射雕英雄传游戏14区,FC版的《射雕英雄传》

先来看看《射雕英雄传》中的江湖。如果将“射雕三部曲”内部做一个比较，《倚天屠龙记》的质量比诸《射雕英雄传》和《神雕侠侣》稍逊。《射雕英雄传》全书至此也完成了主旨的创作。先说《射雕英雄传》开始部分，第四回《华山论剑》讲的是成吉思汗射雕，之后郭靖射雕并因此成为了金刀驸马。

《射雕英雄传》的教育意义在哪？

金庸先生的小说可以流传百代，其中的《射雕英雄传》是代表作之一，当初在《香港商报》上连载时，就深受读者喜爱。这些年来拍成好多版本的电视剧，也让观众看得酣畅淋漓、回味无穷。小说中有金戈铁马的战争画面，有山河破裂的凄凉感伤，有神奇莫测的武功招式，有活灵活现的人物刻画……要说其教育意义，总结4点：1、了解历史伟大的作品，一般是描绘一个时代，总能让后人能段历史有所了解。

现在的学生，如果单纯的学习历史，会觉得枯燥乏味，那些历史事件，可能只是意味着考试。而《射雕》这本书，可以让我们了解靖康之耻，了解为什么宋朝分为北宋和南宋，了解金国和辽国对我们中华民族的影响……2、传递正能量，歌颂努力郭靖和杨康两个人物在书中形成鲜明的对比。郭靖敦厚纯朴，学武功也慢；杨康聪明机巧，会察言观色。

郭靖只是刻苦用功，用汗水浇灌出成功的鲜花；杨康通过认贼作父，迅速地锦衣玉食，过上他幸福的生活。到最后，“机关算尽太聪明”，杨康没有好的结果；郭靖脚踏实地，成为英雄。3、明白天外有天、人外有人当江南七怪出场时，觉得他们武功了得。而后东邪、西毒、南帝、北丐登场后，前面的高手，都只是虾兵蟹将一样的平庸之辈，一山总比一山高。

学习呢，也要依据循序渐进的原则。郭靖学习的武功越来越高、越来越强。我们每个人也是一样，不可能一口吃个胖子，要日积月累，一天天的努力。4、歌颂正念这是一部武侠小说，出场的人物有不同的兵器，有不同的招式，有不同的内功。但是能驾驭武功的，还是心性。欧阳锋武艺高强，但最后还是走火入魔，因为他心中有魔障，想的是一己之利，想的是称霸武林。

为什么《射雕英雄传》中没有少林寺身影？

我本山里人，偶做前堂客，戏说之言，希望博各位一笑。本人看来，少林寺的和尚之所以被封建王朝推崇，一个是他们有武力能帮助朝廷，另一个他们是方外之人，他们做大不至于构成对统治的危险。所以历代朝廷庙堂都大多歌颂少林寺。但是本书的角度是从世俗百姓的眼里去看的，其实过去古代的大多老百姓对和尚没有好看法，那会儿生产力低下，粮食产量少，在老百姓的眼里，看那些和尚就是一群吃饱了没事干的玩意，他们光吃饭不干活。

没事儿没纷的人，谁去寺院里求和尚？那会的佛祖办事也要收礼的，不然和尚们吃啥呀？往往穷苦百姓求到寺庙，因为没有礼送，他们也是不管的。所以老百姓更喜欢那些江湖大侠，他们往往是劫富济贫，在那个封建时代，还是穷苦的百姓多啊！所以，老百姓自然不喜欢和尚们。而我们的金大师写作品多年，他也知道老百姓喜欢啥，所以他尽量的写老百姓喜欢看的地方，看的东西。

金庸为何将射雕三部曲第一部命名为《射雕英雄传》？

射雕英雄其实就是郭靖，《射雕英雄传》完全可以换个名字叫《郭靖传》，因为这本书讲的是郭靖从大漠里一个射雕少年成长为“侠之大者”的英雄的故事。书里还有一个暗线，讲的是成吉思汗从一个射雕英雄最后被否定为“不是英雄”的故事。先说《射雕英雄传》开始部分，第四回《华山论剑》讲的是成吉思汗射雕，之后郭靖射雕并因此成为了金刀驸马。

