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神幻之恋26图片攻略,神幻之恋26攻略作者怎么进去

时间:2022-08-04 16:03:27来源:整理作者:佚名投稿 手机版

1,神幻之恋26攻略作者怎么进去

作者进入的和我们都不同另外有个网络游戏很好玩呢表现出主角在释放技能时很灵活的王牌v对决还加入了音游中不曾出现过的上升型玩法。在视觉空间不会狭窄让玩家有足够的判断时间去作出反应呢楼主去玩下这个游戏吧

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2,有什么一看到就忍不住笑得不可收拾的图片吗

印度电影看的不多,但是我不喜欢看励志类的印度电影,下面来个简单推荐。1.《皮胡》两岁小女孩独自在家,爸爸出差去了,而妈妈一整天都躺在床上,怎么叫都叫不醒。女孩玩煤气灶,爬高,钻电冰箱;这是一部家长警示教育片。2.《无所不能》盲人男娶了盲人女,有一天盲人女被歹徒侵犯后自杀,一场复仇大戏开始了~盲人去复仇?是的。3.《误杀瞒天记》一个资深影迷在案发后,利用电影剧情的套路与警方周旋,然后被翻拍成了《误杀》。
印度电影看的不多,但是我不喜欢看励志类的印度电影,下面来个简单推荐。1.《皮胡》两岁小女孩独自在家,爸爸出差去了,而妈妈一整天都躺在床上,怎么叫都叫不醒。女孩玩煤气灶,爬高,钻电冰箱;这是一部家长警示教育片。2.《无所不能》盲人男娶了盲人女,有一天盲人女被歹徒侵犯后自杀,一场复仇大戏开始了~盲人去复仇?是的。3.《误杀瞒天记》一个资深影迷在案发后,利用电影剧情的套路与警方周旋,然后被翻拍成了《误杀》。娱乐圈的事儿永远都是那么的捉摸不透,但是却依然会有大把的人想要去蹚这瘫浑水,为什么呢?因为想红呗,因为能出人头地呗,因为来钱快呗。而说到娱乐圈的很多“事情”,基本上都是周瑜打黄盖,一个愿打一个愿挨。所以,也别说是某一群人坏了这瘫水,毕竟一个巴掌他是拍不响的。我知道娱乐圈很乱,但是有的时候听到他们圈儿内的人自己“爆”出来,还是觉得挺有意思的。比如:第一位,“直言不讳”的蒋欣。蒋欣是娱乐圈出了名的直性子,什么都敢说,听说也此还得罪了不少人。自从她出演的“华妃娘娘”走红之后,她以前在节目中说过的有些东西也就被人给挖了出来。她在某个节目中就曾很直接的说过娱乐圈“潜规则”的事情,她说有些导演挑演员的方式,非常的不堪。就像是他们经常在夜总会挑“小姐”一样,在一堆照片里对着演员们“评头论足”的,“这妞长的不错”之类的玩味话语,随口就说了出来。说实话,蒋欣当时“爆料”说的是副导演挑演员的“语气”不对,可是明眼人都看的出来,他们的这个“习惯”绝对不只是在“挑演员”。第二个,“义正言辞”的孙红雷。听说孙红雷在娱乐圈还算是一个比较行的正的艺人,据说他有一次在酒店,遇到一个和他一起拍过谍战剧的女主演,晚上提着红酒拿着杯子来找他“喝酒”,被他直接给拒之门外了。而他在某次发布会的时候更是直接说出了,很多投资商就是为了“泡女演员”,才会投资拍戏的。有的人甚至直接就是为了“洗钱”,明目张胆的选择“拍戏”,来完成这个过程。孙红雷说这也是为什么现在演艺圈没那么“干净”的原因。不得不说“颜王”确实有点哏儿哈,虽然这都是摆在明面上的秘密,但是能像他这样在公开场合大肆抨击的人,还是不多的哈。第三个,“想说就说”的宁静。宁静也是一个在娱乐圈特别敢说的人,并且我还知道她非常的“不好惹”,只要是碰到了她心里的那根线,无论对方是谁,她都会选择“怼回去”的,我相信很多网友都是“见识”过的。我之所以会把她说的这个事儿挑出来说,并不是因为她说的这个女演员被人“揩油”的事情,有多么的“了不起”,主要是因为当这件事情从她的嘴里说出来的时候,我怎么感觉她说的还挺“享受”的,不得不说这风格,确实有点很“宁静”。不过能像她这样在公开场所,把自己被“揩油”这件事说的津津有味的女演员,我是真的没多见过。真真假假,假假真真,这就是娱乐圈的“八卦”事儿,你信,或者不信,他们的这些事儿每天都在发生着,并且还是能博足了众人眼球的动静,娱乐圈,没有人能真正的看懂。
印度电影看的不多,但是我不喜欢看励志类的印度电影,下面来个简单推荐。1.《皮胡》两岁小女孩独自在家,爸爸出差去了,而妈妈一整天都躺在床上,怎么叫都叫不醒。女孩玩煤气灶,爬高,钻电冰箱;这是一部家长警示教育片。2.《无所不能》盲人男娶了盲人女,有一天盲人女被歹徒侵犯后自杀,一场复仇大戏开始了~盲人去复仇?是的。3.《误杀瞒天记》一个资深影迷在案发后,利用电影剧情的套路与警方周旋,然后被翻拍成了《误杀》。娱乐圈的事儿永远都是那么的捉摸不透,但是却依然会有大把的人想要去蹚这瘫浑水,为什么呢?因为想红呗,因为能出人头地呗,因为来钱快呗。而说到娱乐圈的很多“事情”,基本上都是周瑜打黄盖,一个愿打一个愿挨。所以,也别说是某一群人坏了这瘫水,毕竟一个巴掌他是拍不响的。我知道娱乐圈很乱,但是有的时候听到他们圈儿内的人自己“爆”出来,还是觉得挺有意思的。比如:第一位,“直言不讳”的蒋欣。蒋欣是娱乐圈出了名的直性子,什么都敢说,听说也此还得罪了不少人。自从她出演的“华妃娘娘”走红之后,她以前在节目中说过的有些东西也就被人给挖了出来。她在某个节目中就曾很直接的说过娱乐圈“潜规则”的事情,她说有些导演挑演员的方式,非常的不堪。就像是他们经常在夜总会挑“小姐”一样,在一堆照片里对着演员们“评头论足”的,“这妞长的不错”之类的玩味话语,随口就说了出来。说实话,蒋欣当时“爆料”说的是副导演挑演员的“语气”不对,可是明眼人都看的出来,他们的这个“习惯”绝对不只是在“挑演员”。第二个,“义正言辞”的孙红雷。听说孙红雷在娱乐圈还算是一个比较行的正的艺人,据说他有一次在酒店,遇到一个和他一起拍过谍战剧的女主演,晚上提着红酒拿着杯子来找他“喝酒”,被他直接给拒之门外了。而他在某次发布会的时候更是直接说出了,很多投资商就是为了“泡女演员”,才会投资拍戏的。有的人甚至直接就是为了“洗钱”,明目张胆的选择“拍戏”,来完成这个过程。孙红雷说这也是为什么现在演艺圈没那么“干净”的原因。不得不说“颜王”确实有点哏儿哈,虽然这都是摆在明面上的秘密,但是能像他这样在公开场合大肆抨击的人,还是不多的哈。第三个,“想说就说”的宁静。宁静也是一个在娱乐圈特别敢说的人,并且我还知道她非常的“不好惹”,只要是碰到了她心里的那根线,无论对方是谁,她都会选择“怼回去”的,我相信很多网友都是“见识”过的。我之所以会把她说的这个事儿挑出来说,并不是因为她说的这个女演员被人“揩油”的事情,有多么的“了不起”,主要是因为当这件事情从她的嘴里说出来的时候,我怎么感觉她说的还挺“享受”的,不得不说这风格,确实有点很“宁静”。不过能像她这样在公开场所,把自己被“揩油”这件事说的津津有味的女演员,我是真的没多见过。真真假假,假假真真,这就是娱乐圈的“八卦”事儿,你信,或者不信,他们的这些事儿每天都在发生着,并且还是能博足了众人眼球的动静,娱乐圈,没有人能真正的看懂。印度电影《宝莱坞机器人之恋2》于9月6日上映,已经上映四天,到现在票房只有区区1819万,最终猫眼预测票房也不过2000万出头。这部印度投资60亿卢布的大片,在中国票房是彻底扑街了。那么问题来了,早几年凭借《摔跤吧爸爸》《神秘巨星》等等,在中国市场取得超高口碑票房的印度电影,为何票房突然就不行了呢?答案其实很简单,印度在中国大卖的电影一直是现实题材类商业片。印度商业特效大片,一直不咋地,还不如中国商业特效大片。说到这里,伯光相信一定会观众站出来表示,我感觉印度电影明明很强,哪里像中国电影那些垃圾啊!如果从文化产业角度上分析,答案是绝非如此。印度电影主要强在就是那种大公司、大投资、大明星、大宣传等等,这种现实题材类商业大片,经典电影数量有着很多。《摔跤吧爸爸》《起跑线》《我滴个神啊》《神秘巨星》《三傻大闹宝莱坞》等等。中国现实题材类商业大片,因为环境和某些原因。要么就是像贾樟柯,娄烨,王小帅那种文艺片,在国内和国际上获奖无数。但真的太过文艺了,节奏缓慢,晦涩难懂,中国观众是真的不爱看。中国现实题材类商业大片,因为需要大公司参与,投资金额比较高,大明星也较多。国内很容易从开始被卡死,拍出来指不定都有各种各样的波折。这样一来,这批中国影视圈精英付出的大量钱财,精力和心血全都打了水漂。于是乎,中国影视大公司,大明星,大投资和大宣传的现实题材类商业大片,市场上产出一直就很少,如果真要找几个例子。陈可辛导演的《中国合伙人》《亲爱的》,2018年徐峥的《我不是药神》,堪称典型。其它电影,比如冯小刚主演的《老炮儿》,导演的《我不是潘金莲》和《芳华》,张艺谋导演的《归来》《影》,贾樟柯导演的《山河故人》《江湖儿女》,娄烨导演的《风中有朵雨做的云》《兰心大饭店》等等。这些电影已经是大导演们靠拢商业了,但内核上还是相当的文艺。有些观众还是不懂现实题材商业片和商业特效大片的区别,你拿这些电影跟好莱坞的爆米花电影比较一下。再跟国内的《寻龙诀》《战狼2》《红海行动》《流浪地球》和《哪吒之魔童降世》比较一下。中国纯粹文艺片是观众不爱看,现实题材商业片产出实在太少了。这些反应中国也有的现实问题的印度现实题材商业片,让中国观众产生共鸣和共情。比如《摔跤吧爸爸》重男轻女的思想,与父亲对于女儿的家庭教育。《三傻大闹宝莱坞》的应试教育和素质教育的讨论等等。高口碑和高质量,形成广泛的传播效应,最终就获得相当高的票房收入。印度商业特效大片真不如中国印度真正的商业特效大片,就是电影根本没讲什么现实问题,就是好莱坞那种非常纯粹爆米花商业大片,印度只有《宝莱坞机器人之恋》《巴霍巴利王》《印度暴徒》《幻影车神》等等少数几部。其它大量印度商业片质量太烂,根本都没有进入中国市场和网民的眼帘。与中国商业大片比较,比如《寻龙诀》《战狼2》《红海行动》《流浪地球》《哪吒之魔童降世》等等(这里漏掉大量中国商业片,没有计算香港警匪大片),印度的商业特效大片,真的不如中国商业大片。印度商业大片有个非常明显的问题,特效非常华丽,剧情逻辑太差,故事设定混乱,再加上唱歌跳舞太长,剧情注水,节奏拖沓。这对于已经习惯了美国特效大片,同时崛起中国商业大片的狂轰滥炸,中国观众真的很难get印度商业大片的点,不喜欢也非常正常。《宝莱坞机器人之恋2》同样堪称绝佳的例子2010年,印度商业大片《宝莱坞机器人之恋1》上映,电影里有着大量炫目的特效,比如机器人七弟控制大量相同的机器人,化身为超大号的变形金刚,各种不断的组合变形,还有拿着枪环形的抄射。配合第一部机器人七弟和博士的互换身份,女主角对于机器人和博士爱情的抉择。再到机器人七弟意识觉醒爱上了女主等等。《宝莱坞机器人之恋1》剧情逻辑和文化内核,作为商业片能够自洽。虽然,第一部就有机器人七弟居然能和蚊子对话,再到七弟失控机器变形过于夸张等设计。但是电影的整体逻辑还是无伤大雅的,这就让它成为一部优秀的印度商业特效大片。所以后来中国观众在网上看到,也能看得很嗨很佩服。但是,《宝莱坞机器人之恋2》就是丧失掉第一部和剧情逻辑,还有设定上的优点。我们来看看《宝莱坞机器人之恋2》的剧情。第二部故事的主角当然还是超级人工智能“七弟”,但七弟因为第一部的失控被博士封禁了,并且不再研究人工智能。那么,第二部自然而然需要一个非得放“七弟”出来的原因,通常的逻辑就是要制造一个大危机,电影里的人类势力根本解决不了,没有办法只能放出机器人主角。同时,前面危机只是反派造成的现象。大反派的真身和动机起因,肯定要到中后期才能交代。《宝莱坞机器人之恋2》是这么处理的,现在是智能手机的时代,所有人都离不开手机。但有一天所有印度人的手机,全部自动飞上天空消失了。人们的生活自然乱了套,但危机肯定还没有完。所有消失的手机突然出现,不是制造离奇的死亡事件,便是攻击政府设施。电影里的人类势力根本解决不了,只能请出了超级人工智能,男主角“七弟”。如果从商业特效大片角度上看,《宝莱坞机器人之恋2》前三分之一很不错。人类离不开的手机莫名其妙的消失,又突然密密麻麻地出现,有如鬼魅般的残忍的杀害人类和制造大麻烦,配合着电影华丽的特效场面,成为一部相当不错的恐怖科幻电影。尤其是,电影的脑洞开得相当之大,但又非常的贴合生活。现在人们片刻不离身的手机居然成为了杀人凶手,观众当然非常好奇反派到底是谁?反派这么做的动机到底是什么?《宝莱坞机器人之恋2》人大反派莫名其妙突然跳出来就算了,主要是反派的动机和终极设定,真的无力吐槽。大反派是帕克什拉詹是鸟类学家,从事鸟类研究的工作,经过研究发现手机通信会让鸟类灭绝。毫无意外,他四处奔波呼吁碰了一鼻子灰。如果按照正常的剧情逻辑,大反派肯定是因为某个契机,成功发明出了这种黑科技。为了达到目的不得已夺取手机,开始四处报复人类。这跟美国电影大反派成天毁灭全世界相同,虽然套路是套路了点,但逻辑上是说得通的。但《宝莱坞机器人之恋2》设定就反了套路,大反派居然是自杀死了,死后的怨念能够控制实体手机,再进行了复仇行为。第一部机器人脑洞表现虽然夸张,但好歹没有脱离人工智商这种“软科幻”的核心设定。但《宝莱坞机器人之恋2》最终却是怨灵的设定,这让科幻做底子就太扯了,何况电影中间还相当的拖沓。《宝莱坞机器人之恋2》设定离谱,节奏拖沓,剧情稀里糊涂。观众感觉从看科幻电影变成在看玄幻电影,类型融合混乱对于电影的影响很大。国产科幻片《上海堡垒》就是如此,披着科幻的皮结果内核是爱情片。当然《宝莱坞机器人之恋2》肯定比《上海堡垒》强不少,至少特效场面确实挺亮眼,但除了这点亮眼的特效,其它能称道的地方不多。这是一部印度商业大片,中国观众认知度本来就不高,对于特效中国观众已经审美疲劳。在目前越来越要求口碑质量的中国电影市场。《宝莱坞机器人之恋2》的质量口碑没有形成传播效应,最终票房也就不行了!除了《宝莱坞机器人之恋2》,前两年上映的印度商业特效大片《巴霍巴利王》和《印度暴徒》,在中国票房也不行。原因是这些印度商业大片,真的连中国商业大片都不如。更多关于《宝莱坞机器人之恋2》和印度电影的问题,欢迎大家关注和讨论!
印度电影看的不多,但是我不喜欢看励志类的印度电影,下面来个简单推荐。1.《皮胡》两岁小女孩独自在家,爸爸出差去了,而妈妈一整天都躺在床上,怎么叫都叫不醒。女孩玩煤气灶,爬高,钻电冰箱;这是一部家长警示教育片。2.《无所不能》盲人男娶了盲人女,有一天盲人女被歹徒侵犯后自杀,一场复仇大戏开始了~盲人去复仇?是的。3.《误杀瞒天记》一个资深影迷在案发后,利用电影剧情的套路与警方周旋,然后被翻拍成了《误杀》。娱乐圈的事儿永远都是那么的捉摸不透,但是却依然会有大把的人想要去蹚这瘫浑水,为什么呢?因为想红呗,因为能出人头地呗,因为来钱快呗。而说到娱乐圈的很多“事情”,基本上都是周瑜打黄盖,一个愿打一个愿挨。所以,也别说是某一群人坏了这瘫水,毕竟一个巴掌他是拍不响的。我知道娱乐圈很乱,但是有的时候听到他们圈儿内的人自己“爆”出来,还是觉得挺有意思的。比如:第一位,“直言不讳”的蒋欣。蒋欣是娱乐圈出了名的直性子,什么都敢说,听说也此还得罪了不少人。自从她出演的“华妃娘娘”走红之后,她以前在节目中说过的有些东西也就被人给挖了出来。她在某个节目中就曾很直接的说过娱乐圈“潜规则”的事情,她说有些导演挑演员的方式,非常的不堪。就像是他们经常在夜总会挑“小姐”一样,在一堆照片里对着演员们“评头论足”的,“这妞长的不错”之类的玩味话语,随口就说了出来。说实话,蒋欣当时“爆料”说的是副导演挑演员的“语气”不对,可是明眼人都看的出来,他们的这个“习惯”绝对不只是在“挑演员”。第二个,“义正言辞”的孙红雷。听说孙红雷在娱乐圈还算是一个比较行的正的艺人,据说他有一次在酒店,遇到一个和他一起拍过谍战剧的女主演,晚上提着红酒拿着杯子来找他“喝酒”,被他直接给拒之门外了。而他在某次发布会的时候更是直接说出了,很多投资商就是为了“泡女演员”,才会投资拍戏的。有的人甚至直接就是为了“洗钱”,明目张胆的选择“拍戏”,来完成这个过程。孙红雷说这也是为什么现在演艺圈没那么“干净”的原因。不得不说“颜王”确实有点哏儿哈,虽然这都是摆在明面上的秘密,但是能像他这样在公开场合大肆抨击的人,还是不多的哈。第三个,“想说就说”的宁静。宁静也是一个在娱乐圈特别敢说的人,并且我还知道她非常的“不好惹”,只要是碰到了她心里的那根线,无论对方是谁,她都会选择“怼回去”的,我相信很多网友都是“见识”过的。我之所以会把她说的这个事儿挑出来说,并不是因为她说的这个女演员被人“揩油”的事情,有多么的“了不起”,主要是因为当这件事情从她的嘴里说出来的时候,我怎么感觉她说的还挺“享受”的,不得不说这风格,确实有点很“宁静”。不过能像她这样在公开场所,把自己被“揩油”这件事说的津津有味的女演员,我是真的没多见过。真真假假,假假真真,这就是娱乐圈的“八卦”事儿,你信,或者不信,他们的这些事儿每天都在发生着,并且还是能博足了众人眼球的动静,娱乐圈,没有人能真正的看懂。印度电影《宝莱坞机器人之恋2》于9月6日上映,已经上映四天,到现在票房只有区区1819万,最终猫眼预测票房也不过2000万出头。这部印度投资60亿卢布的大片,在中国票房是彻底扑街了。那么问题来了,早几年凭借《摔跤吧爸爸》《神秘巨星》等等,在中国市场取得超高口碑票房的印度电影,为何票房突然就不行了呢?答案其实很简单,印度在中国大卖的电影一直是现实题材类商业片。印度商业特效大片,一直不咋地,还不如中国商业特效大片。说到这里,伯光相信一定会观众站出来表示,我感觉印度电影明明很强,哪里像中国电影那些垃圾啊!如果从文化产业角度上分析,答案是绝非如此。印度电影主要强在就是那种大公司、大投资、大明星、大宣传等等,这种现实题材类商业大片,经典电影数量有着很多。《摔跤吧爸爸》《起跑线》《我滴个神啊》《神秘巨星》《三傻大闹宝莱坞》等等。中国现实题材类商业大片,因为环境和某些原因。要么就是像贾樟柯,娄烨,王小帅那种文艺片,在国内和国际上获奖无数。但真的太过文艺了,节奏缓慢,晦涩难懂,中国观众是真的不爱看。中国现实题材类商业大片,因为需要大公司参与,投资金额比较高,大明星也较多。国内很容易从开始被卡死,拍出来指不定都有各种各样的波折。这样一来,这批中国影视圈精英付出的大量钱财,精力和心血全都打了水漂。于是乎,中国影视大公司,大明星,大投资和大宣传的现实题材类商业大片,市场上产出一直就很少,如果真要找几个例子。陈可辛导演的《中国合伙人》《亲爱的》,2018年徐峥的《我不是药神》,堪称典型。其它电影,比如冯小刚主演的《老炮儿》,导演的《我不是潘金莲》和《芳华》,张艺谋导演的《归来》《影》,贾樟柯导演的《山河故人》《江湖儿女》,娄烨导演的《风中有朵雨做的云》《兰心大饭店》等等。这些电影已经是大导演们靠拢商业了,但内核上还是相当的文艺。有些观众还是不懂现实题材商业片和商业特效大片的区别,你拿这些电影跟好莱坞的爆米花电影比较一下。再跟国内的《寻龙诀》《战狼2》《红海行动》《流浪地球》和《哪吒之魔童降世》比较一下。中国纯粹文艺片是观众不爱看,现实题材商业片产出实在太少了。这些反应中国也有的现实问题的印度现实题材商业片,让中国观众产生共鸣和共情。比如《摔跤吧爸爸》重男轻女的思想,与父亲对于女儿的家庭教育。《三傻大闹宝莱坞》的应试教育和素质教育的讨论等等。高口碑和高质量,形成广泛的传播效应,最终就获得相当高的票房收入。印度商业特效大片真不如中国印度真正的商业特效大片,就是电影根本没讲什么现实问题,就是好莱坞那种非常纯粹爆米花商业大片,印度只有《宝莱坞机器人之恋》《巴霍巴利王》《印度暴徒》《幻影车神》等等少数几部。其它大量印度商业片质量太烂,根本都没有进入中国市场和网民的眼帘。与中国商业大片比较,比如《寻龙诀》《战狼2》《红海行动》《流浪地球》《哪吒之魔童降世》等等(这里漏掉大量中国商业片,没有计算香港警匪大片),印度的商业特效大片,真的不如中国商业大片。印度商业大片有个非常明显的问题,特效非常华丽,剧情逻辑太差,故事设定混乱,再加上唱歌跳舞太长,剧情注水,节奏拖沓。这对于已经习惯了美国特效大片,同时崛起中国商业大片的狂轰滥炸,中国观众真的很难get印度商业大片的点,不喜欢也非常正常。《宝莱坞机器人之恋2》同样堪称绝佳的例子2010年,印度商业大片《宝莱坞机器人之恋1》上映,电影里有着大量炫目的特效,比如机器人七弟控制大量相同的机器人,化身为超大号的变形金刚,各种不断的组合变形,还有拿着枪环形的抄射。配合第一部机器人七弟和博士的互换身份,女主角对于机器人和博士爱情的抉择。再到机器人七弟意识觉醒爱上了女主等等。《宝莱坞机器人之恋1》剧情逻辑和文化内核,作为商业片能够自洽。虽然,第一部就有机器人七弟居然能和蚊子对话,再到七弟失控机器变形过于夸张等设计。但是电影的整体逻辑还是无伤大雅的,这就让它成为一部优秀的印度商业特效大片。所以后来中国观众在网上看到,也能看得很嗨很佩服。但是,《宝莱坞机器人之恋2》就是丧失掉第一部和剧情逻辑,还有设定上的优点。我们来看看《宝莱坞机器人之恋2》的剧情。第二部故事的主角当然还是超级人工智能“七弟”,但七弟因为第一部的失控被博士封禁了,并且不再研究人工智能。那么,第二部自然而然需要一个非得放“七弟”出来的原因,通常的逻辑就是要制造一个大危机,电影里的人类势力根本解决不了,没有办法只能放出机器人主角。同时,前面危机只是反派造成的现象。大反派的真身和动机起因,肯定要到中后期才能交代。《宝莱坞机器人之恋2》是这么处理的,现在是智能手机的时代,所有人都离不开手机。但有一天所有印度人的手机,全部自动飞上天空消失了。人们的生活自然乱了套,但危机肯定还没有完。所有消失的手机突然出现,不是制造离奇的死亡事件,便是攻击政府设施。电影里的人类势力根本解决不了,只能请出了超级人工智能,男主角“七弟”。如果从商业特效大片角度上看,《宝莱坞机器人之恋2》前三分之一很不错。人类离不开的手机莫名其妙的消失,又突然密密麻麻地出现,有如鬼魅般的残忍的杀害人类和制造大麻烦,配合着电影华丽的特效场面,成为一部相当不错的恐怖科幻电影。尤其是,电影的脑洞开得相当之大,但又非常的贴合生活。现在人们片刻不离身的手机居然成为了杀人凶手,观众当然非常好奇反派到底是谁?反派这么做的动机到底是什么?《宝莱坞机器人之恋2》人大反派莫名其妙突然跳出来就算了,主要是反派的动机和终极设定,真的无力吐槽。大反派是帕克什拉詹是鸟类学家,从事鸟类研究的工作,经过研究发现手机通信会让鸟类灭绝。毫无意外,他四处奔波呼吁碰了一鼻子灰。如果按照正常的剧情逻辑,大反派肯定是因为某个契机,成功发明出了这种黑科技。为了达到目的不得已夺取手机,开始四处报复人类。这跟美国电影大反派成天毁灭全世界相同,虽然套路是套路了点,但逻辑上是说得通的。但《宝莱坞机器人之恋2》设定就反了套路,大反派居然是自杀死了,死后的怨念能够控制实体手机,再进行了复仇行为。第一部机器人脑洞表现虽然夸张,但好歹没有脱离人工智商这种“软科幻”的核心设定。但《宝莱坞机器人之恋2》最终却是怨灵的设定,这让科幻做底子就太扯了,何况电影中间还相当的拖沓。《宝莱坞机器人之恋2》设定离谱,节奏拖沓,剧情稀里糊涂。观众感觉从看科幻电影变成在看玄幻电影,类型融合混乱对于电影的影响很大。国产科幻片《上海堡垒》就是如此,披着科幻的皮结果内核是爱情片。当然《宝莱坞机器人之恋2》肯定比《上海堡垒》强不少,至少特效场面确实挺亮眼,但除了这点亮眼的特效,其它能称道的地方不多。这是一部印度商业大片,中国观众认知度本来就不高,对于特效中国观众已经审美疲劳。在目前越来越要求口碑质量的中国电影市场。《宝莱坞机器人之恋2》的质量口碑没有形成传播效应,最终票房也就不行了!除了《宝莱坞机器人之恋2》,前两年上映的印度商业特效大片《巴霍巴利王》和《印度暴徒》,在中国票房也不行。原因是这些印度商业大片,真的连中国商业大片都不如。更多关于《宝莱坞机器人之恋2》和印度电影的问题,欢迎大家关注和讨论!野狐试答题主好,赋是以“颂美”和“讽喻”为目的的一种韵文体,介乎在诗歌和散文之间,赋起源于战国,胜于两汉,宋以后逐渐衰落。一赋的起源《周礼》有“六诗”的提法,《毛诗序》称作“六义”,就是风雅颂,赋比兴。“赋”是铺的意思,《诗经》中的赋,作为铺陈言志的一种表现手法,对于赋体的产生有着很大的影响。赋作为一种文学体制,可以追溯到战国中期的屈原。《离骚》、《九歌》等篇章,虽然并没有以赋来标示,但西汉刘向校书时称为“屈原赋”,后世也把屈原作为赋的鼻祖。赋作为一种文体的名称,最早开始于战国后期荀况的《赋篇》。赋总的特点是:“铺采摛文,体物写志。”赋随时代发展有着很大的变化,不同时期的赋又有着一些具体的特点。二两汉大赋汉大赋由枚乘的《七发》开始,代表作家有司马相如、杨雄、班固等,汉大赋一般都是长篇巨著,结构严密,气象宏大,文采飞扬,肃穆凝重,具有庙堂气息,被看作赋的正宗。汉大赋常用主客问答的形式,用典多,偏难字词很多,有以此夸示才学的嫌疑。汉赋是“劝百讽一”,劝帝王节俭,结果是以夸富和炫耀为主,汉大赋代表作有《上林赋》、《子虚赋》。三魏晋骈赋骈赋也叫排赋,流行于魏晋南北朝。骈赋全篇由四言、六言的对仗句组成,句式整齐,辞采华丽,富有音乐性,抒情性很强,一般都比较短小。魏晋南北朝骈赋著名的有庾信的《哀江南赋》,江淹的《恨赋》、《别赋》,鲍照的《芜城赋》,陶渊明的《归去来兮辞》……魏晋南北朝是一个思想解放的时代,文学的个性化色彩很强烈,名家辈出,佳作如云。四唐代律赋唐代科举考试已经很完备,赋列入到了国家考试的科目之中,于是产生了专用的试贴赋,也就是律赋。律赋是对骈赋在形式上的进一步发展,对声律和对仗有着更严格的要求,作为利禄之途的敲门砖而失去了文学性的律赋一直持续到了清朝。五 宋代文赋在唐宋古文运动的影响下,赋又从讲求形式的六朝骈赋向散文转变,出现了一些不太讲求对偶、音律、辞采、典故等形式的文章,这些文章清新自然,文质彬彬,兼具了先秦散文和六朝骈赋的优点,著名的有王勃的《滕王阁序》,杜牧的《阿房宫赋》,欧阳修的《秋声赋》,苏轼的《赤壁赋》等。宋以后赋这种文学样式渐渐淡出,元、明有杂剧、传奇,明、清有小品文、章回小说,明清散文虽有唐宋派、桐城派,但在文学上已经不处于主导地位了。六 我喜欢的赋尼采说:“世间一切文学,余独爱以血书者。”我最喜欢的是《滕王阁序》、《归去来兮辞》、《赤壁赋》。这些赋既有着优美的文字,更有着一个活生生的作者站在背后,文字的背后有着他们的悲苦、辛酸,甚至血泪。
印度电影看的不多,但是我不喜欢看励志类的印度电影,下面来个简单推荐。1.《皮胡》两岁小女孩独自在家,爸爸出差去了,而妈妈一整天都躺在床上,怎么叫都叫不醒。女孩玩煤气灶,爬高,钻电冰箱;这是一部家长警示教育片。2.《无所不能》盲人男娶了盲人女,有一天盲人女被歹徒侵犯后自杀,一场复仇大戏开始了~盲人去复仇?是的。3.《误杀瞒天记》一个资深影迷在案发后,利用电影剧情的套路与警方周旋,然后被翻拍成了《误杀》。娱乐圈的事儿永远都是那么的捉摸不透,但是却依然会有大把的人想要去蹚这瘫浑水,为什么呢?因为想红呗,因为能出人头地呗,因为来钱快呗。而说到娱乐圈的很多“事情”,基本上都是周瑜打黄盖,一个愿打一个愿挨。所以,也别说是某一群人坏了这瘫水,毕竟一个巴掌他是拍不响的。我知道娱乐圈很乱,但是有的时候听到他们圈儿内的人自己“爆”出来,还是觉得挺有意思的。比如:第一位,“直言不讳”的蒋欣。蒋欣是娱乐圈出了名的直性子,什么都敢说,听说也此还得罪了不少人。自从她出演的“华妃娘娘”走红之后,她以前在节目中说过的有些东西也就被人给挖了出来。她在某个节目中就曾很直接的说过娱乐圈“潜规则”的事情,她说有些导演挑演员的方式,非常的不堪。就像是他们经常在夜总会挑“小姐”一样,在一堆照片里对着演员们“评头论足”的,“这妞长的不错”之类的玩味话语,随口就说了出来。说实话,蒋欣当时“爆料”说的是副导演挑演员的“语气”不对,可是明眼人都看的出来,他们的这个“习惯”绝对不只是在“挑演员”。第二个,“义正言辞”的孙红雷。听说孙红雷在娱乐圈还算是一个比较行的正的艺人,据说他有一次在酒店,遇到一个和他一起拍过谍战剧的女主演,晚上提着红酒拿着杯子来找他“喝酒”,被他直接给拒之门外了。而他在某次发布会的时候更是直接说出了,很多投资商就是为了“泡女演员”,才会投资拍戏的。有的人甚至直接就是为了“洗钱”,明目张胆的选择“拍戏”,来完成这个过程。孙红雷说这也是为什么现在演艺圈没那么“干净”的原因。不得不说“颜王”确实有点哏儿哈,虽然这都是摆在明面上的秘密,但是能像他这样在公开场合大肆抨击的人,还是不多的哈。第三个,“想说就说”的宁静。宁静也是一个在娱乐圈特别敢说的人,并且我还知道她非常的“不好惹”,只要是碰到了她心里的那根线,无论对方是谁,她都会选择“怼回去”的,我相信很多网友都是“见识”过的。我之所以会把她说的这个事儿挑出来说,并不是因为她说的这个女演员被人“揩油”的事情,有多么的“了不起”,主要是因为当这件事情从她的嘴里说出来的时候,我怎么感觉她说的还挺“享受”的,不得不说这风格,确实有点很“宁静”。不过能像她这样在公开场所,把自己被“揩油”这件事说的津津有味的女演员,我是真的没多见过。真真假假,假假真真,这就是娱乐圈的“八卦”事儿,你信,或者不信,他们的这些事儿每天都在发生着,并且还是能博足了众人眼球的动静,娱乐圈,没有人能真正的看懂。印度电影《宝莱坞机器人之恋2》于9月6日上映,已经上映四天,到现在票房只有区区1819万,最终猫眼预测票房也不过2000万出头。这部印度投资60亿卢布的大片,在中国票房是彻底扑街了。那么问题来了,早几年凭借《摔跤吧爸爸》《神秘巨星》等等,在中国市场取得超高口碑票房的印度电影,为何票房突然就不行了呢?答案其实很简单,印度在中国大卖的电影一直是现实题材类商业片。印度商业特效大片,一直不咋地,还不如中国商业特效大片。说到这里,伯光相信一定会观众站出来表示,我感觉印度电影明明很强,哪里像中国电影那些垃圾啊!如果从文化产业角度上分析,答案是绝非如此。印度电影主要强在就是那种大公司、大投资、大明星、大宣传等等,这种现实题材类商业大片,经典电影数量有着很多。《摔跤吧爸爸》《起跑线》《我滴个神啊》《神秘巨星》《三傻大闹宝莱坞》等等。中国现实题材类商业大片,因为环境和某些原因。要么就是像贾樟柯,娄烨,王小帅那种文艺片,在国内和国际上获奖无数。但真的太过文艺了,节奏缓慢,晦涩难懂,中国观众是真的不爱看。中国现实题材类商业大片,因为需要大公司参与,投资金额比较高,大明星也较多。国内很容易从开始被卡死,拍出来指不定都有各种各样的波折。这样一来,这批中国影视圈精英付出的大量钱财,精力和心血全都打了水漂。于是乎,中国影视大公司,大明星,大投资和大宣传的现实题材类商业大片,市场上产出一直就很少,如果真要找几个例子。陈可辛导演的《中国合伙人》《亲爱的》,2018年徐峥的《我不是药神》,堪称典型。其它电影,比如冯小刚主演的《老炮儿》,导演的《我不是潘金莲》和《芳华》,张艺谋导演的《归来》《影》,贾樟柯导演的《山河故人》《江湖儿女》,娄烨导演的《风中有朵雨做的云》《兰心大饭店》等等。这些电影已经是大导演们靠拢商业了,但内核上还是相当的文艺。有些观众还是不懂现实题材商业片和商业特效大片的区别,你拿这些电影跟好莱坞的爆米花电影比较一下。再跟国内的《寻龙诀》《战狼2》《红海行动》《流浪地球》和《哪吒之魔童降世》比较一下。中国纯粹文艺片是观众不爱看,现实题材商业片产出实在太少了。这些反应中国也有的现实问题的印度现实题材商业片,让中国观众产生共鸣和共情。比如《摔跤吧爸爸》重男轻女的思想,与父亲对于女儿的家庭教育。《三傻大闹宝莱坞》的应试教育和素质教育的讨论等等。高口碑和高质量,形成广泛的传播效应,最终就获得相当高的票房收入。印度商业特效大片真不如中国印度真正的商业特效大片,就是电影根本没讲什么现实问题,就是好莱坞那种非常纯粹爆米花商业大片,印度只有《宝莱坞机器人之恋》《巴霍巴利王》《印度暴徒》《幻影车神》等等少数几部。