这个时候郭靖还是个啥也不懂的射雕少年，成吉思汗却已经是纵横大漠的射雕英雄了。而到了《射雕英雄传》的最后一回，第四十回《华山论剑》的时候，郭靖当着成吉思汗的面说他不是英雄，当晚，成吉思汗身亡，全书也至此结束。此时的郭靖历经各种传奇，得到《武穆遗书》，已经从一个质朴愚钝的少年成长为思考国家，民族大义的大侠了。

《射雕英雄传》全书至此也完成了主旨的创作。所以，金庸这本书取名是有深意的，明面上写的是少年郭靖的人生历险传奇，暗里却是在探讨什么才是英雄，他生怕读者误会这本书里的射雕英雄是成吉思汗，特意在此书后面附了一篇《成吉思汗家族》，他明确说明此书里的英雄是郭靖，不是成吉思汗。另外，金庸本人对动物特别感兴趣，这可能他自己都没意识到，细看他的十五部小说命名，竟然有九部小说的名字里含有动物，占了五分之三。

当年大家有没有玩到一款名为《射雕英雄传》的单机游戏？

射雕英雄传，这个我印象太深了，这是一款索尼PS1上面的游戏，由SCEI开发并且发售，所以这其实是一款日本制作的游戏哦，我以前还以为是台湾做的，下面聊聊这个游戏吧。次时代机平台为数不多的中国风游戏说是为数不多，其实除了土星SS的仙剑以外，就是PS的射雕了，仙剑是移植，这个可是原创，受欢迎的原因有很多，题材是其一，金庸大师的巨作，中国人都知道，并且这个游戏剧情也比较忠实原著，人设方面也参考了TVB版本射雕的衣服装饰，1994张智霖那一版，郭靖的帽子我印象很深，战斗动作也是参考了一些影视片段吧，一招一式有板有眼的，非常有武侠味儿。

全程中文语音这个游戏带语音的地方非常多，一些重要剧情的对白都加入了语音，而且配音演员全部都是专业的哦，全都是TVB的配音演员，比如给郭靖配音的是叶青，就是给陈浩民版天龙八部段誉配音的那个人，声音一出来太亲切太有味儿了，玩日文配音游戏的时候语音都是跳过去的，玩这个游戏时候就耐心听下去了，和看电视剧差不多，此后很多年都没有再见过中文语音的游戏了。

剧情还原度非常高这一点非常好，玩家们玩起来不会有违和感，我觉得还原度高也是因为这是中国的文化著作吧，你让日本开发者去修改，他们也改不了啊，只能照着搬了，另外开发小组还请了几个台湾人，也是怕中间因为文化方面出岔子，玩这个游戏的感觉真的就和在看电视剧差不多，就是画面次了一点，大方块有些惨不忍睹，不过画面好的最终幻想8也就那个样，PS1机能还是有限的。

《射雕英雄传》中桃花岛是不是现在的崇明岛？有什么依据？

我是萨沙，我来回答。其实金庸笔下的桃花岛，就是浙江那个桃花岛，唯一区别就是桃花岛没有桃花。其实桃花岛的名气很大，尤其是在港台。当年登步岛战役解放军失败，而解放军的出发基地就是桃花岛。金庸估计是知道这个战役，就将这个桃花岛作为黄药师的家。桃花岛也好，登步岛也罢，是舟山群岛一部分，而不是崇明岛。为啥？大家都知道，周伯通一伙从桃花岛回大陆，需要乘坐大型海船，这说明岛距离大陆是比较远的，不然有这个必要吗？其实书里面说的也很清楚： 两人转行向东，到了舟山后，雇了一艘海船。