其它大量印度商业片质量太烂,根本都没有进入中国市场和网民的眼帘。与中国商业大片比较,比如《寻龙诀》《战狼2》《红海行动》《流浪地球》《哪吒之魔童降世》等等(这里漏掉大量中国商业片,没有计算香港警匪大片),印度的商业特效大片,真的不如中国商业大片。印度商业大片有个非常明显的问题,特效非常华丽,剧情逻辑太差,故事设定混乱,再加上唱歌跳舞太长,剧情注水,节奏拖沓。这对于已经习惯了美国特效大片,同时崛起中国商业大片的狂轰滥炸,中国观众真的很难get印度商业大片的点,不喜欢也非常正常。《宝莱坞机器人之恋2》同样堪称绝佳的例子2010年,印度商业大片《宝莱坞机器人之恋1》上映,电影里有着大量炫目的特效,比如机器人七弟控制大量相同的机器人,化身为超大号的变形金刚,各种不断的组合变形,还有拿着枪环形的抄射。配合第一部机器人七弟和博士的互换身份,女主角对于机器人和博士爱情的抉择。再到机器人七弟意识觉醒爱上了女主等等。《宝莱坞机器人之恋1》剧情逻辑和文化内核,作为商业片能够自洽。虽然,第一部就有机器人七弟居然能和蚊子对话,再到七弟失控机器变形过于夸张等设计。但是电影的整体逻辑还是无伤大雅的,这就让它成为一部优秀的印度商业特效大片。所以后来中国观众在网上看到,也能看得很嗨很佩服。但是,《宝莱坞机器人之恋2》就是丧失掉第一部和剧情逻辑,还有设定上的优点。我们来看看《宝莱坞机器人之恋2》的剧情。第二部故事的主角当然还是超级人工智能“七弟”,但七弟因为第一部的失控被博士封禁了,并且不再研究人工智能。那么,第二部自然而然需要一个非得放“七弟”出来的原因,通常的逻辑就是要制造一个大危机,电影里的人类势力根本解决不了,没有办法只能放出机器人主角。同时,前面危机只是反派造成的现象。大反派的真身和动机起因,肯定要到中后期才能交代。《宝莱坞机器人之恋2》是这么处理的,现在是智能手机的时代,所有人都离不开手机。但有一天所有印度人的手机,全部自动飞上天空消失了。人们的生活自然乱了套,但危机肯定还没有完。所有消失的手机突然出现,不是制造离奇的死亡事件,便是攻击政府设施。电影里的人类势力根本解决不了,只能请出了超级人工智能,男主角“七弟”。如果从商业特效大片角度上看,《宝莱坞机器人之恋2》前三分之一很不错。人类离不开的手机莫名其妙的消失,又突然密密麻麻地出现,有如鬼魅般的残忍的杀害人类和制造大麻烦,配合着电影华丽的特效场面,成为一部相当不错的恐怖科幻电影。尤其是,电影的脑洞开得相当之大,但又非常的贴合生活。现在人们片刻不离身的手机居然成为了杀人凶手,观众当然非常好奇反派到底是谁?反派这么做的动机到底是什么?《宝莱坞机器人之恋2》人大反派莫名其妙突然跳出来就算了,主要是反派的动机和终极设定,真的无力吐槽。大反派是帕克什拉詹是鸟类学家,从事鸟类研究的工作,经过研究发现手机通信会让鸟类灭绝。毫无意外,他四处奔波呼吁碰了一鼻子灰。如果按照正常的剧情逻辑,大反派肯定是因为某个契机,成功发明出了这种黑科技。为了达到目的不得已夺取手机,开始四处报复人类。这跟美国电影大反派成天毁灭全世界相同,虽然套路是套路了点,但逻辑上是说得通的。但《宝莱坞机器人之恋2》设定就反了套路,大反派居然是自杀死了,死后的怨念能够控制实体手机,再进行了复仇行为。第一部机器人脑洞表现虽然夸张,但好歹没有脱离人工智商这种“软科幻”的核心设定。但《宝莱坞机器人之恋2》最终却是怨灵的设定,这让科幻做底子就太扯了,何况电影中间还相当的拖沓。《宝莱坞机器人之恋2》设定离谱,节奏拖沓,剧情稀里糊涂。观众感觉从看科幻电影变成在看玄幻电影,类型融合混乱对于电影的影响很大。国产科幻片《上海堡垒》就是如此,披着科幻的皮结果内核是爱情片。当然《宝莱坞机器人之恋2》肯定比《上海堡垒》强不少,至少特效场面确实挺亮眼,但除了这点亮眼的特效,其它能称道的地方不多。这是一部印度商业大片,中国观众认知度本来就不高,对于特效中国观众已经审美疲劳。在目前越来越要求口碑质量的中国电影市场。《宝莱坞机器人之恋2》的质量口碑没有形成传播效应,最终票房也就不行了!除了《宝莱坞机器人之恋2》,前两年上映的印度商业特效大片《巴霍巴利王》和《印度暴徒》,在中国票房也不行。原因是这些印度商业大片,真的连中国商业大片都不如。更多关于《宝莱坞机器人之恋2》和印度电影的问题,欢迎大家关注和讨论!野狐试答题主好,赋是以“颂美”和“讽喻”为目的的一种韵文体,介乎在诗歌和散文之间,赋起源于战国,胜于两汉,宋以后逐渐衰落。一赋的起源《周礼》有“六诗”的提法,《毛诗序》称作“六义”,就是风雅颂,赋比兴。“赋”是铺的意思,《诗经》中的赋,作为铺陈言志的一种表现手法,对于赋体的产生有着很大的影响。赋作为一种文学体制,可以追溯到战国中期的屈原。《离骚》、《九歌》等篇章,虽然并没有以赋来标示,但西汉刘向校书时称为“屈原赋”,后世也把屈原作为赋的鼻祖。赋作为一种文体的名称,最早开始于战国后期荀况的《赋篇》。赋总的特点是:“铺采摛文,体物写志。”赋随时代发展有着很大的变化,不同时期的赋又有着一些具体的特点。二两汉大赋汉大赋由枚乘的《七发》开始,代表作家有司马相如、杨雄、班固等,汉大赋一般都是长篇巨著,结构严密,气象宏大,文采飞扬,肃穆凝重,具有庙堂气息,被看作赋的正宗。汉大赋常用主客问答的形式,用典多,偏难字词很多,有以此夸示才学的嫌疑。汉赋是“劝百讽一”,劝帝王节俭,结果是以夸富和炫耀为主,汉大赋代表作有《上林赋》、《子虚赋》。三魏晋骈赋骈赋也叫排赋,流行于魏晋南北朝。骈赋全篇由四言、六言的对仗句组成,句式整齐,辞采华丽,富有音乐性,抒情性很强,一般都比较短小。魏晋南北朝骈赋著名的有庾信的《哀江南赋》,江淹的《恨赋》、《别赋》,鲍照的《芜城赋》,陶渊明的《归去来兮辞》……魏晋南北朝是一个思想解放的时代,文学的个性化色彩很强烈,名家辈出,佳作如云。四唐代律赋唐代科举考试已经很完备,赋列入到了国家考试的科目之中,于是产生了专用的试贴赋,也就是律赋。律赋是对骈赋在形式上的进一步发展,对声律和对仗有着更严格的要求,作为利禄之途的敲门砖而失去了文学性的律赋一直持续到了清朝。五 宋代文赋在唐宋古文运动的影响下,赋又从讲求形式的六朝骈赋向散文转变,出现了一些不太讲求对偶、音律、辞采、典故等形式的文章,这些文章清新自然,文质彬彬,兼具了先秦散文和六朝骈赋的优点,著名的有王勃的《滕王阁序》,杜牧的《阿房宫赋》,欧阳修的《秋声赋》,苏轼的《赤壁赋》等。宋以后赋这种文学样式渐渐淡出,元、明有杂剧、传奇,明、清有小品文、章回小说,明清散文虽有唐宋派、桐城派,但在文学上已经不处于主导地位了。六 我喜欢的赋尼采说:“世间一切文学,余独爱以血书者。”我最喜欢的是《滕王阁序》、《归去来兮辞》、《赤壁赋》。这些赋既有着优美的文字,更有着一个活生生的作者站在背后,文字的背后有着他们的悲苦、辛酸,甚至血泪。1.《媚杀》 黑道/言情女主罂粟是男主楚行从小养大的女孩子 在这过程中喜欢上了罂粟女主敢爱敢恨 是一本非常宠的小说 强推(一些很有名的言情这里就不推荐了 尽量推荐一下没那么有名但是非常好看的小说)2.《莞然轻轻赴鸿宸》都市情缘/婚恋/甜文 八年前,她对他展开了誓不罢休的追求。 她以为他有一天会喜欢上她,却得到了他出国留学的消息。在那八年里,她没有再喜欢上任何一个人。 八年后,他顶着外科医学博士的头衔回国,而她,是电台主播,他们俩,本来,风马牛不相及。 然而,他主动向她靠近,令她措手不及。 后来她才知道,原来,他一直爱着她,正如她一样。 3.《祸国》 古言/强推/宫廷侯爵璧国右相的小女沉鱼,倾慕四大世家姬氏的公子姬婴,两家预备联姻之际,却被君王昭尹横加破坏,一道圣旨,择伊入宫。姜沉鱼不愿成为帝王的妃子,便毛遂自荐,请求成为昭尹的谋士。昭尹遂派她出使程国窃取机密情报。命运的齿轮开始转动:从天真纯洁的多情少女,到母仪天下的皇后;从任人鱼肉的弱小女子,到叱咤风云的一代女王……祸国一出倾天下(很不错的小说 深深体会到沉鱼爱公子姬婴却爱而不得的无奈 欣赏她对姬婴与曦禾的成全 强推)
印度电影看的不多,但是我不喜欢看励志类的印度电影,下面来个简单推荐。1.《皮胡》两岁小女孩独自在家,爸爸出差去了,而妈妈一整天都躺在床上,怎么叫都叫不醒。女孩玩煤气灶,爬高,钻电冰箱;这是一部家长警示教育片。2.《无所不能》盲人男娶了盲人女,有一天盲人女被歹徒侵犯后自杀,一场复仇大戏开始了~盲人去复仇?是的。3.《误杀瞒天记》一个资深影迷在案发后,利用电影剧情的套路与警方周旋,然后被翻拍成了《误杀》。娱乐圈的事儿永远都是那么的捉摸不透,但是却依然会有大把的人想要去蹚这瘫浑水,为什么呢?因为想红呗,因为能出人头地呗,因为来钱快呗。而说到娱乐圈的很多“事情”,基本上都是周瑜打黄盖,一个愿打一个愿挨。所以,也别说是某一群人坏了这瘫水,毕竟一个巴掌他是拍不响的。我知道娱乐圈很乱,但是有的时候听到他们圈儿内的人自己“爆”出来,还是觉得挺有意思的。比如:第一位,“直言不讳”的蒋欣。蒋欣是娱乐圈出了名的直性子,什么都敢说,听说也此还得罪了不少人。自从她出演的“华妃娘娘”走红之后,她以前在节目中说过的有些东西也就被人给挖了出来。她在某个节目中就曾很直接的说过娱乐圈“潜规则”的事情,她说有些导演挑演员的方式,非常的不堪。就像是他们经常在夜总会挑“小姐”一样,在一堆照片里对着演员们“评头论足”的,“这妞长的不错”之类的玩味话语,随口就说了出来。说实话,蒋欣当时“爆料”说的是副导演挑演员的“语气”不对,可是明眼人都看的出来,他们的这个“习惯”绝对不只是在“挑演员”。第二个,“义正言辞”的孙红雷。听说孙红雷在娱乐圈还算是一个比较行的正的艺人,据说他有一次在酒店,遇到一个和他一起拍过谍战剧的女主演,晚上提着红酒拿着杯子来找他“喝酒”,被他直接给拒之门外了。而他在某次发布会的时候更是直接说出了,很多投资商就是为了“泡女演员”,才会投资拍戏的。有的人甚至直接就是为了“洗钱”,明目张胆的选择“拍戏”,来完成这个过程。孙红雷说这也是为什么现在演艺圈没那么“干净”的原因。不得不说“颜王”确实有点哏儿哈,虽然这都是摆在明面上的秘密,但是能像他这样在公开场合大肆抨击的人,还是不多的哈。第三个,“想说就说”的宁静。宁静也是一个在娱乐圈特别敢说的人,并且我还知道她非常的“不好惹”,只要是碰到了她心里的那根线,无论对方是谁,她都会选择“怼回去”的,我相信很多网友都是“见识”过的。我之所以会把她说的这个事儿挑出来说,并不是因为她说的这个女演员被人“揩油”的事情,有多么的“了不起”,主要是因为当这件事情从她的嘴里说出来的时候,我怎么感觉她说的还挺“享受”的,不得不说这风格,确实有点很“宁静”。不过能像她这样在公开场所,把自己被“揩油”这件事说的津津有味的女演员,我是真的没多见过。真真假假,假假真真,这就是娱乐圈的“八卦”事儿,你信,或者不信,他们的这些事儿每天都在发生着,并且还是能博足了众人眼球的动静,娱乐圈,没有人能真正的看懂。印度电影《宝莱坞机器人之恋2》于9月6日上映,已经上映四天,到现在票房只有区区1819万,最终猫眼预测票房也不过2000万出头。这部印度投资60亿卢布的大片,在中国票房是彻底扑街了。那么问题来了,早几年凭借《摔跤吧爸爸》《神秘巨星》等等,在中国市场取得超高口碑票房的印度电影,为何票房突然就不行了呢?答案其实很简单,印度在中国大卖的电影一直是现实题材类商业片。印度商业特效大片,一直不咋地,还不如中国商业特效大片。说到这里,伯光相信一定会观众站出来表示,我感觉印度电影明明很强,哪里像中国电影那些垃圾啊!如果从文化产业角度上分析,答案是绝非如此。印度电影主要强在就是那种大公司、大投资、大明星、大宣传等等,这种现实题材类商业大片,经典电影数量有着很多。《摔跤吧爸爸》《起跑线》《我滴个神啊》《神秘巨星》《三傻大闹宝莱坞》等等。中国现实题材类商业大片,因为环境和某些原因。要么就是像贾樟柯,娄烨,王小帅那种文艺片,在国内和国际上获奖无数。但真的太过文艺了,节奏缓慢,晦涩难懂,中国观众是真的不爱看。中国现实题材类商业大片,因为需要大公司参与,投资金额比较高,大明星也较多。国内很容易从开始被卡死,拍出来指不定都有各种各样的波折。这样一来,这批中国影视圈精英付出的大量钱财,精力和心血全都打了水漂。于是乎,中国影视大公司,大明星,大投资和大宣传的现实题材类商业大片,市场上产出一直就很少,如果真要找几个例子。陈可辛导演的《中国合伙人》《亲爱的》,2018年徐峥的《我不是药神》,堪称典型。其它电影,比如冯小刚主演的《老炮儿》,导演的《我不是潘金莲》和《芳华》,张艺谋导演的《归来》《影》,贾樟柯导演的《山河故人》《江湖儿女》,娄烨导演的《风中有朵雨做的云》《兰心大饭店》等等。这些电影已经是大导演们靠拢商业了,但内核上还是相当的文艺。有些观众还是不懂现实题材商业片和商业特效大片的区别,你拿这些电影跟好莱坞的爆米花电影比较一下。再跟国内的《寻龙诀》《战狼2》《红海行动》《流浪地球》和《哪吒之魔童降世》比较一下。中国纯粹文艺片是观众不爱看,现实题材商业片产出实在太少了。这些反应中国也有的现实问题的印度现实题材商业片,让中国观众产生共鸣和共情。比如《摔跤吧爸爸》重男轻女的思想,与父亲对于女儿的家庭教育。《三傻大闹宝莱坞》的应试教育和素质教育的讨论等等。高口碑和高质量,形成广泛的传播效应,最终就获得相当高的票房收入。印度商业特效大片真不如中国印度真正的商业特效大片,就是电影根本没讲什么现实问题,就是好莱坞那种非常纯粹爆米花商业大片,印度只有《宝莱坞机器人之恋》《巴霍巴利王》《印度暴徒》《幻影车神》等等少数几部。其它大量印度商业片质量太烂,根本都没有进入中国市场和网民的眼帘。与中国商业大片比较,比如《寻龙诀》《战狼2》《红海行动》《流浪地球》《哪吒之魔童降世》等等(这里漏掉大量中国商业片,没有计算香港警匪大片),印度的商业特效大片,真的不如中国商业大片。印度商业大片有个非常明显的问题,特效非常华丽,剧情逻辑太差,故事设定混乱,再加上唱歌跳舞太长,剧情注水,节奏拖沓。这对于已经习惯了美国特效大片,同时崛起中国商业大片的狂轰滥炸,中国观众真的很难get印度商业大片的点,不喜欢也非常正常。《宝莱坞机器人之恋2》同样堪称绝佳的例子2010年,印度商业大片《宝莱坞机器人之恋1》上映,电影里有着大量炫目的特效,比如机器人七弟控制大量相同的机器人,化身为超大号的变形金刚,各种不断的组合变形,还有拿着枪环形的抄射。配合第一部机器人七弟和博士的互换身份,女主角对于机器人和博士爱情的抉择。再到机器人七弟意识觉醒爱上了女主等等。《宝莱坞机器人之恋1》剧情逻辑和文化内核,作为商业片能够自洽。虽然,第一部就有机器人七弟居然能和蚊子对话,再到七弟失控机器变形过于夸张等设计。但是电影的整体逻辑还是无伤大雅的,这就让它成为一部优秀的印度商业特效大片。所以后来中国观众在网上看到,也能看得很嗨很佩服。但是,《宝莱坞机器人之恋2》就是丧失掉第一部和剧情逻辑,还有设定上的优点。我们来看看《宝莱坞机器人之恋2》的剧情。第二部故事的主角当然还是超级人工智能“七弟”,但七弟因为第一部的失控被博士封禁了,并且不再研究人工智能。那么,第二部自然而然需要一个非得放“七弟”出来的原因,通常的逻辑就是要制造一个大危机,电影里的人类势力根本解决不了,没有办法只能放出机器人主角。同时,前面危机只是反派造成的现象。大反派的真身和动机起因,肯定要到中后期才能交代。《宝莱坞机器人之恋2》是这么处理的,现在是智能手机的时代,所有人都离不开手机。但有一天所有印度人的手机,全部自动飞上天空消失了。人们的生活自然乱了套,但危机肯定还没有完。所有消失的手机突然出现,不是制造离奇的死亡事件,便是攻击政府设施。电影里的人类势力根本解决不了,只能请出了超级人工智能,男主角“七弟”。如果从商业特效大片角度上看,《宝莱坞机器人之恋2》前三分之一很不错。人类离不开的手机莫名其妙的消失,又突然密密麻麻地出现,有如鬼魅般的残忍的杀害人类和制造大麻烦,配合着电影华丽的特效场面,成为一部相当不错的恐怖科幻电影。尤其是,电影的脑洞开得相当之大,但又非常的贴合生活。现在人们片刻不离身的手机居然成为了杀人凶手,观众当然非常好奇反派到底是谁?反派这么做的动机到底是什么?《宝莱坞机器人之恋2》人大反派莫名其妙突然跳出来就算了,主要是反派的动机和终极设定,真的无力吐槽。大反派是帕克什拉詹是鸟类学家,从事鸟类研究的工作,经过研究发现手机通信会让鸟类灭绝。毫无意外,他四处奔波呼吁碰了一鼻子灰。如果按照正常的剧情逻辑,大反派肯定是因为某个契机,成功发明出了这种黑科技。为了达到目的不得已夺取手机,开始四处报复人类。这跟美国电影大反派成天毁灭全世界相同,虽然套路是套路了点,但逻辑上是说得通的。但《宝莱坞机器人之恋2》设定就反了套路,大反派居然是自杀死了,死后的怨念能够控制实体手机,再进行了复仇行为。第一部机器人脑洞表现虽然夸张,但好歹没有脱离人工智商这种“软科幻”的核心设定。但《宝莱坞机器人之恋2》最终却是怨灵的设定,这让科幻做底子就太扯了,何况电影中间还相当的拖沓。《宝莱坞机器人之恋2》设定离谱,节奏拖沓,剧情稀里糊涂。观众感觉从看科幻电影变成在看玄幻电影,类型融合混乱对于电影的影响很大。国产科幻片《上海堡垒》就是如此,披着科幻的皮结果内核是爱情片。当然《宝莱坞机器人之恋2》肯定比《上海堡垒》强不少,至少特效场面确实挺亮眼,但除了这点亮眼的特效,其它能称道的地方不多。这是一部印度商业大片,中国观众认知度本来就不高,对于特效中国观众已经审美疲劳。在目前越来越要求口碑质量的中国电影市场。《宝莱坞机器人之恋2》的质量口碑没有形成传播效应,最终票房也就不行了!除了《宝莱坞机器人之恋2》,前两年上映的印度商业特效大片《巴霍巴利王》和《印度暴徒》,在中国票房也不行。原因是这些印度商业大片,真的连中国商业大片都不如。