黄蓉知道海边之人畏桃花岛有如蛇蝎，相戒不敢近岛四十里以内，如说出桃花岛的名字，任凭出多少金钱，也无海船渔船敢去。看看，显然桃花岛就是在舟山群岛。其实，为什么郭靖和黄蓉能够一见钟情呢？源自于两人其实是同乡。如果两人压根就是南辕北辙的两种人，第一见面就投缘的可能性极低。相反，郭靖和黄蓉不能非常谈得来，而且还有亲切感。

个人认为，这是因为在张家口这种塞外城市，两个浙江老乡遇到了，当然有话说。郭靖父亲虽是山东人，但他没见过郭啸天，是母亲养大的。而郭靖母亲李萍，是浙江临安牛家村人。郭靖会说一口杭州方言，加上江南七怪又都是嘉兴人，也是浙江同乡。而黄蓉是舟山人，显然生活环境都比较接近，语言勉强可以互通。不过桃花岛后来应该是荒废了。

金庸的射雕三部曲，《射雕英雄传》《神雕侠侣》《倚天屠龙记》你最喜欢哪一部？

金庸的射雕三部曲我都喜欢，相对来说最喜欢《神雕侠侣》。金庸不愧是百年难得的一位武侠小说大师，他的“飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳。”再加一部短篇《越女剑》总共十五部小说。可以说部部好看，部部经典。射雕三部曲又为经典中的经典。这三部小说从南宋写到元朝末年，以爱国爱民对抗敌人为中心思想，描写了以郭靖，杨过，张无忌等为代表的爱国江湖人士习得绝世武功，抗敌结友，爱情纠葛的故事。

其气势之磅礴，场面之宏大，故事之精彩，人物之众多，形象之鲜明，个性之突出……这实在是其他武侠小说家不能与金庸媲美的。如果读原著会读得让人废寝忘食的。三部小说故事情节同等精彩，不分上下。那么更偏爱哪部就在于更喜欢哪部的人物了。《神雕侠侣》上接《射雕英雄传》下接《倚天屠龙记》，历史背景为南宋末年，蒙古入侵中原的时候。

诉说了杨过从一个孤儿成长为一代大侠的故事。三个男主更喜欢杨过，杨过聪明绝顶，有情有义，在他误会郭靖夫妇是他杀父仇人的时候，在家仇国恨大是大非面前他懂得取舍。这一点难能可贵。郭靖木讷了一些，张无忌优柔寡断，儿女情长了些，缺少男人干大事的魄力。所以更喜欢杨过。《神雕侠侣》的郭芙和小龙女两个女人个性对比强烈，反差太大，很有意思。

郭芙美得明艳动人，小龙女美得清丽绝俗。郭芙刁蛮任性，小龙女柔情似水。郭芙蠢笨无知，小龙女冰雪聪明。郭芙爱国爱家，小龙女冷若冰霜。这两个女人使得这本小说的感觉更加丰富。而我更喜欢有血有肉的郭芙，虽然她一身公主病，又蠢笨无知（人到中年了才知道自己爱的是杨过)。但是我觉得她纯洁率真，高兴不高兴都明明白白写在脸上，是什么就是什么蠢笨得可爱。

金庸的三部曲，为什么《射雕英雄传》和《神雕侠侣》成为佳话，而《倚天屠龙记》却反响平平？

如果将“射雕三部曲”内部做一个比较，《倚天屠龙记》的质量比诸《射雕英雄传》和《神雕侠侣》稍逊。这不只是读者对于作品本身的倾向问题，还有实实在在的不足之处。从故事的背景画卷来说，《倚天屠龙记》的江湖最为没落对于一部武侠小说来讲，“江湖”的繁盛程度是其最为关键的要素。一个大侠辈出、派系林立的时代里走出的英雄，其含金量自然要比小猫两三只的江湖里走出的“大侠”更高。