更多关于《宝莱坞机器人之恋2》和印度电影的问题,欢迎大家关注和讨论!野狐试答题主好,赋是以“颂美”和“讽喻”为目的的一种韵文体,介乎在诗歌和散文之间,赋起源于战国,胜于两汉,宋以后逐渐衰落。一赋的起源《周礼》有“六诗”的提法,《毛诗序》称作“六义”,就是风雅颂,赋比兴。“赋”是铺的意思,《诗经》中的赋,作为铺陈言志的一种表现手法,对于赋体的产生有着很大的影响。赋作为一种文学体制,可以追溯到战国中期的屈原。《离骚》、《九歌》等篇章,虽然并没有以赋来标示,但西汉刘向校书时称为“屈原赋”,后世也把屈原作为赋的鼻祖。赋作为一种文体的名称,最早开始于战国后期荀况的《赋篇》。赋总的特点是:“铺采摛文,体物写志。”赋随时代发展有着很大的变化,不同时期的赋又有着一些具体的特点。二两汉大赋汉大赋由枚乘的《七发》开始,代表作家有司马相如、杨雄、班固等,汉大赋一般都是长篇巨著,结构严密,气象宏大,文采飞扬,肃穆凝重,具有庙堂气息,被看作赋的正宗。汉大赋常用主客问答的形式,用典多,偏难字词很多,有以此夸示才学的嫌疑。汉赋是“劝百讽一”,劝帝王节俭,结果是以夸富和炫耀为主,汉大赋代表作有《上林赋》、《子虚赋》。三魏晋骈赋骈赋也叫排赋,流行于魏晋南北朝。骈赋全篇由四言、六言的对仗句组成,句式整齐,辞采华丽,富有音乐性,抒情性很强,一般都比较短小。魏晋南北朝骈赋著名的有庾信的《哀江南赋》,江淹的《恨赋》、《别赋》,鲍照的《芜城赋》,陶渊明的《归去来兮辞》……魏晋南北朝是一个思想解放的时代,文学的个性化色彩很强烈,名家辈出,佳作如云。四唐代律赋唐代科举考试已经很完备,赋列入到了国家考试的科目之中,于是产生了专用的试贴赋,也就是律赋。律赋是对骈赋在形式上的进一步发展,对声律和对仗有着更严格的要求,作为利禄之途的敲门砖而失去了文学性的律赋一直持续到了清朝。五 宋代文赋在唐宋古文运动的影响下,赋又从讲求形式的六朝骈赋向散文转变,出现了一些不太讲求对偶、音律、辞采、典故等形式的文章,这些文章清新自然,文质彬彬,兼具了先秦散文和六朝骈赋的优点,著名的有王勃的《滕王阁序》,杜牧的《阿房宫赋》,欧阳修的《秋声赋》,苏轼的《赤壁赋》等。宋以后赋这种文学样式渐渐淡出,元、明有杂剧、传奇,明、清有小品文、章回小说,明清散文虽有唐宋派、桐城派,但在文学上已经不处于主导地位了。六 我喜欢的赋尼采说:“世间一切文学,余独爱以血书者。”我最喜欢的是《滕王阁序》、《归去来兮辞》、《赤壁赋》。这些赋既有着优美的文字,更有着一个活生生的作者站在背后,文字的背后有着他们的悲苦、辛酸,甚至血泪。1.《媚杀》 黑道/言情女主罂粟是男主楚行从小养大的女孩子 在这过程中喜欢上了罂粟女主敢爱敢恨 是一本非常宠的小说 强推(一些很有名的言情这里就不推荐了 尽量推荐一下没那么有名但是非常好看的小说)2.《莞然轻轻赴鸿宸》都市情缘/婚恋/甜文 八年前,她对他展开了誓不罢休的追求。 她以为他有一天会喜欢上她,却得到了他出国留学的消息。在那八年里,她没有再喜欢上任何一个人。 八年后,他顶着外科医学博士的头衔回国,而她,是电台主播,他们俩,本来,风马牛不相及。 然而,他主动向她靠近,令她措手不及。 后来她才知道,原来,他一直爱着她,正如她一样。 3.《祸国》 古言/强推/宫廷侯爵璧国右相的小女沉鱼,倾慕四大世家姬氏的公子姬婴,两家预备联姻之际,却被君王昭尹横加破坏,一道圣旨,择伊入宫。姜沉鱼不愿成为帝王的妃子,便毛遂自荐,请求成为昭尹的谋士。昭尹遂派她出使程国窃取机密情报。命运的齿轮开始转动:从天真纯洁的多情少女,到母仪天下的皇后;从任人鱼肉的弱小女子,到叱咤风云的一代女王……祸国一出倾天下(很不错的小说 深深体会到沉鱼爱公子姬婴却爱而不得的无奈 欣赏她对姬婴与曦禾的成全 强推)最近做了几首古风类的音乐视频,喜欢古风的朋友可以去看看其实感觉古风歌大部分都很好听,旋律,歌词都很有韵味,这里就先推荐几首吧银临《牵丝戏》《锦鲤抄》河图《为龙》《倾尽天下》戴荃《悟空》《大氿歌》
印度电影看的不多,但是我不喜欢看励志类的印度电影,下面来个简单推荐。1.《皮胡》两岁小女孩独自在家,爸爸出差去了,而妈妈一整天都躺在床上,怎么叫都叫不醒。女孩玩煤气灶,爬高,钻电冰箱;这是一部家长警示教育片。2.《无所不能》盲人男娶了盲人女,有一天盲人女被歹徒侵犯后自杀,一场复仇大戏开始了~盲人去复仇?是的。3.《误杀瞒天记》一个资深影迷在案发后,利用电影剧情的套路与警方周旋,然后被翻拍成了《误杀》。娱乐圈的事儿永远都是那么的捉摸不透,但是却依然会有大把的人想要去蹚这瘫浑水,为什么呢?因为想红呗,因为能出人头地呗,因为来钱快呗。而说到娱乐圈的很多“事情”,基本上都是周瑜打黄盖,一个愿打一个愿挨。所以,也别说是某一群人坏了这瘫水,毕竟一个巴掌他是拍不响的。我知道娱乐圈很乱,但是有的时候听到他们圈儿内的人自己“爆”出来,还是觉得挺有意思的。比如:第一位,“直言不讳”的蒋欣。蒋欣是娱乐圈出了名的直性子,什么都敢说,听说也此还得罪了不少人。自从她出演的“华妃娘娘”走红之后,她以前在节目中说过的有些东西也就被人给挖了出来。她在某个节目中就曾很直接的说过娱乐圈“潜规则”的事情,她说有些导演挑演员的方式,非常的不堪。就像是他们经常在夜总会挑“小姐”一样,在一堆照片里对着演员们“评头论足”的,“这妞长的不错”之类的玩味话语,随口就说了出来。说实话,蒋欣当时“爆料”说的是副导演挑演员的“语气”不对,可是明眼人都看的出来,他们的这个“习惯”绝对不只是在“挑演员”。第二个,“义正言辞”的孙红雷。听说孙红雷在娱乐圈还算是一个比较行的正的艺人,据说他有一次在酒店,遇到一个和他一起拍过谍战剧的女主演,晚上提着红酒拿着杯子来找他“喝酒”,被他直接给拒之门外了。而他在某次发布会的时候更是直接说出了,很多投资商就是为了“泡女演员”,才会投资拍戏的。有的人甚至直接就是为了“洗钱”,明目张胆的选择“拍戏”,来完成这个过程。孙红雷说这也是为什么现在演艺圈没那么“干净”的原因。不得不说“颜王”确实有点哏儿哈,虽然这都是摆在明面上的秘密,但是能像他这样在公开场合大肆抨击的人,还是不多的哈。第三个,“想说就说”的宁静。宁静也是一个在娱乐圈特别敢说的人,并且我还知道她非常的“不好惹”,只要是碰到了她心里的那根线,无论对方是谁,她都会选择“怼回去”的,我相信很多网友都是“见识”过的。我之所以会把她说的这个事儿挑出来说,并不是因为她说的这个女演员被人“揩油”的事情,有多么的“了不起”,主要是因为当这件事情从她的嘴里说出来的时候,我怎么感觉她说的还挺“享受”的,不得不说这风格,确实有点很“宁静”。不过能像她这样在公开场所,把自己被“揩油”这件事说的津津有味的女演员,我是真的没多见过。真真假假,假假真真,这就是娱乐圈的“八卦”事儿,你信,或者不信,他们的这些事儿每天都在发生着,并且还是能博足了众人眼球的动静,娱乐圈,没有人能真正的看懂。印度电影《宝莱坞机器人之恋2》于9月6日上映,已经上映四天,到现在票房只有区区1819万,最终猫眼预测票房也不过2000万出头。这部印度投资60亿卢布的大片,在中国票房是彻底扑街了。那么问题来了,早几年凭借《摔跤吧爸爸》《神秘巨星》等等,在中国市场取得超高口碑票房的印度电影,为何票房突然就不行了呢?答案其实很简单,印度在中国大卖的电影一直是现实题材类商业片。印度商业特效大片,一直不咋地,还不如中国商业特效大片。说到这里,伯光相信一定会观众站出来表示,我感觉印度电影明明很强,哪里像中国电影那些垃圾啊!如果从文化产业角度上分析,答案是绝非如此。印度电影主要强在就是那种大公司、大投资、大明星、大宣传等等,这种现实题材类商业大片,经典电影数量有着很多。《摔跤吧爸爸》《起跑线》《我滴个神啊》《神秘巨星》《三傻大闹宝莱坞》等等。中国现实题材类商业大片,因为环境和某些原因。要么就是像贾樟柯,娄烨,王小帅那种文艺片,在国内和国际上获奖无数。但真的太过文艺了,节奏缓慢,晦涩难懂,中国观众是真的不爱看。中国现实题材类商业大片,因为需要大公司参与,投资金额比较高,大明星也较多。国内很容易从开始被卡死,拍出来指不定都有各种各样的波折。这样一来,这批中国影视圈精英付出的大量钱财,精力和心血全都打了水漂。于是乎,中国影视大公司,大明星,大投资和大宣传的现实题材类商业大片,市场上产出一直就很少,如果真要找几个例子。陈可辛导演的《中国合伙人》《亲爱的》,2018年徐峥的《我不是药神》,堪称典型。其它电影,比如冯小刚主演的《老炮儿》,导演的《我不是潘金莲》和《芳华》,张艺谋导演的《归来》《影》,贾樟柯导演的《山河故人》《江湖儿女》,娄烨导演的《风中有朵雨做的云》《兰心大饭店》等等。这些电影已经是大导演们靠拢商业了,但内核上还是相当的文艺。有些观众还是不懂现实题材商业片和商业特效大片的区别,你拿这些电影跟好莱坞的爆米花电影比较一下。再跟国内的《寻龙诀》《战狼2》《红海行动》《流浪地球》和《哪吒之魔童降世》比较一下。中国纯粹文艺片是观众不爱看,现实题材商业片产出实在太少了。这些反应中国也有的现实问题的印度现实题材商业片,让中国观众产生共鸣和共情。比如《摔跤吧爸爸》重男轻女的思想,与父亲对于女儿的家庭教育。《三傻大闹宝莱坞》的应试教育和素质教育的讨论等等。高口碑和高质量,形成广泛的传播效应,最终就获得相当高的票房收入。印度商业特效大片真不如中国印度真正的商业特效大片,就是电影根本没讲什么现实问题,就是好莱坞那种非常纯粹爆米花商业大片,印度只有《宝莱坞机器人之恋》《巴霍巴利王》《印度暴徒》《幻影车神》等等少数几部。其它大量印度商业片质量太烂,根本都没有进入中国市场和网民的眼帘。与中国商业大片比较,比如《寻龙诀》《战狼2》《红海行动》《流浪地球》《哪吒之魔童降世》等等(这里漏掉大量中国商业片,没有计算香港警匪大片),印度的商业特效大片,真的不如中国商业大片。印度商业大片有个非常明显的问题,特效非常华丽,剧情逻辑太差,故事设定混乱,再加上唱歌跳舞太长,剧情注水,节奏拖沓。这对于已经习惯了美国特效大片,同时崛起中国商业大片的狂轰滥炸,中国观众真的很难get印度商业大片的点,不喜欢也非常正常。《宝莱坞机器人之恋2》同样堪称绝佳的例子2010年,印度商业大片《宝莱坞机器人之恋1》上映,电影里有着大量炫目的特效,比如机器人七弟控制大量相同的机器人,化身为超大号的变形金刚,各种不断的组合变形,还有拿着枪环形的抄射。配合第一部机器人七弟和博士的互换身份,女主角对于机器人和博士爱情的抉择。再到机器人七弟意识觉醒爱上了女主等等。《宝莱坞机器人之恋1》剧情逻辑和文化内核,作为商业片能够自洽。虽然,第一部就有机器人七弟居然能和蚊子对话,再到七弟失控机器变形过于夸张等设计。但是电影的整体逻辑还是无伤大雅的,这就让它成为一部优秀的印度商业特效大片。所以后来中国观众在网上看到,也能看得很嗨很佩服。但是,《宝莱坞机器人之恋2》就是丧失掉第一部和剧情逻辑,还有设定上的优点。我们来看看《宝莱坞机器人之恋2》的剧情。第二部故事的主角当然还是超级人工智能“七弟”,但七弟因为第一部的失控被博士封禁了,并且不再研究人工智能。那么,第二部自然而然需要一个非得放“七弟”出来的原因,通常的逻辑就是要制造一个大危机,电影里的人类势力根本解决不了,没有办法只能放出机器人主角。同时,前面危机只是反派造成的现象。大反派的真身和动机起因,肯定要到中后期才能交代。《宝莱坞机器人之恋2》是这么处理的,现在是智能手机的时代,所有人都离不开手机。但有一天所有印度人的手机,全部自动飞上天空消失了。人们的生活自然乱了套,但危机肯定还没有完。所有消失的手机突然出现,不是制造离奇的死亡事件,便是攻击政府设施。电影里的人类势力根本解决不了,只能请出了超级人工智能,男主角“七弟”。如果从商业特效大片角度上看,《宝莱坞机器人之恋2》前三分之一很不错。人类离不开的手机莫名其妙的消失,又突然密密麻麻地出现,有如鬼魅般的残忍的杀害人类和制造大麻烦,配合着电影华丽的特效场面,成为一部相当不错的恐怖科幻电影。尤其是,电影的脑洞开得相当之大,但又非常的贴合生活。现在人们片刻不离身的手机居然成为了杀人凶手,观众当然非常好奇反派到底是谁?反派这么做的动机到底是什么?《宝莱坞机器人之恋2》人大反派莫名其妙突然跳出来就算了,主要是反派的动机和终极设定,真的无力吐槽。大反派是帕克什拉詹是鸟类学家,从事鸟类研究的工作,经过研究发现手机通信会让鸟类灭绝。毫无意外,他四处奔波呼吁碰了一鼻子灰。如果按照正常的剧情逻辑,大反派肯定是因为某个契机,成功发明出了这种黑科技。为了达到目的不得已夺取手机,开始四处报复人类。这跟美国电影大反派成天毁灭全世界相同,虽然套路是套路了点,但逻辑上是说得通的。但《宝莱坞机器人之恋2》设定就反了套路,大反派居然是自杀死了,死后的怨念能够控制实体手机,再进行了复仇行为。第一部机器人脑洞表现虽然夸张,但好歹没有脱离人工智商这种“软科幻”的核心设定。但《宝莱坞机器人之恋2》最终却是怨灵的设定,这让科幻做底子就太扯了,何况电影中间还相当的拖沓。《宝莱坞机器人之恋2》设定离谱,节奏拖沓,剧情稀里糊涂。观众感觉从看科幻电影变成在看玄幻电影,类型融合混乱对于电影的影响很大。国产科幻片《上海堡垒》就是如此,披着科幻的皮结果内核是爱情片。当然《宝莱坞机器人之恋2》肯定比《上海堡垒》强不少,至少特效场面确实挺亮眼,但除了这点亮眼的特效,其它能称道的地方不多。这是一部印度商业大片,中国观众认知度本来就不高,对于特效中国观众已经审美疲劳。在目前越来越要求口碑质量的中国电影市场。《宝莱坞机器人之恋2》的质量口碑没有形成传播效应,最终票房也就不行了!除了《宝莱坞机器人之恋2》,前两年上映的印度商业特效大片《巴霍巴利王》和《印度暴徒》,在中国票房也不行。原因是这些印度商业大片,真的连中国商业大片都不如。更多关于《宝莱坞机器人之恋2》和印度电影的问题,欢迎大家关注和讨论!野狐试答题主好,赋是以“颂美”和“讽喻”为目的的一种韵文体,介乎在诗歌和散文之间,赋起源于战国,胜于两汉,宋以后逐渐衰落。一赋的起源《周礼》有“六诗”的提法,《毛诗序》称作“六义”,就是风雅颂,赋比兴。“赋”是铺的意思,《诗经》中的赋,作为铺陈言志的一种表现手法,对于赋体的产生有着很大的影响。赋作为一种文学体制,可以追溯到战国中期的屈原。《离骚》、《九歌》等篇章,虽然并没有以赋来标示,但西汉刘向校书时称为“屈原赋”,后世也把屈原作为赋的鼻祖。赋作为一种文体的名称,最早开始于战国后期荀况的《赋篇》。赋总的特点是:“铺采摛文,体物写志。”赋随时代发展有着很大的变化,不同时期的赋又有着一些具体的特点。二两汉大赋汉大赋由枚乘的《七发》开始,代表作家有司马相如、杨雄、班固等,汉大赋一般都是长篇巨著,结构严密,气象宏大,文采飞扬,肃穆凝重,具有庙堂气息,被看作赋的正宗。汉大赋常用主客问答的形式,用典多,偏难字词很多,有以此夸示才学的嫌疑。汉赋是“劝百讽一”,劝帝王节俭,结果是以夸富和炫耀为主,汉大赋代表作有《上林赋》、《子虚赋》。三魏晋骈赋骈赋也叫排赋,流行于魏晋南北朝。骈赋全篇由四言、六言的对仗句组成,句式整齐,辞采华丽,富有音乐性,抒情性很强,一般都比较短小。魏晋南北朝骈赋著名的有庾信的《哀江南赋》,江淹的《恨赋》、《别赋》,鲍照的《芜城赋》,陶渊明的《归去来兮辞》……魏晋南北朝是一个思想解放的时代,文学的个性化色彩很强烈,名家辈出,佳作如云。四唐代律赋唐代科举考试已经很完备,赋列入到了国家考试的科目之中,于是产生了专用的试贴赋,也就是律赋。律赋是对骈赋在形式上的进一步发展,对声律和对仗有着更严格的要求,作为利禄之途的敲门砖而失去了文学性的律赋一直持续到了清朝。五 宋代文赋在唐宋古文运动的影响下,赋又从讲求形式的六朝骈赋向散文转变,出现了一些不太讲求对偶、音律、辞采、典故等形式的文章,这些文章清新自然,文质彬彬,兼具了先秦散文和六朝骈赋的优点,著名的有王勃的《滕王阁序》,杜牧的《阿房宫赋》,欧阳修的《秋声赋》,苏轼的《赤壁赋》等。宋以后赋这种文学样式渐渐淡出,元、明有杂剧、传奇,明、清有小品文、章回小说,明清散文虽有唐宋派、桐城派,但在文学上已经不处于主导地位了。六 我喜欢的赋尼采说:“世间一切文学,余独爱以血书者。”我最喜欢的是《滕王阁序》、《归去来兮辞》、《赤壁赋》。这些赋既有着优美的文字,更有着一个活生生的作者站在背后,文字的背后有着他们的悲苦、辛酸,甚至血泪。1.《媚杀》 黑道/言情女主罂粟是男主楚行从小养大的女孩子 在这过程中喜欢上了罂粟女主敢爱敢恨 是一本非常宠的小说 强推(一些很有名的言情这里就不推荐了 尽量推荐一下没那么有名但是非常好看的小说)2.《莞然轻轻赴鸿宸》都市情缘/婚恋/甜文 八年前,她对他展开了誓不罢休的追求。 她以为他有一天会喜欢上她,却得到了他出国留学的消息。在那八年里,她没有再喜欢上任何一个人。 八年后,他顶着外科医学博士的头衔回国,而她,是电台主播,他们俩,本来,风马牛不相及。 然而,他主动向她靠近,令她措手不及。 后来她才知道,原来,他一直爱着她,正如她一样。 3.《祸国》 古言/强推/宫廷侯爵璧国右相的小女沉鱼,倾慕四大世家姬氏的公子姬婴,两家预备联姻之际,却被君王昭尹横加破坏,一道圣旨,择伊入宫。姜沉鱼不愿成为帝王的妃子,便毛遂自荐,请求成为昭尹的谋士。昭尹遂派她出使程国窃取机密情报。命运的齿轮开始转动:从天真纯洁的多情少女,到母仪天下的皇后;从任人鱼肉的弱小女子,到叱咤风云的一代女王……祸国一出倾天下(很不错的小说 深深体会到沉鱼爱公子姬婴却爱而不得的无奈 欣赏她对姬婴与曦禾的成全 强推)最近做了几首古风类的音乐视频,喜欢古风的朋友可以去看看其实感觉古风歌大部分都很好听,旋律,歌词都很有韵味,这里就先推荐几首吧银临《牵丝戏》《锦鲤抄》河图《为龙》《倾尽天下》戴荃《悟空》《大氿歌》很高兴回答你的问题,全程很甜的电视剧我推荐《何以笙箫默》这部电视剧故事节奏很慢,就像爱情一样,细水长流。以琛不疾不徐地表达自己的爱恋,最终感动了默笙,他们终于重修旧好。其实在这段感情里,两个人都是内向的,以琛不擅于表达自己的感情,默笙不愿意表达自己的诉求,就这样慢慢埋下隐患,终致二人分离多年,当他们再次相遇时,终于解开彼此的心结,两个孤独的灵魂,得到了最深的慰藉。赵默笙是何以琛的命中注定,因为她曾出现,照亮了以琛的世界,从此“除却巫山不是云”,以琛再也不会爱上别人。就算忍受再多思念的 ,他也甘之如饴,好在最后,他找回了他的默笙,非常甜美的结局。
印度电影看的不多,但是我不喜欢看励志类的印度电影,下面来个简单推荐。1.《皮胡》两岁小女孩独自在家,爸爸出差去了,而妈妈一整天都躺在床上,怎么叫都叫不醒。女孩玩煤气灶,爬高,钻电冰箱;这是一部家长警示教育片。2.《无所不能》盲人男娶了盲人女,有一天盲人女被歹徒侵犯后自杀,一场复仇大戏开始了~盲人去复仇?是的。3.《误杀瞒天记》一个资深影迷在案发后,利用电影剧情的套路与警方周旋,然后被翻拍成了《误杀》。娱乐圈的事儿永远都是那么的捉摸不透,但是却依然会有大把的人想要去蹚这瘫浑水,为什么呢?因为想红呗,因为能出人头地呗,因为来钱快呗。而说到娱乐圈的很多“事情”,基本上都是周瑜打黄盖,一个愿打一个愿挨。所以,也别说是某一群人坏了这瘫水,毕竟一个巴掌他是拍不响的。我知道娱乐圈很乱,但是有的时候听到他们圈儿内的人自己“爆”出来,还是觉得挺有意思的。比如:第一位,“直言不讳”的蒋欣。蒋欣是娱乐圈出了名的直性子,什么都敢说,听说也此还得罪了不少人。自从她出演的“华妃娘娘”走红之后,她以前在节目中说过的有些东西也就被人给挖了出来。她在某个节目中就曾很直接的说过娱乐圈“潜规则”的事情,她说有些导演挑演员的方式,非常的不堪。就像是他们经常在夜总会挑“小姐”一样,在一堆照片里对着演员们“评头论足”的,“这妞长的不错”之类的玩味话语,随口就说了出来。说实话,蒋欣当时“爆料”说的是副导演挑演员的“语气”不对,可是明眼人都看的出来,他们的这个“习惯”绝对不只是在“挑演员”。第二个,“义正言辞”的孙红雷。听说孙红雷在娱乐圈还算是一个比较行的正的艺人,据说他有一次在酒店,遇到一个和他一起拍过谍战剧的女主演,晚上提着红酒拿着杯子来找他“喝酒”,被他直接给拒之门外了。而他在某次发布会的时候更是直接说出了,很多投资商就是为了“泡女演员”,才会投资拍戏的。有的人甚至直接就是为了“洗钱”,明目张胆的选择“拍戏”,来完成这个过程。孙红雷说这也是为什么现在演艺圈没那么“干净”的原因。不得不说“颜王”确实有点哏儿哈,虽然这都是摆在明面上的秘密,但是能像他这样在公开场合大肆抨击的人,还是不多的哈。第三个,“想说就说”的宁静。宁静也是一个在娱乐圈特别敢说的人,并且我还知道她非常的“不好惹”,只要是碰到了她心里的那根线,无论对方是谁,她都会选择“怼回去”的,我相信很多网友都是“见识”过的。我之所以会把她说的这个事儿挑出来说,并不是因为她说的这个女演员被人“揩油”的事情,有多么的“了不起”,主要是因为当这件事情从她的嘴里说出来的时候,我怎么感觉她说的还挺“享受”的,不得不说这风格,确实有点很“宁静”。不过能像她这样在公开场所,把自己被“揩油”这件事说的津津有味的女演员,我是真的没多见过。真真假假,假假真真,这就是娱乐圈的“八卦”事儿,你信,或者不信,他们的这些事儿每天都在发生着,并且还是能博足了众人眼球的动静,娱乐圈,没有人能真正的看懂。印度电影《宝莱坞机器人之恋2》于9月6日上映,已经上映四天,到现在票房只有区区1819万,最终猫眼预测票房也不过2000万出头。这部印度投资60亿卢布的大片,在中国票房是彻底扑街了。那么问题来了,早几年凭借《摔跤吧爸爸》《神秘巨星》等等,在中国市场取得超高口碑票房的印度电影,为何票房突然就不行了呢?答案其实很简单,印度在中国大卖的电影一直是现实题材类商业片。印度商业特效大片,一直不咋地,还不如中国商业特效大片。说到这里,伯光相信一定会观众站出来表示,我感觉印度电影明明很强,哪里像中国电影那些垃圾啊!如果从文化产业角度上分析,答案是绝非如此。印度电影主要强在就是那种大公司、大投资、大明星、大宣传等等,这种现实题材类商业大片,经典电影数量有着很多。《摔跤吧爸爸》《起跑线》《我滴个神啊》《神秘巨星》《三傻大闹宝莱坞》等等。中国现实题材类商业大片,因为环境和某些原因。要么就是像贾樟柯,娄烨,王小帅那种文艺片,在国内和国际上获奖无数。但真的太过文艺了,节奏缓慢,晦涩难懂,中国观众是真的不爱看。中国现实题材类商业大片,因为需要大公司参与,投资金额比较高,大明星也较多。国内很容易从开始被卡死,拍出来指不定都有各种各样的波折。这样一来,这批中国影视圈精英付出的大量钱财,精力和心血全都打了水漂。于是乎,中国影视大公司,大明星,大投资和大宣传的现实题材类商业大片,市场上产出一直就很少,如果真要找几个例子。陈可辛导演的《中国合伙人》《亲爱的》,2018年徐峥的《我不是药神》,堪称典型。其它电影,比如冯小刚主演的《老炮儿》,导演的《我不是潘金莲》和《芳华》,张艺谋导演的《归来》《影》,贾樟柯导演的《山河故人》《江湖儿女》,娄烨导演的《风中有朵雨做的云》《兰心大饭店》等等。这些电影已经是大导演们靠拢商业了,但内核上还是相当的文艺。有些观众还是不懂现实题材商业片和商业特效大片的区别,你拿这些电影跟好莱坞的爆米花电影比较一下。再跟国内的《寻龙诀》《战狼2》《红海行动》《流浪地球》和《哪吒之魔童降世》比较一下。中国纯粹文艺片是观众不爱看,现实题材商业片产出实在太少了。这些反应中国也有的现实问题的印度现实题材商业片,让中国观众产生共鸣和共情。比如《摔跤吧爸爸》重男轻女的思想,与父亲对于女儿的家庭教育。《三傻大闹宝莱坞》的应试教育和素质教育的讨论等等。高口碑和高质量,形成广泛的传播效应,最终就获得相当高的票房收入。印度商业特效大片真不如中国印度真正的商业特效大片,就是电影根本没讲什么现实问题,就是好莱坞那种非常纯粹爆米花商业大片,印度只有《宝莱坞机器人之恋》《巴霍巴利王》《印度暴徒》《幻影车神》等等少数几部。其它大量印度商业片质量太烂,根本都没有进入中国市场和网民的眼帘。与中国商业大片比较,比如《寻龙诀》《战狼2》《红海行动》《流浪地球》《哪吒之魔童降世》等等(这里漏掉大量中国商业片,没有计算香港警匪大片),印度的商业特效大片,真的不如中国商业大片。印度商业大片有个非常明显的问题,特效非常华丽,剧情逻辑太差,故事设定混乱,再加上唱歌跳舞太长,剧情注水,节奏拖沓。这对于已经习惯了美国特效大片,同时崛起中国商业大片的狂轰滥炸,中国观众真的很难get印度商业大片的点,不喜欢也非常正常。《宝莱坞机器人之恋2》同样堪称绝佳的例子2010年,印度商业大片《宝莱坞机器人之恋1》上映,电影里有着大量炫目的特效,比如机器人七弟控制大量相同的机器人,化身为超大号的变形金刚,各种不断的组合变形,还有拿着枪环形的抄射。配合第一部机器人七弟和博士的互换身份,女主角对于机器人和博士爱情的抉择。再到机器人七弟意识觉醒爱上了女主等等。《宝莱坞机器人之恋1》剧情逻辑和文化内核,作为商业片能够自洽。虽然,第一部就有机器人七弟居然能和蚊子对话,再到七弟失控机器变形过于夸张等设计。但是电影的整体逻辑还是无伤大雅的,这就让它成为一部优秀的印度商业特效大片。所以后来中国观众在网上看到,也能看得很嗨很佩服。但是,《宝莱坞机器人之恋2》就是丧失掉第一部和剧情逻辑,还有设定上的优点。我们来看看《宝莱坞机器人之恋2》的剧情。第二部故事的主角当然还是超级人工智能“七弟”,但七弟因为第一部的失控被博士封禁了,并且不再研究人工智能。那么,第二部自然而然需要一个非得放“七弟”出来的原因,通常的逻辑就是要制造一个大危机,电影里的人类势力根本解决不了,没有办法只能放出机器人主角。同时,前面危机只是反派造成的现象。大反派的真身和动机起因,肯定要到中后期才能交代。《宝莱坞机器人之恋2》是这么处理的,现在是智能手机的时代,所有人都离不开手机。但有一天所有印度人的手机,全部自动飞上天空消失了。人们的生活自然乱了套,但危机肯定还没有完。所有消失的手机突然出现,不是制造离奇的死亡事件,便是攻击政府设施。电影里的人类势力根本解决不了,只能请出了超级人工智能,男主角“七弟”。如果从商业特效大片角度上看,《宝莱坞机器人之恋2》前三分之一很不错。人类离不开的手机莫名其妙的消失,又突然密密麻麻地出现,有如鬼魅般的残忍的杀害人类和制造大麻烦,配合着电影华丽的特效场面,成为一部相当不错的恐怖科幻电影。尤其是,电影的脑洞开得相当之大,但又非常的贴合生活。现在人们片刻不离身的手机居然成为了杀人凶手,观众当然非常好奇反派到底是谁?反派这么做的动机到底是什么?《宝莱坞机器人之恋2》人大反派莫名其妙突然跳出来就算了,主要是反派的动机和终极设定,真的无力吐槽。大反派是帕克什拉詹是鸟类学家,从事鸟类研究的工作,经过研究发现手机通信会让鸟类灭绝。毫无意外,他四处奔波呼吁碰了一鼻子灰。如果按照正常的剧情逻辑,大反派肯定是因为某个契机,成功发明出了这种黑科技。为了达到目的不得已夺取手机,开始四处报复人类。这跟美国电影大反派成天毁灭全世界相同,虽然套路是套路了点,但逻辑上是说得通的。但《宝莱坞机器人之恋2》设定就反了套路,大反派居然是自杀死了,死后的怨念能够控制实体手机,再进行了复仇行为。第一部机器人脑洞表现虽然夸张,但好歹没有脱离人工智商这种“软科幻”的核心设定。但《宝莱坞机器人之恋2》最终却是怨灵的设定,这让科幻做底子就太扯了,何况电影中间还相当的拖沓。《宝莱坞机器人之恋2》设定离谱,节奏拖沓,剧情稀里糊涂。观众感觉从看科幻电影变成在看玄幻电影,类型融合混乱对于电影的影响很大。国产科幻片《上海堡垒》就是如此,披着科幻的皮结果内核是爱情片。当然《宝莱坞机器人之恋2》肯定比《上海堡垒》强不少,至少特效场面确实挺亮眼,但除了这点亮眼的特效,其它能称道的地方不多。这是一部印度商业大片,中国观众认知度本来就不高,对于特效中国观众已经审美疲劳。在目前越来越要求口碑质量的中国电影市场。《宝莱坞机器人之恋2》的质量口碑没有形成传播效应,最终票房也就不行了!除了《宝莱坞机器人之恋2》,前两年上映的印度商业特效大片《巴霍巴利王》和《印度暴徒》,在中国票房也不行。原因是这些印度商业大片,真的连中国商业大片都不如。更多关于《宝莱坞机器人之恋2》和印度电影的问题,欢迎大家关注和讨论!野狐试答题主好,赋是以“颂美”和“讽喻”为目的的一种韵文体,介乎在诗歌和散文之间,赋起源于战国,胜于两汉,宋以后逐渐衰落。一赋的起源《周礼》有“六诗”的提法,《毛诗序》称作“六义”,就是风雅颂,赋比兴。“赋”是铺的意思,《诗经》中的赋,作为铺陈言志的一种表现手法,对于赋体的产生有着很大的影响。赋作为一种文学体制,可以追溯到战国中期的屈原。《离骚》、《九歌》等篇章,虽然并没有以赋来标示,但西汉刘向校书时称为“屈原赋”,后世也把屈原作为赋的鼻祖。赋作为一种文体的名称,最早开始于战国后期荀况的《赋篇》。赋总的特点是:“铺采摛文,体物写志。”赋随时代发展有着很大的变化,不同时期的赋又有着一些具体的特点。二两汉大赋汉大赋由枚乘的《七发》开始,代表作家有司马相如、杨雄、班固等,汉大赋一般都是长篇巨著,结构严密,气象宏大,文采飞扬,肃穆凝重,具有庙堂气息,被看作赋的正宗。汉大赋常用主客问答的形式,用典多,偏难字词很多,有以此夸示才学的嫌疑。汉赋是“劝百讽一”,劝帝王节俭,结果是以夸富和炫耀为主,汉大赋代表作有《上林赋》、《子虚赋》。三魏晋骈赋骈赋也叫排赋,流行于魏晋南北朝。骈赋全篇由四言、六言的对仗句组成,句式整齐,辞采华丽,富有音乐性,抒情性很强,一般都比较短小。魏晋南北朝骈赋著名的有庾信的《哀江南赋》,江淹的《恨赋》、《别赋》,鲍照的《芜城赋》,陶渊明的《归去来兮辞》……魏晋南北朝是一个思想解放的时代,文学的个性化色彩很强烈,名家辈出,佳作如云。四唐代律赋唐代科举考试已经很完备,赋列入到了国家考试的科目之中,于是产生了专用的试贴赋,也就是律赋。律赋是对骈赋在形式上的进一步发展,对声律和对仗有着更严格的要求,作为利禄之途的敲门砖而失去了文学性的律赋一直持续到了清朝。五 宋代文赋在唐宋古文运动的影响下,赋又从讲求形式的六朝骈赋向散文转变,出现了一些不太讲求对偶、音律、辞采、典故等形式的文章,这些文章清新自然,文质彬彬,兼具了先秦散文和六朝骈赋的优点,著名的有王勃的《滕王阁序》,杜牧的《阿房宫赋》,欧阳修的《秋声赋》,苏轼的《赤壁赋》等。宋以后赋这种文学样式渐渐淡出,元、明有杂剧、传奇,明、清有小品文、章回小说,明清散文虽有唐宋派、桐城派,但在文学上已经不处于主导地位了。六 我喜欢的赋尼采说:“世间一切文学,余独爱以血书者。”我最喜欢的是《滕王阁序》、《归去来兮辞》、《赤壁赋》。这些赋既有着优美的文字,更有着一个活生生的作者站在背后,文字的背后有着他们的悲苦、辛酸,甚至血泪。1.《媚杀》 黑道/言情女主罂粟是男主楚行从小养大的女孩子 在这过程中喜欢上了罂粟女主敢爱敢恨 是一本非常宠的小说 强推(一些很有名的言情这里就不推荐了 尽量推荐一下没那么有名但是非常好看的小说)2.《莞然轻轻赴鸿宸》都市情缘/婚恋/甜文 八年前,她对他展开了誓不罢休的追求。 她以为他有一天会喜欢上她,却得到了他出国留学的消息。在那八年里,她没有再喜欢上任何一个人。 八年后,他顶着外科医学博士的头衔回国,而她,是电台主播,他们俩,本来,风马牛不相及。 然而,他主动向她靠近,令她措手不及。 后来她才知道,原来,他一直爱着她,正如她一样。 3.《祸国》 古言/强推/宫廷侯爵璧国右相的小女沉鱼,倾慕四大世家姬氏的公子姬婴,两家预备联姻之际,却被君王昭尹横加破坏,一道圣旨,择伊入宫。姜沉鱼不愿成为帝王的妃子,便毛遂自荐,请求成为昭尹的谋士。昭尹遂派她出使程国窃取机密情报。命运的齿轮开始转动:从天真纯洁的多情少女,到母仪天下的皇后;从任人鱼肉的弱小女子,到叱咤风云的一代女王……祸国一出倾天下(很不错的小说 深深体会到沉鱼爱公子姬婴却爱而不得的无奈 欣赏她对姬婴与曦禾的成全 强推)最近做了几首古风类的音乐视频,喜欢古风的朋友可以去看看其实感觉古风歌大部分都很好听,旋律,歌词都很有韵味,这里就先推荐几首吧银临《牵丝戏》《锦鲤抄》河图《为龙》《倾尽天下》戴荃《悟空》《大氿歌》很高兴回答你的问题,全程很甜的电视剧我推荐《何以笙箫默》这部电视剧故事节奏很慢,就像爱情一样,细水长流。以琛不疾不徐地表达自己的爱恋,最终感动了默笙,他们终于重修旧好。其实在这段感情里,两个人都是内向的,以琛不擅于表达自己的感情,默笙不愿意表达自己的诉求,就这样慢慢埋下隐患,终致二人分离多年,当他们再次相遇时,终于解开彼此的心结,两个孤独的灵魂,得到了最深的慰藉。赵默笙是何以琛的命中注定,因为她曾出现,照亮了以琛的世界,从此“除却巫山不是云”,以琛再也不会爱上别人。就算忍受再多思念的 ,他也甘之如饴,好在最后,他找回了他的默笙,非常甜美的结局。今天给大家介绍几款非常精品的单机游戏。相信很多游戏玩家都很喜欢单机游戏,相比网游单机游戏只需要很低的花费甚至不用画一分钱就能体验到很好的游戏体验。如果作为一个单机游戏迷,你却没有玩过以下这些游戏,实在是很遗憾。《聚爆implosion》是我两年前才接触到的一款大型动作单机游戏。这款游戏当时在app stone中售价为60RMB,不过却很值。游戏是科幻风格的,主角“杰克”为解救地球与外星异能生物大战,具有非常棒的打击感而且画面效果极佳。这款游戏最大的优势在于他本身就是付费游戏,所以在游戏中完全不需要充值。游戏中所需要的武器与装甲,在游戏战役之中获得的货币都可以直接购买,或者根据玩家所达成的成就来解锁。由于战役中加入了成就系统,所以这款游戏使得与众不同,不再是单调地依照剧情来通关,而是给人一种挑战的乐趣。 这款游戏的另一个亮点在于武器的多样性。不管是近身武器抑或是远程枪械,都有非常强烈的打击感。而且就算是没有永久的武器也能在战役中的地图随时获取一次性武器,能够很好地提高玩家的游戏体验。让游戏不再是单调的一刀一枪来打打杀杀。 游戏技能的设定是根据普通攻击穿插停顿来释放出更多样的技能形式,如此一来,既考验了玩家的操作能力,又再次从技能这一细节上丰富了游戏的内容。所以这是一款丰富程度不同于其他的单机rpg游戏。 同时呢,在两年前我也接触了《无尽之剑》系列的游戏。还记得当初最先接触了《无尽之剑2》,和《聚爆implosion》一样,这款游戏也具有史诗般的画面效果和打击效果。作为一款成功的单机游戏,我个人认为它的成功之处在于单调之中蕴藏着丰富。只有丰富的内容才能吸引玩家在单调的形式上一直走下去。这款游戏的首要亮点就是刀剑盾斧多种武器设定,各种武器有各种不同的优劣势,不同玩家可以根据自己不同的喜好进行选择。这些武器获得的方式也多种多样,既可以抽奖,又可以开箱子,同样也可以直接购买。另一个亮点在于随时间推移,游戏中的某些细节场景会不断的改变,或许,其中蕴藏着珍宝。比如一棵树苗,会随着时间长成参天大树,只有在正确的时间,并且玩家善于发现,才有可能得到其中的武器。这也表现出游戏开发者在设计之初的匠心所在。能在几条单调的路径上设计出不同丰富程度的细节,这也是为什么许多玩家对这款游戏百玩不腻的原因。游戏中最后一个亮点在于一条相同的路径,虽然起点是相同的,但是反复路过后,可能会遇到不一样的boss泰坦,其中大有比剧情boss强大好几倍的存在。这些设定,是为了然后玩家通关剧情后,仍然有继续玩下去的意义,而不是让整个游戏整体依附于剧情,剧情终结而游戏内容也随之终结的游戏,也称不上是经典巨作了。 作者:落芷烟云PS:欢迎小可爱们微信搜索“任玩堂”或“appgamecom”关注任玩堂微信公众号,更多新游资讯尽在任玩堂!