我们可以来对比一下，虽然是同一个故事的延续，但《倚天屠龙记》的江湖早已经衰落得不像样子了。先来看看《射雕英雄传》中的江湖。射雕的开场，无论是杨康之父杨铁心还是郭靖之父郭啸天，其实都不算上江湖中人。杨铁心是名将杨再兴之后，算是将门；郭啸天是梁山赛仁贵郭盛之后，算是绿林。但二人的武艺在平常江湖中都算得上高手。

身为忠良之后，同时又有一副磊落脾性，和全真教丘处机意气相投，从而牵出了江南七侠这几个人物。其实丘处机在江湖上的本事还算有点说道，但江南七侠这几个人总是名声大过实力，是正道中人。所以和丘处机虽然有矛盾冲突，但双方没有拼命搏杀。这样一个铺垫，引出了郭靖、杨康直接的故事。但是，即使是江南七侠这种武艺，都教出了郭靖这样的高手，可见当时的江湖基础还是非常雄厚的。

在顶尖战力上，“东南西北中”五绝自然是一等一的，华山论剑成为一时佳话。但这些人都有一个特点，那就是更为自信，坚信自己创出的绝学才是世间一流，即使《九阴真经》有偌大的名声，他们也只是想要拿来借鉴一番，并没有真的想去修炼。当时的很多绝学，比如欧阳锋的蛤蟆功、洪七公的逍遥游、周伯通的双手互搏等等都是自创出来的，其中以黄药师最多，“桃花影里飞神剑，碧海潮生按玉箫”之外，弹指神通等等都是当时足以名震江湖的绝学。

江湖上有新人不断涌现，也有新的绝学不断诞生，这是其繁盛的基础。再来看《神雕侠侣》的江湖。这时期的江湖明显要比“射雕”时代更为繁盛，不仅上一辈的高手尚在人世，还出了一个能和“五绝”第一王重阳并列的古墓派祖师林朝英，即使是其后人弟子小龙女一出世，和杨过配合的《玉女剑法》也是一等一的绝学。除此之外，西域武学由金轮法王等人带入中原，《龙象波若功》不输“五绝”自创出的武学。

而像一代剑魔独孤求败的传承都已经现世，杨过更是练就了各家所长，成为了一代大侠。似乎这个年代的《九阴真经》都显得没有那么出色了。而《倚天屠龙记》的江湖是衰退之后的时代。一阳指这种绝学，其传承后人也像朱长龄、武烈这般不堪，全真教已经名不见经传，道门武当一家独大，还算看得过去。诸如和少林、武当、杨过等人都有大因果的峨眉派更是遗失了屠龙宝刀，其名声也只能靠着祖上庇荫以及神兵利器。

号称武林泰斗的少林轻轻松松就被赵敏等人血洗，天下第一大帮的丐帮早就成为了明教口中的跳梁小丑。这时候活跃在江湖上的所谓六大派，除武当还算看得过去之外，其余都名不副实，甚至心术不正。所以明教在这一时期的辉煌总给人一种“山中无老虎，猴子称大王”的感觉，张无忌年纪轻轻就能技压群雄，倒还真不一定是把《乾坤大挪移》和《九阳神功》练到了多么出神入化，毕竟年岁做不了假。

所以整个江湖都凋零成这样，和《射雕英雄传》、《神雕侠侣》的辉煌比起来，总有一种末世之感，尤其是还是以江湖为主要背景的故事。之前既有珠玉，此后自然无光。从故事的讲述手法来说，《倚天屠龙记》最为邋遢除了故事的背景之外，《倚天屠龙记》也是“三部曲”中结构最为混乱的一部。故事开篇就能看出，前两部都是类似今天的“黄金三章”，主要的人物出场都非常迅速不说，其铺垫也和主体情节关联性很高。

网文讲究的“黄金三章”手法其实并不是它独有的，而是通俗小说常用的一种方式，金庸、古龙、琼瑶、张恨水、张爱玲等等大家都很钟爱这样的笔法。“黄金三章”不是为了网文而生的创作手法，而是被人总结出来通俗小说较为受欢迎的一种笔法。而《倚天屠龙记》在开篇上就非常邋遢，用了很长的篇幅都去写张翠山、殷素素以及谢逊的故事，还穿插着杨逍与峨眉派的恩怨情仇以及明教内部的分崩离析。