印度电影看的不多,但是我不喜欢看励志类的印度电影,下面来个简单推荐。1.《皮胡》两岁小女孩独自在家,爸爸出差去了,而妈妈一整天都躺在床上,怎么叫都叫不醒。女孩玩煤气灶,爬高,钻电冰箱;这是一部家长警示教育片。2.《无所不能》盲人男娶了盲人女,有一天盲人女被歹徒侵犯后自杀,一场复仇大戏开始了~盲人去复仇?是的。3.《误杀瞒天记》一个资深影迷在案发后,利用电影剧情的套路与警方周旋,然后被翻拍成了《误杀》。娱乐圈的事儿永远都是那么的捉摸不透,但是却依然会有大把的人想要去蹚这瘫浑水,为什么呢?因为想红呗,因为能出人头地呗,因为来钱快呗。而说到娱乐圈的很多“事情”,基本上都是周瑜打黄盖,一个愿打一个愿挨。所以,也别说是某一群人坏了这瘫水,毕竟一个巴掌他是拍不响的。我知道娱乐圈很乱,但是有的时候听到他们圈儿内的人自己“爆”出来,还是觉得挺有意思的。比如:第一位,“直言不讳”的蒋欣。蒋欣是娱乐圈出了名的直性子,什么都敢说,听说也此还得罪了不少人。自从她出演的“华妃娘娘”走红之后,她以前在节目中说过的有些东西也就被人给挖了出来。她在某个节目中就曾很直接的说过娱乐圈“潜规则”的事情,她说有些导演挑演员的方式,非常的不堪。就像是他们经常在夜总会挑“小姐”一样,在一堆照片里对着演员们“评头论足”的,“这妞长的不错”之类的玩味话语,随口就说了出来。说实话,蒋欣当时“爆料”说的是副导演挑演员的“语气”不对,可是明眼人都看的出来,他们的这个“习惯”绝对不只是在“挑演员”。第二个,“义正言辞”的孙红雷。听说孙红雷在娱乐圈还算是一个比较行的正的艺人,据说他有一次在酒店,遇到一个和他一起拍过谍战剧的女主演,晚上提着红酒拿着杯子来找他“喝酒”,被他直接给拒之门外了。而他在某次发布会的时候更是直接说出了,很多投资商就是为了“泡女演员”,才会投资拍戏的。有的人甚至直接就是为了“洗钱”,明目张胆的选择“拍戏”,来完成这个过程。孙红雷说这也是为什么现在演艺圈没那么“干净”的原因。不得不说“颜王”确实有点哏儿哈,虽然这都是摆在明面上的秘密,但是能像他这样在公开场合大肆抨击的人,还是不多的哈。第三个,“想说就说”的宁静。宁静也是一个在娱乐圈特别敢说的人,并且我还知道她非常的“不好惹”,只要是碰到了她心里的那根线,无论对方是谁,她都会选择“怼回去”的,我相信很多网友都是“见识”过的。我之所以会把她说的这个事儿挑出来说,并不是因为她说的这个女演员被人“揩油”的事情,有多么的“了不起”,主要是因为当这件事情从她的嘴里说出来的时候,我怎么感觉她说的还挺“享受”的,不得不说这风格,确实有点很“宁静”。不过能像她这样在公开场所,把自己被“揩油”这件事说的津津有味的女演员,我是真的没多见过。真真假假,假假真真,这就是娱乐圈的“八卦”事儿,你信,或者不信,他们的这些事儿每天都在发生着,并且还是能博足了众人眼球的动静,娱乐圈,没有人能真正的看懂。印度电影《宝莱坞机器人之恋2》于9月6日上映,已经上映四天,到现在票房只有区区1819万,最终猫眼预测票房也不过2000万出头。这部印度投资60亿卢布的大片,在中国票房是彻底扑街了。那么问题来了,早几年凭借《摔跤吧爸爸》《神秘巨星》等等,在中国市场取得超高口碑票房的印度电影,为何票房突然就不行了呢?答案其实很简单,印度在中国大卖的电影一直是现实题材类商业片。印度商业特效大片,一直不咋地,还不如中国商业特效大片。说到这里,伯光相信一定会观众站出来表示,我感觉印度电影明明很强,哪里像中国电影那些垃圾啊!如果从文化产业角度上分析,答案是绝非如此。印度电影主要强在就是那种大公司、大投资、大明星、大宣传等等,这种现实题材类商业大片,经典电影数量有着很多。《摔跤吧爸爸》《起跑线》《我滴个神啊》《神秘巨星》《三傻大闹宝莱坞》等等。中国现实题材类商业大片,因为环境和某些原因。要么就是像贾樟柯,娄烨,王小帅那种文艺片,在国内和国际上获奖无数。但真的太过文艺了,节奏缓慢,晦涩难懂,中国观众是真的不爱看。中国现实题材类商业大片,因为需要大公司参与,投资金额比较高,大明星也较多。国内很容易从开始被卡死,拍出来指不定都有各种各样的波折。这样一来,这批中国影视圈精英付出的大量钱财,精力和心血全都打了水漂。于是乎,中国影视大公司,大明星,大投资和大宣传的现实题材类商业大片,市场上产出一直就很少,如果真要找几个例子。陈可辛导演的《中国合伙人》《亲爱的》,2018年徐峥的《我不是药神》,堪称典型。其它电影,比如冯小刚主演的《老炮儿》,导演的《我不是潘金莲》和《芳华》,张艺谋导演的《归来》《影》,贾樟柯导演的《山河故人》《江湖儿女》,娄烨导演的《风中有朵雨做的云》《兰心大饭店》等等。这些电影已经是大导演们靠拢商业了,但内核上还是相当的文艺。有些观众还是不懂现实题材商业片和商业特效大片的区别,你拿这些电影跟好莱坞的爆米花电影比较一下。再跟国内的《寻龙诀》《战狼2》《红海行动》《流浪地球》和《哪吒之魔童降世》比较一下。中国纯粹文艺片是观众不爱看,现实题材商业片产出实在太少了。这些反应中国也有的现实问题的印度现实题材商业片,让中国观众产生共鸣和共情。比如《摔跤吧爸爸》重男轻女的思想,与父亲对于女儿的家庭教育。《三傻大闹宝莱坞》的应试教育和素质教育的讨论等等。高口碑和高质量,形成广泛的传播效应,最终就获得相当高的票房收入。印度商业特效大片真不如中国印度真正的商业特效大片,就是电影根本没讲什么现实问题,就是好莱坞那种非常纯粹爆米花商业大片,印度只有《宝莱坞机器人之恋》《巴霍巴利王》《印度暴徒》《幻影车神》等等少数几部。其它大量印度商业片质量太烂,根本都没有进入中国市场和网民的眼帘。与中国商业大片比较,比如《寻龙诀》《战狼2》《红海行动》《流浪地球》《哪吒之魔童降世》等等(这里漏掉大量中国商业片,没有计算香港警匪大片),印度的商业特效大片,真的不如中国商业大片。印度商业大片有个非常明显的问题,特效非常华丽,剧情逻辑太差,故事设定混乱,再加上唱歌跳舞太长,剧情注水,节奏拖沓。这对于已经习惯了美国特效大片,同时崛起中国商业大片的狂轰滥炸,中国观众真的很难get印度商业大片的点,不喜欢也非常正常。《宝莱坞机器人之恋2》同样堪称绝佳的例子2010年,印度商业大片《宝莱坞机器人之恋1》上映,电影里有着大量炫目的特效,比如机器人七弟控制大量相同的机器人,化身为超大号的变形金刚,各种不断的组合变形,还有拿着枪环形的抄射。配合第一部机器人七弟和博士的互换身份,女主角对于机器人和博士爱情的抉择。再到机器人七弟意识觉醒爱上了女主等等。《宝莱坞机器人之恋1》剧情逻辑和文化内核,作为商业片能够自洽。虽然,第一部就有机器人七弟居然能和蚊子对话,再到七弟失控机器变形过于夸张等设计。但是电影的整体逻辑还是无伤大雅的,这就让它成为一部优秀的印度商业特效大片。所以后来中国观众在网上看到,也能看得很嗨很佩服。但是,《宝莱坞机器人之恋2》就是丧失掉第一部和剧情逻辑,还有设定上的优点。我们来看看《宝莱坞机器人之恋2》的剧情。第二部故事的主角当然还是超级人工智能“七弟”,但七弟因为第一部的失控被博士封禁了,并且不再研究人工智能。那么,第二部自然而然需要一个非得放“七弟”出来的原因,通常的逻辑就是要制造一个大危机,电影里的人类势力根本解决不了,没有办法只能放出机器人主角。同时,前面危机只是反派造成的现象。大反派的真身和动机起因,肯定要到中后期才能交代。《宝莱坞机器人之恋2》是这么处理的,现在是智能手机的时代,所有人都离不开手机。但有一天所有印度人的手机,全部自动飞上天空消失了。人们的生活自然乱了套,但危机肯定还没有完。所有消失的手机突然出现,不是制造离奇的死亡事件,便是攻击政府设施。电影里的人类势力根本解决不了,只能请出了超级人工智能,男主角“七弟”。如果从商业特效大片角度上看,《宝莱坞机器人之恋2》前三分之一很不错。人类离不开的手机莫名其妙的消失,又突然密密麻麻地出现,有如鬼魅般的残忍的杀害人类和制造大麻烦,配合着电影华丽的特效场面,成为一部相当不错的恐怖科幻电影。尤其是,电影的脑洞开得相当之大,但又非常的贴合生活。现在人们片刻不离身的手机居然成为了杀人凶手,观众当然非常好奇反派到底是谁?反派这么做的动机到底是什么?《宝莱坞机器人之恋2》人大反派莫名其妙突然跳出来就算了,主要是反派的动机和终极设定,真的无力吐槽。大反派是帕克什拉詹是鸟类学家,从事鸟类研究的工作,经过研究发现手机通信会让鸟类灭绝。毫无意外,他四处奔波呼吁碰了一鼻子灰。如果按照正常的剧情逻辑,大反派肯定是因为某个契机,成功发明出了这种黑科技。为了达到目的不得已夺取手机,开始四处报复人类。这跟美国电影大反派成天毁灭全世界相同,虽然套路是套路了点,但逻辑上是说得通的。但《宝莱坞机器人之恋2》设定就反了套路,大反派居然是自杀死了,死后的怨念能够控制实体手机,再进行了复仇行为。第一部机器人脑洞表现虽然夸张,但好歹没有脱离人工智商这种“软科幻”的核心设定。但《宝莱坞机器人之恋2》最终却是怨灵的设定,这让科幻做底子就太扯了,何况电影中间还相当的拖沓。《宝莱坞机器人之恋2》设定离谱,节奏拖沓,剧情稀里糊涂。观众感觉从看科幻电影变成在看玄幻电影,类型融合混乱对于电影的影响很大。国产科幻片《上海堡垒》就是如此,披着科幻的皮结果内核是爱情片。当然《宝莱坞机器人之恋2》肯定比《上海堡垒》强不少,至少特效场面确实挺亮眼,但除了这点亮眼的特效,其它能称道的地方不多。这是一部印度商业大片,中国观众认知度本来就不高,对于特效中国观众已经审美疲劳。在目前越来越要求口碑质量的中国电影市场。《宝莱坞机器人之恋2》的质量口碑没有形成传播效应,最终票房也就不行了!除了《宝莱坞机器人之恋2》,前两年上映的印度商业特效大片《巴霍巴利王》和《印度暴徒》,在中国票房也不行。原因是这些印度商业大片,真的连中国商业大片都不如。更多关于《宝莱坞机器人之恋2》和印度电影的问题,欢迎大家关注和讨论!野狐试答题主好,赋是以“颂美”和“讽喻”为目的的一种韵文体,介乎在诗歌和散文之间,赋起源于战国,胜于两汉,宋以后逐渐衰落。一赋的起源《周礼》有“六诗”的提法,《毛诗序》称作“六义”,就是风雅颂,赋比兴。“赋”是铺的意思,《诗经》中的赋,作为铺陈言志的一种表现手法,对于赋体的产生有着很大的影响。赋作为一种文学体制,可以追溯到战国中期的屈原。《离骚》、《九歌》等篇章,虽然并没有以赋来标示,但西汉刘向校书时称为“屈原赋”,后世也把屈原作为赋的鼻祖。赋作为一种文体的名称,最早开始于战国后期荀况的《赋篇》。赋总的特点是:“铺采摛文,体物写志。”赋随时代发展有着很大的变化,不同时期的赋又有着一些具体的特点。二两汉大赋汉大赋由枚乘的《七发》开始,代表作家有司马相如、杨雄、班固等,汉大赋一般都是长篇巨著,结构严密,气象宏大,文采飞扬,肃穆凝重,具有庙堂气息,被看作赋的正宗。汉大赋常用主客问答的形式,用典多,偏难字词很多,有以此夸示才学的嫌疑。汉赋是“劝百讽一”,劝帝王节俭,结果是以夸富和炫耀为主,汉大赋代表作有《上林赋》、《子虚赋》。三魏晋骈赋骈赋也叫排赋,流行于魏晋南北朝。骈赋全篇由四言、六言的对仗句组成,句式整齐,辞采华丽,富有音乐性,抒情性很强,一般都比较短小。魏晋南北朝骈赋著名的有庾信的《哀江南赋》,江淹的《恨赋》、《别赋》,鲍照的《芜城赋》,陶渊明的《归去来兮辞》……魏晋南北朝是一个思想解放的时代,文学的个性化色彩很强烈,名家辈出,佳作如云。四唐代律赋唐代科举考试已经很完备,赋列入到了国家考试的科目之中,于是产生了专用的试贴赋,也就是律赋。律赋是对骈赋在形式上的进一步发展,对声律和对仗有着更严格的要求,作为利禄之途的敲门砖而失去了文学性的律赋一直持续到了清朝。五 宋代文赋在唐宋古文运动的影响下,赋又从讲求形式的六朝骈赋向散文转变,出现了一些不太讲求对偶、音律、辞采、典故等形式的文章,这些文章清新自然,文质彬彬,兼具了先秦散文和六朝骈赋的优点,著名的有王勃的《滕王阁序》,杜牧的《阿房宫赋》,欧阳修的《秋声赋》,苏轼的《赤壁赋》等。宋以后赋这种文学样式渐渐淡出,元、明有杂剧、传奇,明、清有小品文、章回小说,明清散文虽有唐宋派、桐城派,但在文学上已经不处于主导地位了。六 我喜欢的赋尼采说:“世间一切文学,余独爱以血书者。”我最喜欢的是《滕王阁序》、《归去来兮辞》、《赤壁赋》。这些赋既有着优美的文字,更有着一个活生生的作者站在背后,文字的背后有着他们的悲苦、辛酸,甚至血泪。1.《媚杀》 黑道/言情女主罂粟是男主楚行从小养大的女孩子 在这过程中喜欢上了罂粟女主敢爱敢恨 是一本非常宠的小说 强推(一些很有名的言情这里就不推荐了 尽量推荐一下没那么有名但是非常好看的小说)2.《莞然轻轻赴鸿宸》都市情缘/婚恋/甜文 八年前,她对他展开了誓不罢休的追求。 她以为他有一天会喜欢上她,却得到了他出国留学的消息。在那八年里,她没有再喜欢上任何一个人。 八年后,他顶着外科医学博士的头衔回国,而她,是电台主播,他们俩,本来,风马牛不相及。 然而,他主动向她靠近,令她措手不及。 后来她才知道,原来,他一直爱着她,正如她一样。 3.《祸国》 古言/强推/宫廷侯爵璧国右相的小女沉鱼,倾慕四大世家姬氏的公子姬婴,两家预备联姻之际,却被君王昭尹横加破坏,一道圣旨,择伊入宫。姜沉鱼不愿成为帝王的妃子,便毛遂自荐,请求成为昭尹的谋士。昭尹遂派她出使程国窃取机密情报。命运的齿轮开始转动:从天真纯洁的多情少女,到母仪天下的皇后;从任人鱼肉的弱小女子,到叱咤风云的一代女王……祸国一出倾天下(很不错的小说 深深体会到沉鱼爱公子姬婴却爱而不得的无奈 欣赏她对姬婴与曦禾的成全 强推)最近做了几首古风类的音乐视频,喜欢古风的朋友可以去看看其实感觉古风歌大部分都很好听,旋律,歌词都很有韵味,这里就先推荐几首吧银临《牵丝戏》《锦鲤抄》河图《为龙》《倾尽天下》戴荃《悟空》《大氿歌》很高兴回答你的问题,全程很甜的电视剧我推荐《何以笙箫默》这部电视剧故事节奏很慢,就像爱情一样,细水长流。以琛不疾不徐地表达自己的爱恋,最终感动了默笙,他们终于重修旧好。其实在这段感情里,两个人都是内向的,以琛不擅于表达自己的感情,默笙不愿意表达自己的诉求,就这样慢慢埋下隐患,终致二人分离多年,当他们再次相遇时,终于解开彼此的心结,两个孤独的灵魂,得到了最深的慰藉。赵默笙是何以琛的命中注定,因为她曾出现,照亮了以琛的世界,从此“除却巫山不是云”,以琛再也不会爱上别人。就算忍受再多思念的 ,他也甘之如饴,好在最后,他找回了他的默笙,非常甜美的结局。今天给大家介绍几款非常精品的单机游戏。相信很多游戏玩家都很喜欢单机游戏,相比网游单机游戏只需要很低的花费甚至不用画一分钱就能体验到很好的游戏体验。如果作为一个单机游戏迷,你却没有玩过以下这些游戏,实在是很遗憾。《聚爆implosion》是我两年前才接触到的一款大型动作单机游戏。这款游戏当时在app stone中售价为60RMB,不过却很值。游戏是科幻风格的,主角“杰克”为解救地球与外星异能生物大战,具有非常棒的打击感而且画面效果极佳。这款游戏最大的优势在于他本身就是付费游戏,所以在游戏中完全不需要充值。游戏中所需要的武器与装甲,在游戏战役之中获得的货币都可以直接购买,或者根据玩家所达成的成就来解锁。由于战役中加入了成就系统,所以这款游戏使得与众不同,不再是单调地依照剧情来通关,而是给人一种挑战的乐趣。 这款游戏的另一个亮点在于武器的多样性。不管是近身武器抑或是远程枪械,都有非常强烈的打击感。而且就算是没有永久的武器也能在战役中的地图随时获取一次性武器,能够很好地提高玩家的游戏体验。让游戏不再是单调的一刀一枪来打打杀杀。 游戏技能的设定是根据普通攻击穿插停顿来释放出更多样的技能形式,如此一来,既考验了玩家的操作能力,又再次从技能这一细节上丰富了游戏的内容。所以这是一款丰富程度不同于其他的单机rpg游戏。 同时呢,在两年前我也接触了《无尽之剑》系列的游戏。还记得当初最先接触了《无尽之剑2》,和《聚爆implosion》一样,这款游戏也具有史诗般的画面效果和打击效果。作为一款成功的单机游戏,我个人认为它的成功之处在于单调之中蕴藏着丰富。只有丰富的内容才能吸引玩家在单调的形式上一直走下去。这款游戏的首要亮点就是刀剑盾斧多种武器设定,各种武器有各种不同的优劣势,不同玩家可以根据自己不同的喜好进行选择。这些武器获得的方式也多种多样,既可以抽奖,又可以开箱子,同样也可以直接购买。另一个亮点在于随时间推移,游戏中的某些细节场景会不断的改变,或许,其中蕴藏着珍宝。比如一棵树苗,会随着时间长成参天大树,只有在正确的时间,并且玩家善于发现,才有可能得到其中的武器。这也表现出游戏开发者在设计之初的匠心所在。能在几条单调的路径上设计出不同丰富程度的细节,这也是为什么许多玩家对这款游戏百玩不腻的原因。游戏中最后一个亮点在于一条相同的路径,虽然起点是相同的,但是反复路过后,可能会遇到不一样的boss泰坦,其中大有比剧情boss强大好几倍的存在。这些设定,是为了然后玩家通关剧情后,仍然有继续玩下去的意义,而不是让整个游戏整体依附于剧情,剧情终结而游戏内容也随之终结的游戏,也称不上是经典巨作了。 作者:落芷烟云PS:欢迎小可爱们微信搜索“任玩堂”或“appgamecom”关注任玩堂微信公众号,更多新游资讯尽在任玩堂!读书人要是开起车来,啥安全带都不好使。所以,很多梗,不读书的人,其实是不了解的。比如,下面这两个故事:01先看一幅对联,猜猜写的是啥上联:一片冰心在玉壶;下联:大珠小珠落玉盘。既然是对联,要么是出对对子玩玩,或者写好了贴在门上。而这幅,也是如此。而且,他还是出自一位著名的读书人之手,王小波。而这对联不是给别的门写的,而是“厕所”。没想到吧,竟然这么奇怪。有些梗,真的是只有读书人才懂的。这对联,虽然是取自两个不同的古文,但确实把上厕所这件事写的如此“光明磊落”,而又“酣畅淋漓”。如果让一个普通的人给厕所题一副对联,估计他直接说一句“你见过哪个厕所贴对联的”。02睡觉难道还要看书厚不厚?有两个学生上课睡着了,一个枕着一本小说,另一个枕着罗素传。老师把枕着小说的那个人摇醒。说道:这书不舒服,给你一本离散数学吧。好吧,笑话很冷,估计你没看懂。罗素传全书有800多页,而离散数学,咳咳,有1000多页,小说才三百多页而已,很薄,不够“睡”的。常说,枕着越厚的书睡觉,睡得越香。这话我还真试验过。上大学那会,有时候书太多了,就向枕头底下塞几本。我发现,塞的书越厚,睡觉越踏实,塞的书越博,就越不舒服。因为书后,只要三五本就够了,书不会乱动。而薄书需要赛七八本,老乱晃,睡觉不舒服。不知,你有这种经历吗?我是千城,读完1000本书,走过1000座城。欢迎【关注】,一起读书、写作、赚钱!