虽然这些情节都应该交代，但如此集中实在不妥，和之前的两个故事对比来说非常明显。最主要的是，这样的写法完全可以用其他的方式来取代，并不是非如此不可，如《碧血剑》、《雪山飞狐》这样的作品再情节处理上都要好很多。再有，主要矛盾的设置也是比较混乱的。在《倚天屠龙记》的前一部分流出“倚天剑”、“屠龙刀”这两把神兵利器，似乎在围绕这两件兵器来写江湖纷争，无论是书名还是开篇都给人这样的感觉。

但是故事讲着讲着就偏了，屠龙刀孤悬海外十几年，倚天剑更是没什么存在感，主要的情节还是张无忌赤手空拳的两大神功而已。这样一来，明显故事开头所说这两把“神兵利器”就成为了一个失败的噱头，对于整个故事的情节来说都没什么推动作用。即使之后有刀剑中藏兵法、秘籍的情节，但明显非常讲述的非常急躁，几乎是一笔略过。回过头来看整个故事，更像是去圆初始阶段的情节不协调处。

最后可以看到，张无忌这个主人公实在是不讨喜。如果用一个词来形容他，我想“优柔寡断”最合适不过。这样的一个人物形象与郭靖的忠义憨厚、杨过的正邪恣意相比，实在是让人喜欢不起来。最主要的是，感人的故事和张无忌没什么太大关系，反倒是因为他所造成的悲剧一件接一件。这些即使是出自金庸老先生之手，但也不得不说，《倚天屠龙记》在情节和结构上确实是有些问题，不如《射雕英雄传》和《神雕侠侣》合理一些。

从读者接受心理来说，《倚天屠龙记》让人失去耐心抛开作品本身的不足，读者对于情节的期待也是《倚天屠龙记》口碑没有前两部好的一个重要原因。客观来讲，读者对于自己喜欢的故事都是有心理预期的。他们对于自己喜欢的角色，甚至是整体的情节走向都有自己想象的成分，这种想象是自发的，更像是一种本能，只要看到这些文字，自然就会去设想故事的结局。

思维的速度要比手眼更快，这是一个正常人应有的特征。所以，当人们看到一个情节冲突的时候，自然都会去预想故事该如何走向。但这种预想是否符合作品本身，这就不一定了。作者和读者具有不同的思维，作者在创作之初就有了大致的提纲，该如何设置冲突、搭建结构都有一个大局观，但读者往往是从一点一滴去推断，并看不见全貌。所以二人对于故事的理解自然就有可能出现不同。

倒不是说谁对谁错，读者在没有读完整部作品的时候是无法真正理解情节好坏的。那么，一个故事越长，作者和读者心理预期的冲突就越多，这是很好理解的事情。我们举一个更为明显的例子，琼瑶的《还珠格格》。第一部是最为成功的，第二部的故事其实就有些问题，但总体来说还算出彩，虽然走了下坡，但还是有观众追捧。但是，几乎所有的主演都不再接第三部《还珠格格》了。

从后续的采访中就能看出，这些主演都觉得这个故事越来越有问题了。实际上收视率和支持率都下滑得非常严重，《还珠格格》的第三部确实比较糟糕，虽然它出自琼瑶之手。《倚天屠龙记》也是这般，这个故事是第三部了，并且之间隔着一百多年，整个背景物非人也非，和时间连贯的前两部作品比起来，自然就会让读者产生非常多的不满情绪。

它不是一个独立的故事，而是有关联的“三部曲”，在《射雕英雄传》的时候读者的心理预期和作者的构思就有些冲突的地方，毕竟两个人的思维方式总会是不同的，经过了《神雕侠侣》的积累，到了《倚天屠龙记》自然就非常多了。简单来说，读者的心理预期与作者冲突不是《倚天屠龙记》才开始的，而是在之前的两部作品中就已经开始了。