印度电影看的不多,但是我不喜欢看励志类的印度电影,下面来个简单推荐。1.《皮胡》两岁小女孩独自在家,爸爸出差去了,而妈妈一整天都躺在床上,怎么叫都叫不醒。女孩玩煤气灶,爬高,钻电冰箱;这是一部家长警示教育片。2.《无所不能》盲人男娶了盲人女,有一天盲人女被歹徒侵犯后自杀,一场复仇大戏开始了~盲人去复仇?是的。3.《误杀瞒天记》一个资深影迷在案发后,利用电影剧情的套路与警方周旋,然后被翻拍成了《误杀》。
印度电影看的不多,但是我不喜欢看励志类的印度电影,下面来个简单推荐。1.《皮胡》两岁小女孩独自在家,爸爸出差去了,而妈妈一整天都躺在床上,怎么叫都叫不醒。女孩玩煤气灶,爬高,钻电冰箱;这是一部家长警示教育片。2.《无所不能》盲人男娶了盲人女,有一天盲人女被歹徒侵犯后自杀,一场复仇大戏开始了~盲人去复仇?是的。3.《误杀瞒天记》一个资深影迷在案发后,利用电影剧情的套路与警方周旋,然后被翻拍成了《误杀》。娱乐圈的事儿永远都是那么的捉摸不透,但是却依然会有大把的人想要去蹚这瘫浑水,为什么呢?因为想红呗,因为能出人头地呗,因为来钱快呗。而说到娱乐圈的很多“事情”,基本上都是周瑜打黄盖,一个愿打一个愿挨。所以,也别说是某一群人坏了这瘫水,毕竟一个巴掌他是拍不响的。我知道娱乐圈很乱,但是有的时候听到他们圈儿内的人自己“爆”出来,还是觉得挺有意思的。比如:第一位,“直言不讳”的蒋欣。蒋欣是娱乐圈出了名的直性子,什么都敢说,听说也此还得罪了不少人。自从她出演的“华妃娘娘”走红之后,她以前在节目中说过的有些东西也就被人给挖了出来。她在某个节目中就曾很直接的说过娱乐圈“潜规则”的事情,她说有些导演挑演员的方式,非常的不堪。就像是他们经常在夜总会挑“小姐”一样,在一堆照片里对着演员们“评头论足”的,“这妞长的不错”之类的玩味话语,随口就说了出来。说实话,蒋欣当时“爆料”说的是副导演挑演员的“语气”不对,可是明眼人都看的出来,他们的这个“习惯”绝对不只是在“挑演员”。第二个,“义正言辞”的孙红雷。听说孙红雷在娱乐圈还算是一个比较行的正的艺人,据说他有一次在酒店,遇到一个和他一起拍过谍战剧的女主演,晚上提着红酒拿着杯子来找他“喝酒”,被他直接给拒之门外了。而他在某次发布会的时候更是直接说出了,很多投资商就是为了“泡女演员”,才会投资拍戏的。有的人甚至直接就是为了“洗钱”,明目张胆的选择“拍戏”,来完成这个过程。孙红雷说这也是为什么现在演艺圈没那么“干净”的原因。不得不说“颜王”确实有点哏儿哈,虽然这都是摆在明面上的秘密,但是能像他这样在公开场合大肆抨击的人,还是不多的哈。第三个,“想说就说”的宁静。宁静也是一个在娱乐圈特别敢说的人,并且我还知道她非常的“不好惹”,只要是碰到了她心里的那根线,无论对方是谁,她都会选择“怼回去”的,我相信很多网友都是“见识”过的。我之所以会把她说的这个事儿挑出来说,并不是因为她说的这个女演员被人“揩油”的事情,有多么的“了不起”,主要是因为当这件事情从她的嘴里说出来的时候,我怎么感觉她说的还挺“享受”的,不得不说这风格,确实有点很“宁静”。不过能像她这样在公开场所,把自己被“揩油”这件事说的津津有味的女演员,我是真的没多见过。真真假假,假假真真,这就是娱乐圈的“八卦”事儿,你信,或者不信,他们的这些事儿每天都在发生着,并且还是能博足了众人眼球的动静,娱乐圈,没有人能真正的看懂。
印度电影看的不多,但是我不喜欢看励志类的印度电影,下面来个简单推荐。1.《皮胡》两岁小女孩独自在家,爸爸出差去了,而妈妈一整天都躺在床上,怎么叫都叫不醒。女孩玩煤气灶,爬高,钻电冰箱;这是一部家长警示教育片。2.《无所不能》盲人男娶了盲人女,有一天盲人女被歹徒侵犯后自杀,一场复仇大戏开始了~盲人去复仇?是的。3.《误杀瞒天记》一个资深影迷在案发后,利用电影剧情的套路与警方周旋,然后被翻拍成了《误杀》。娱乐圈的事儿永远都是那么的捉摸不透,但是却依然会有大把的人想要去蹚这瘫浑水,为什么呢?因为想红呗,因为能出人头地呗,因为来钱快呗。而说到娱乐圈的很多“事情”,基本上都是周瑜打黄盖,一个愿打一个愿挨。所以,也别说是某一群人坏了这瘫水,毕竟一个巴掌他是拍不响的。我知道娱乐圈很乱,但是有的时候听到他们圈儿内的人自己“爆”出来,还是觉得挺有意思的。比如:第一位,“直言不讳”的蒋欣。蒋欣是娱乐圈出了名的直性子,什么都敢说,听说也此还得罪了不少人。自从她出演的“华妃娘娘”走红之后,她以前在节目中说过的有些东西也就被人给挖了出来。她在某个节目中就曾很直接的说过娱乐圈“潜规则”的事情,她说有些导演挑演员的方式,非常的不堪。就像是他们经常在夜总会挑“小姐”一样,在一堆照片里对着演员们“评头论足”的,“这妞长的不错”之类的玩味话语,随口就说了出来。说实话,蒋欣当时“爆料”说的是副导演挑演员的“语气”不对,可是明眼人都看的出来,他们的这个“习惯”绝对不只是在“挑演员”。第二个,“义正言辞”的孙红雷。听说孙红雷在娱乐圈还算是一个比较行的正的艺人,据说他有一次在酒店,遇到一个和他一起拍过谍战剧的女主演,晚上提着红酒拿着杯子来找他“喝酒”,被他直接给拒之门外了。而他在某次发布会的时候更是直接说出了,很多投资商就是为了“泡女演员”,才会投资拍戏的。有的人甚至直接就是为了“洗钱”,明目张胆的选择“拍戏”,来完成这个过程。孙红雷说这也是为什么现在演艺圈没那么“干净”的原因。不得不说“颜王”确实有点哏儿哈,虽然这都是摆在明面上的秘密,但是能像他这样在公开场合大肆抨击的人,还是不多的哈。第三个,“想说就说”的宁静。宁静也是一个在娱乐圈特别敢说的人,并且我还知道她非常的“不好惹”,只要是碰到了她心里的那根线,无论对方是谁,她都会选择“怼回去”的,我相信很多网友都是“见识”过的。我之所以会把她说的这个事儿挑出来说,并不是因为她说的这个女演员被人“揩油”的事情,有多么的“了不起”,主要是因为当这件事情从她的嘴里说出来的时候,我怎么感觉她说的还挺“享受”的,不得不说这风格,确实有点很“宁静”。不过能像她这样在公开场所,把自己被“揩油”这件事说的津津有味的女演员,我是真的没多见过。真真假假,假假真真,这就是娱乐圈的“八卦”事儿,你信,或者不信,他们的这些事儿每天都在发生着,并且还是能博足了众人眼球的动静,娱乐圈,没有人能真正的看懂。我前段时间写作过《史上男女那点事儿--甄宓之死》,对甄宓的故事有一个很详细的介绍,没有更详细的史料可以说明。有兴趣的朋友可以去看一下,这里就不再累述。针对题主这个问题,简单地说一下我的看法。我只是奇怪,为何曹丕就不敢娶甄宓呢?“江南大小乔,河北甄宓俏”,甄宓才貌双全,品行贤德,誉满河北。袁绍作为河北最大的腕,慕名为其次子袁熙求为婚配,足见其多么优秀。曹丕肯定也是慕名已久,等到曹操拿下邺城,曹丕请求娶甄宓为妻。曹操见到甄宓,大赞,说:“这真是我的好儿媳啊。”可见曹氏父子对甄宓是如何满意。此时,袁绍已死,邺城已经被曹操攻破。尽管甄宓的丈夫袁熙依然占据幽州,但对曹操来说,已经形不成太大的威胁。在汉末三国时代,女人的地位很低,基本就是战利品。尽管甄宓出身豪门世族,其命运也不例外。女人跟财宝一样,是用来赏赐有功将士的。曹丕喜欢甄宓,自然也就娶了,没有敢不敢的问题存在。不太了解这个时期历史的友友,或许有些疑问。都以为曹操好人妻。其实,那个时期男人们还没有很堕落,并没有处女情结。赤壁之战后,赵云被刘备任命为偏将军、桂阳太守,取代投降的赵范。赵范为了结好赵云,就想把姿色貌美,守寡在家的嫂嫂樊氏许配赵云。赵云没有同意,但不是因为樊氏已经结过婚,而是因为赵云与赵范同姓,赵云对赵范说:“你的嫂嫂就是我的嫂嫂。”其实,这也是借口,根本原因是赵范虽然投降了刘备,但心不可测,赵云不想找惹麻烦。后来,赵范逃走,赵云则毫无牵涉。这是赵云谨慎之处,这才是不敢。刘备取得益州,急需与蜀中大族结纳关系,属下力劝刘备娶吴懿之妹为夫人。刘备认为吴氏是刘璋已故兄长刘瑁之妻,有违礼法。法正力谏,刘备才同意。219年,刘备自称汉中王,立吴氏为王后。221年,刘备称帝,立吴氏为皇后。也没有因为吴氏是二婚,就不能被立为皇后。由此看来,三国时期,并没有很看重处女情结,好人妻也不仅仅曹操如此。有史料也记载,关羽也曾经因为秦宜禄之妻杜氏,而与曹操有了纠结。大丈夫何患无妻,好女人也不愁嫁。曹丕没有不娶甄宓的道理。至于有些说法,曹叡不足九个月就出生了,怀疑不是曹丕亲生。这个没有确证,不足为信,曹丕也不必害怕此事。在《甄宓之死》中,我做过详细的说明,袁熙一直在出镇幽州,恐怕甄宓与袁熙在一起的机会很少,这里就不多说啦。甄宓嫁给曹丕,夫妻琴瑟和鸣,渡过了十几年幸福时光,也算是不错的结局。与本题无关,就不多说了。总之,我认为曹丕没有不敢娶甄宓的理由,也就没有敢娶甄宓的理由。
印度电影看的不多,但是我不喜欢看励志类的印度电影,下面来个简单推荐。1.《皮胡》两岁小女孩独自在家,爸爸出差去了,而妈妈一整天都躺在床上,怎么叫都叫不醒。女孩玩煤气灶,爬高,钻电冰箱;这是一部家长警示教育片。2.《无所不能》盲人男娶了盲人女,有一天盲人女被歹徒侵犯后自杀,一场复仇大戏开始了~盲人去复仇?是的。3.《误杀瞒天记》一个资深影迷在案发后,利用电影剧情的套路与警方周旋,然后被翻拍成了《误杀》。娱乐圈的事儿永远都是那么的捉摸不透,但是却依然会有大把的人想要去蹚这瘫浑水,为什么呢?因为想红呗,因为能出人头地呗,因为来钱快呗。而说到娱乐圈的很多“事情”,基本上都是周瑜打黄盖,一个愿打一个愿挨。所以,也别说是某一群人坏了这瘫水,毕竟一个巴掌他是拍不响的。我知道娱乐圈很乱,但是有的时候听到他们圈儿内的人自己“爆”出来,还是觉得挺有意思的。比如:第一位,“直言不讳”的蒋欣。蒋欣是娱乐圈出了名的直性子,什么都敢说,听说也此还得罪了不少人。自从她出演的“华妃娘娘”走红之后,她以前在节目中说过的有些东西也就被人给挖了出来。她在某个节目中就曾很直接的说过娱乐圈“潜规则”的事情,她说有些导演挑演员的方式,非常的不堪。就像是他们经常在夜总会挑“小姐”一样,在一堆照片里对着演员们“评头论足”的,“这妞长的不错”之类的玩味话语,随口就说了出来。说实话,蒋欣当时“爆料”说的是副导演挑演员的“语气”不对,可是明眼人都看的出来,他们的这个“习惯”绝对不只是在“挑演员”。第二个,“义正言辞”的孙红雷。听说孙红雷在娱乐圈还算是一个比较行的正的艺人,据说他有一次在酒店,遇到一个和他一起拍过谍战剧的女主演,晚上提着红酒拿着杯子来找他“喝酒”,被他直接给拒之门外了。而他在某次发布会的时候更是直接说出了,很多投资商就是为了“泡女演员”,才会投资拍戏的。有的人甚至直接就是为了“洗钱”,明目张胆的选择“拍戏”,来完成这个过程。孙红雷说这也是为什么现在演艺圈没那么“干净”的原因。不得不说“颜王”确实有点哏儿哈,虽然这都是摆在明面上的秘密,但是能像他这样在公开场合大肆抨击的人,还是不多的哈。第三个,“想说就说”的宁静。宁静也是一个在娱乐圈特别敢说的人,并且我还知道她非常的“不好惹”,只要是碰到了她心里的那根线,无论对方是谁,她都会选择“怼回去”的,我相信很多网友都是“见识”过的。我之所以会把她说的这个事儿挑出来说,并不是因为她说的这个女演员被人“揩油”的事情,有多么的“了不起”,主要是因为当这件事情从她的嘴里说出来的时候,我怎么感觉她说的还挺“享受”的,不得不说这风格,确实有点很“宁静”。不过能像她这样在公开场所,把自己被“揩油”这件事说的津津有味的女演员,我是真的没多见过。真真假假,假假真真,这就是娱乐圈的“八卦”事儿,你信,或者不信,他们的这些事儿每天都在发生着,并且还是能博足了众人眼球的动静,娱乐圈,没有人能真正的看懂。我前段时间写作过《史上男女那点事儿--甄宓之死》,对甄宓的故事有一个很详细的介绍,没有更详细的史料可以说明。有兴趣的朋友可以去看一下,这里就不再累述。针对题主这个问题,简单地说一下我的看法。我只是奇怪,为何曹丕就不敢娶甄宓呢?“江南大小乔,河北甄宓俏”,甄宓才貌双全,品行贤德,誉满河北。袁绍作为河北最大的腕,慕名为其次子袁熙求为婚配,足见其多么优秀。曹丕肯定也是慕名已久,等到曹操拿下邺城,曹丕请求娶甄宓为妻。曹操见到甄宓,大赞,说:“这真是我的好儿媳啊。”可见曹氏父子对甄宓是如何满意。此时,袁绍已死,邺城已经被曹操攻破。尽管甄宓的丈夫袁熙依然占据幽州,但对曹操来说,已经形不成太大的威胁。在汉末三国时代,女人的地位很低,基本就是战利品。尽管甄宓出身豪门世族,其命运也不例外。女人跟财宝一样,是用来赏赐有功将士的。曹丕喜欢甄宓,自然也就娶了,没有敢不敢的问题存在。不太了解这个时期历史的友友,或许有些疑问。都以为曹操好人妻。其实,那个时期男人们还没有很堕落,并没有处女情结。赤壁之战后,赵云被刘备任命为偏将军、桂阳太守,取代投降的赵范。赵范为了结好赵云,就想把姿色貌美,守寡在家的嫂嫂樊氏许配赵云。赵云没有同意,但不是因为樊氏已经结过婚,而是因为赵云与赵范同姓,赵云对赵范说:“你的嫂嫂就是我的嫂嫂。”其实,这也是借口,根本原因是赵范虽然投降了刘备,但心不可测,赵云不想找惹麻烦。后来,赵范逃走,赵云则毫无牵涉。这是赵云谨慎之处,这才是不敢。刘备取得益州,急需与蜀中大族结纳关系,属下力劝刘备娶吴懿之妹为夫人。刘备认为吴氏是刘璋已故兄长刘瑁之妻,有违礼法。法正力谏,刘备才同意。219年,刘备自称汉中王,立吴氏为王后。221年,刘备称帝,立吴氏为皇后。也没有因为吴氏是二婚,就不能被立为皇后。由此看来,三国时期,并没有很看重处女情结,好人妻也不仅仅曹操如此。有史料也记载,关羽也曾经因为秦宜禄之妻杜氏,而与曹操有了纠结。大丈夫何患无妻,好女人也不愁嫁。曹丕没有不娶甄宓的道理。至于有些说法,曹叡不足九个月就出生了,怀疑不是曹丕亲生。这个没有确证,不足为信,曹丕也不必害怕此事。在《甄宓之死》中,我做过详细的说明,袁熙一直在出镇幽州,恐怕甄宓与袁熙在一起的机会很少,这里就不多说啦。甄宓嫁给曹丕,夫妻琴瑟和鸣,渡过了十几年幸福时光,也算是不错的结局。与本题无关,就不多说了。总之,我认为曹丕没有不敢娶甄宓的理由,也就没有敢娶甄宓的理由。野狐试答题主好,赋是以“颂美”和“讽喻”为目的的一种韵文体,介乎在诗歌和散文之间,赋起源于战国,胜于两汉,宋以后逐渐衰落。一赋的起源《周礼》有“六诗”的提法,《毛诗序》称作“六义”,就是风雅颂,赋比兴。“赋”是铺的意思,《诗经》中的赋,作为铺陈言志的一种表现手法,对于赋体的产生有着很大的影响。赋作为一种文学体制,可以追溯到战国中期的屈原。《离骚》、《九歌》等篇章,虽然并没有以赋来标示,但西汉刘向校书时称为“屈原赋”,后世也把屈原作为赋的鼻祖。赋作为一种文体的名称,最早开始于战国后期荀况的《赋篇》。赋总的特点是:“铺采摛文,体物写志。”赋随时代发展有着很大的变化,不同时期的赋又有着一些具体的特点。二两汉大赋汉大赋由枚乘的《七发》开始,代表作家有司马相如、杨雄、班固等,汉大赋一般都是长篇巨著,结构严密,气象宏大,文采飞扬,肃穆凝重,具有庙堂气息,被看作赋的正宗。汉大赋常用主客问答的形式,用典多,偏难字词很多,有以此夸示才学的嫌疑。汉赋是“劝百讽一”,劝帝王节俭,结果是以夸富和炫耀为主,汉大赋代表作有《上林赋》、《子虚赋》。三魏晋骈赋骈赋也叫排赋,流行于魏晋南北朝。骈赋全篇由四言、六言的对仗句组成,句式整齐,辞采华丽,富有音乐性,抒情性很强,一般都比较短小。魏晋南北朝骈赋著名的有庾信的《哀江南赋》,江淹的《恨赋》、《别赋》,鲍照的《芜城赋》,陶渊明的《归去来兮辞》……魏晋南北朝是一个思想解放的时代,文学的个性化色彩很强烈,名家辈出,佳作如云。四唐代律赋唐代科举考试已经很完备,赋列入到了国家考试的科目之中,于是产生了专用的试贴赋,也就是律赋。律赋是对骈赋在形式上的进一步发展,对声律和对仗有着更严格的要求,作为利禄之途的敲门砖而失去了文学性的律赋一直持续到了清朝。五 宋代文赋在唐宋古文运动的影响下,赋又从讲求形式的六朝骈赋向散文转变,出现了一些不太讲求对偶、音律、辞采、典故等形式的文章,这些文章清新自然,文质彬彬,兼具了先秦散文和六朝骈赋的优点,著名的有王勃的《滕王阁序》,杜牧的《阿房宫赋》,欧阳修的《秋声赋》,苏轼的《赤壁赋》等。宋以后赋这种文学样式渐渐淡出,元、明有杂剧、传奇,明、清有小品文、章回小说,明清散文虽有唐宋派、桐城派,但在文学上已经不处于主导地位了。六 我喜欢的赋尼采说:“世间一切文学,余独爱以血书者。”我最喜欢的是《滕王阁序》、《归去来兮辞》、《赤壁赋》。这些赋既有着优美的文字,更有着一个活生生的作者站在背后,文字的背后有着他们的悲苦、辛酸,甚至血泪。
印度电影看的不多,但是我不喜欢看励志类的印度电影,下面来个简单推荐。1.《皮胡》两岁小女孩独自在家,爸爸出差去了,而妈妈一整天都躺在床上,怎么叫都叫不醒。女孩玩煤气灶,爬高,钻电冰箱;这是一部家长警示教育片。2.《无所不能》盲人男娶了盲人女,有一天盲人女被歹徒侵犯后自杀,一场复仇大戏开始了~盲人去复仇?是的。3.《误杀瞒天记》一个资深影迷在案发后,利用电影剧情的套路与警方周旋,然后被翻拍成了《误杀》。娱乐圈的事儿永远都是那么的捉摸不透,但是却依然会有大把的人想要去蹚这瘫浑水,为什么呢?因为想红呗,因为能出人头地呗,因为来钱快呗。而说到娱乐圈的很多“事情”,基本上都是周瑜打黄盖,一个愿打一个愿挨。所以,也别说是某一群人坏了这瘫水,毕竟一个巴掌他是拍不响的。我知道娱乐圈很乱,但是有的时候听到他们圈儿内的人自己“爆”出来,还是觉得挺有意思的。比如:第一位,“直言不讳”的蒋欣。蒋欣是娱乐圈出了名的直性子,什么都敢说,听说也此还得罪了不少人。自从她出演的“华妃娘娘”走红之后,她以前在节目中说过的有些东西也就被人给挖了出来。她在某个节目中就曾很直接的说过娱乐圈“潜规则”的事情,她说有些导演挑演员的方式,非常的不堪。就像是他们经常在夜总会挑“小姐”一样,在一堆照片里对着演员们“评头论足”的,“这妞长的不错”之类的玩味话语,随口就说了出来。说实话,蒋欣当时“爆料”说的是副导演挑演员的“语气”不对,可是明眼人都看的出来,他们的这个“习惯”绝对不只是在“挑演员”。第二个,“义正言辞”的孙红雷。听说孙红雷在娱乐圈还算是一个比较行的正的艺人,据说他有一次在酒店,遇到一个和他一起拍过谍战剧的女主演,晚上提着红酒拿着杯子来找他“喝酒”,被他直接给拒之门外了。而他在某次发布会的时候更是直接说出了,很多投资商就是为了“泡女演员”,才会投资拍戏的。有的人甚至直接就是为了“洗钱”,明目张胆的选择“拍戏”,来完成这个过程。孙红雷说这也是为什么现在演艺圈没那么“干净”的原因。不得不说“颜王”确实有点哏儿哈,虽然这都是摆在明面上的秘密,但是能像他这样在公开场合大肆抨击的人,还是不多的哈。第三个,“想说就说”的宁静。宁静也是一个在娱乐圈特别敢说的人,并且我还知道她非常的“不好惹”,只要是碰到了她心里的那根线,无论对方是谁,她都会选择“怼回去”的,我相信很多网友都是“见识”过的。我之所以会把她说的这个事儿挑出来说,并不是因为她说的这个女演员被人“揩油”的事情,有多么的“了不起”,主要是因为当这件事情从她的嘴里说出来的时候,我怎么感觉她说的还挺“享受”的,不得不说这风格,确实有点很“宁静”。不过能像她这样在公开场所,把自己被“揩油”这件事说的津津有味的女演员,我是真的没多见过。真真假假,假假真真,这就是娱乐圈的“八卦”事儿,你信,或者不信,他们的这些事儿每天都在发生着,并且还是能博足了众人眼球的动静,娱乐圈,没有人能真正的看懂。我前段时间写作过《史上男女那点事儿--甄宓之死》,对甄宓的故事有一个很详细的介绍,没有更详细的史料可以说明。有兴趣的朋友可以去看一下,这里就不再累述。针对题主这个问题,简单地说一下我的看法。我只是奇怪,为何曹丕就不敢娶甄宓呢?“江南大小乔,河北甄宓俏”,甄宓才貌双全,品行贤德,誉满河北。袁绍作为河北最大的腕,慕名为其次子袁熙求为婚配,足见其多么优秀。曹丕肯定也是慕名已久,等到曹操拿下邺城,曹丕请求娶甄宓为妻。曹操见到甄宓,大赞,说:“这真是我的好儿媳啊。”可见曹氏父子对甄宓是如何满意。此时,袁绍已死,邺城已经被曹操攻破。尽管甄宓的丈夫袁熙依然占据幽州,但对曹操来说,已经形不成太大的威胁。在汉末三国时代,女人的地位很低,基本就是战利品。尽管甄宓出身豪门世族,其命运也不例外。女人跟财宝一样,是用来赏赐有功将士的。曹丕喜欢甄宓,自然也就娶了,没有敢不敢的问题存在。不太了解这个时期历史的友友,或许有些疑问。都以为曹操好人妻。其实,那个时期男人们还没有很堕落,并没有处女情结。赤壁之战后,赵云被刘备任命为偏将军、桂阳太守,取代投降的赵范。赵范为了结好赵云,就想把姿色貌美,守寡在家的嫂嫂樊氏许配赵云。赵云没有同意,但不是因为樊氏已经结过婚,而是因为赵云与赵范同姓,赵云对赵范说:“你的嫂嫂就是我的嫂嫂。”其实,这也是借口,根本原因是赵范虽然投降了刘备,但心不可测,赵云不想找惹麻烦。后来,赵范逃走,赵云则毫无牵涉。这是赵云谨慎之处,这才是不敢。刘备取得益州,急需与蜀中大族结纳关系,属下力劝刘备娶吴懿之妹为夫人。刘备认为吴氏是刘璋已故兄长刘瑁之妻,有违礼法。法正力谏,刘备才同意。219年,刘备自称汉中王,立吴氏为王后。221年,刘备称帝,立吴氏为皇后。也没有因为吴氏是二婚,就不能被立为皇后。由此看来,三国时期,并没有很看重处女情结,好人妻也不仅仅曹操如此。有史料也记载,关羽也曾经因为秦宜禄之妻杜氏,而与曹操有了纠结。大丈夫何患无妻,好女人也不愁嫁。曹丕没有不娶甄宓的道理。至于有些说法,曹叡不足九个月就出生了,怀疑不是曹丕亲生。这个没有确证,不足为信,曹丕也不必害怕此事。在《甄宓之死》中,我做过详细的说明,袁熙一直在出镇幽州,恐怕甄宓与袁熙在一起的机会很少,这里就不多说啦。甄宓嫁给曹丕,夫妻琴瑟和鸣,渡过了十几年幸福时光,也算是不错的结局。与本题无关,就不多说了。总之,我认为曹丕没有不敢娶甄宓的理由,也就没有敢娶甄宓的理由。野狐试答题主好,赋是以“颂美”和“讽喻”为目的的一种韵文体,介乎在诗歌和散文之间,赋起源于战国,胜于两汉,宋以后逐渐衰落。一赋的起源《周礼》有“六诗”的提法,《毛诗序》称作“六义”,就是风雅颂,赋比兴。“赋”是铺的意思,《诗经》中的赋,作为铺陈言志的一种表现手法,对于赋体的产生有着很大的影响。赋作为一种文学体制,可以追溯到战国中期的屈原。《离骚》、《九歌》等篇章,虽然并没有以赋来标示,但西汉刘向校书时称为“屈原赋”,后世也把屈原作为赋的鼻祖。赋作为一种文体的名称,最早开始于战国后期荀况的《赋篇》。赋总的特点是:“铺采摛文,体物写志。”赋随时代发展有着很大的变化,不同时期的赋又有着一些具体的特点。二两汉大赋汉大赋由枚乘的《七发》开始,代表作家有司马相如、杨雄、班固等,汉大赋一般都是长篇巨著,结构严密,气象宏大,文采飞扬,肃穆凝重,具有庙堂气息,被看作赋的正宗。汉大赋常用主客问答的形式,用典多,偏难字词很多,有以此夸示才学的嫌疑。汉赋是“劝百讽一”,劝帝王节俭,结果是以夸富和炫耀为主,汉大赋代表作有《上林赋》、《子虚赋》。三魏晋骈赋骈赋也叫排赋,流行于魏晋南北朝。骈赋全篇由四言、六言的对仗句组成,句式整齐,辞采华丽,富有音乐性,抒情性很强,一般都比较短小。魏晋南北朝骈赋著名的有庾信的《哀江南赋》,江淹的《恨赋》、《别赋》,鲍照的《芜城赋》,陶渊明的《归去来兮辞》……魏晋南北朝是一个思想解放的时代,文学的个性化色彩很强烈,名家辈出,佳作如云。四唐代律赋唐代科举考试已经很完备,赋列入到了国家考试的科目之中,于是产生了专用的试贴赋,也就是律赋。律赋是对骈赋在形式上的进一步发展,对声律和对仗有着更严格的要求,作为利禄之途的敲门砖而失去了文学性的律赋一直持续到了清朝。五 宋代文赋在唐宋古文运动的影响下,赋又从讲求形式的六朝骈赋向散文转变,出现了一些不太讲求对偶、音律、辞采、典故等形式的文章,这些文章清新自然,文质彬彬,兼具了先秦散文和六朝骈赋的优点,著名的有王勃的《滕王阁序》,杜牧的《阿房宫赋》,欧阳修的《秋声赋》,苏轼的《赤壁赋》等。宋以后赋这种文学样式渐渐淡出,元、明有杂剧、传奇,明、清有小品文、章回小说,明清散文虽有唐宋派、桐城派,但在文学上已经不处于主导地位了。六 我喜欢的赋尼采说:“世间一切文学,余独爱以血书者。”我最喜欢的是《滕王阁序》、《归去来兮辞》、《赤壁赋》。这些赋既有着优美的文字,更有着一个活生生的作者站在背后,文字的背后有着他们的悲苦、辛酸,甚至血泪。今天给大家介绍几款非常精品的单机游戏。相信很多游戏玩家都很喜欢单机游戏,相比网游单机游戏只需要很低的花费甚至不用画一分钱就能体验到很好的游戏体验。如果作为一个单机游戏迷,你却没有玩过以下这些游戏,实在是很遗憾。《聚爆implosion》是我两年前才接触到的一款大型动作单机游戏。这款游戏当时在app stone中售价为60RMB,不过却很值。游戏是科幻风格的,主角“杰克”为解救地球与外星异能生物大战,具有非常棒的打击感而且画面效果极佳。这款游戏最大的优势在于他本身就是付费游戏,所以在游戏中完全不需要充值。游戏中所需要的武器与装甲,在游戏战役之中获得的货币都可以直接购买,或者根据玩家所达成的成就来解锁。由于战役中加入了成就系统,所以这款游戏使得与众不同,不再是单调地依照剧情来通关,而是给人一种挑战的乐趣。 这款游戏的另一个亮点在于武器的多样性。不管是近身武器抑或是远程枪械,都有非常强烈的打击感。而且就算是没有永久的武器也能在战役中的地图随时获取一次性武器,能够很好地提高玩家的游戏体验。让游戏不再是单调的一刀一枪来打打杀杀。 游戏技能的设定是根据普通攻击穿插停顿来释放出更多样的技能形式,如此一来,既考验了玩家的操作能力,又再次从技能这一细节上丰富了游戏的内容。所以这是一款丰富程度不同于其他的单机rpg游戏。 同时呢,在两年前我也接触了《无尽之剑》系列的游戏。还记得当初最先接触了《无尽之剑2》,和《聚爆implosion》一样,这款游戏也具有史诗般的画面效果和打击效果。作为一款成功的单机游戏,我个人认为它的成功之处在于单调之中蕴藏着丰富。只有丰富的内容才能吸引玩家在单调的形式上一直走下去。这款游戏的首要亮点就是刀剑盾斧多种武器设定,各种武器有各种不同的优劣势,不同玩家可以根据自己不同的喜好进行选择。这些武器获得的方式也多种多样,既可以抽奖,又可以开箱子,同样也可以直接购买。另一个亮点在于随时间推移,游戏中的某些细节场景会不断的改变,或许,其中蕴藏着珍宝。比如一棵树苗,会随着时间长成参天大树,只有在正确的时间,并且玩家善于发现,才有可能得到其中的武器。这也表现出游戏开发者在设计之初的匠心所在。能在几条单调的路径上设计出不同丰富程度的细节,这也是为什么许多玩家对这款游戏百玩不腻的原因。游戏中最后一个亮点在于一条相同的路径,虽然起点是相同的,但是反复路过后,可能会遇到不一样的boss泰坦,其中大有比剧情boss强大好几倍的存在。这些设定,是为了然后玩家通关剧情后,仍然有继续玩下去的意义,而不是让整个游戏整体依附于剧情,剧情终结而游戏内容也随之终结的游戏,也称不上是经典巨作了。 作者:落芷烟云PS:欢迎小可爱们微信搜索“任玩堂”或“appgamecom”关注任玩堂微信公众号,更多新游资讯尽在任玩堂!
印度电影看的不多,但是我不喜欢看励志类的印度电影,下面来个简单推荐。1.《皮胡》两岁小女孩独自在家,爸爸出差去了,而妈妈一整天都躺在床上,怎么叫都叫不醒。女孩玩煤气灶,爬高,钻电冰箱;这是一部家长警示教育片。2.《无所不能》盲人男娶了盲人女,有一天盲人女被歹徒侵犯后自杀,一场复仇大戏开始了~盲人去复仇?是的。3.《误杀瞒天记》一个资深影迷在案发后,利用电影剧情的套路与警方周旋,然后被翻拍成了《误杀》。娱乐圈的事儿永远都是那么的捉摸不透,但是却依然会有大把的人想要去蹚这瘫浑水,为什么呢?因为想红呗,因为能出人头地呗,因为来钱快呗。而说到娱乐圈的很多“事情”,基本上都是周瑜打黄盖,一个愿打一个愿挨。所以,也别说是某一群人坏了这瘫水,毕竟一个巴掌他是拍不响的。我知道娱乐圈很乱,但是有的时候听到他们圈儿内的人自己“爆”出来,还是觉得挺有意思的。比如:第一位,“直言不讳”的蒋欣。蒋欣是娱乐圈出了名的直性子,什么都敢说,听说也此还得罪了不少人。自从她出演的“华妃娘娘”走红之后,她以前在节目中说过的有些东西也就被人给挖了出来。她在某个节目中就曾很直接的说过娱乐圈“潜规则”的事情,她说有些导演挑演员的方式,非常的不堪。就像是他们经常在夜总会挑“小姐”一样,在一堆照片里对着演员们“评头论足”的,“这妞长的不错”之类的玩味话语,随口就说了出来。说实话,蒋欣当时“爆料”说的是副导演挑演员的“语气”不对,可是明眼人都看的出来,他们的这个“习惯”绝对不只是在“挑演员”。第二个,“义正言辞”的孙红雷。听说孙红雷在娱乐圈还算是一个比较行的正的艺人,据说他有一次在酒店,遇到一个和他一起拍过谍战剧的女主演,晚上提着红酒拿着杯子来找他“喝酒”,被他直接给拒之门外了。而他在某次发布会的时候更是直接说出了,很多投资商就是为了“泡女演员”,才会投资拍戏的。有的人甚至直接就是为了“洗钱”,明目张胆的选择“拍戏”,来完成这个过程。孙红雷说这也是为什么现在演艺圈没那么“干净”的原因。不得不说“颜王”确实有点哏儿哈,虽然这都是摆在明面上的秘密,但是能像他这样在公开场合大肆抨击的人,还是不多的哈。第三个,“想说就说”的宁静。宁静也是一个在娱乐圈特别敢说的人,并且我还知道她非常的“不好惹”,只要是碰到了她心里的那根线,无论对方是谁,她都会选择“怼回去”的,我相信很多网友都是“见识”过的。我之所以会把她说的这个事儿挑出来说,并不是因为她说的这个女演员被人“揩油”的事情,有多么的“了不起”,主要是因为当这件事情从她的嘴里说出来的时候,我怎么感觉她说的还挺“享受”的,不得不说这风格,确实有点很“宁静”。不过能像她这样在公开场所,把自己被“揩油”这件事说的津津有味的女演员,我是真的没多见过。真真假假,假假真真,这就是娱乐圈的“八卦”事儿,你信,或者不信,他们的这些事儿每天都在发生着,并且还是能博足了众人眼球的动静,娱乐圈,没有人能真正的看懂。我前段时间写作过《史上男女那点事儿--甄宓之死》,对甄宓的故事有一个很详细的介绍,没有更详细的史料可以说明。有兴趣的朋友可以去看一下,这里就不再累述。针对题主这个问题,简单地说一下我的看法。我只是奇怪,为何曹丕就不敢娶甄宓呢?“江南大小乔,河北甄宓俏”,甄宓才貌双全,品行贤德,誉满河北。袁绍作为河北最大的腕,慕名为其次子袁熙求为婚配,足见其多么优秀。曹丕肯定也是慕名已久,等到曹操拿下邺城,曹丕请求娶甄宓为妻。曹操见到甄宓,大赞,说:“这真是我的好儿媳啊。”可见曹氏父子对甄宓是如何满意。此时,袁绍已死,邺城已经被曹操攻破。尽管甄宓的丈夫袁熙依然占据幽州,但对曹操来说,已经形不成太大的威胁。在汉末三国时代,女人的地位很低,基本就是战利品。尽管甄宓出身豪门世族,其命运也不例外。女人跟财宝一样,是用来赏赐有功将士的。曹丕喜欢甄宓,自然也就娶了,没有敢不敢的问题存在。不太了解这个时期历史的友友,或许有些疑问。都以为曹操好人妻。其实,那个时期男人们还没有很堕落,并没有处女情结。赤壁之战后,赵云被刘备任命为偏将军、桂阳太守,取代投降的赵范。赵范为了结好赵云,就想把姿色貌美,守寡在家的嫂嫂樊氏许配赵云。赵云没有同意,但不是因为樊氏已经结过婚,而是因为赵云与赵范同姓,赵云对赵范说:“你的嫂嫂就是我的嫂嫂。”其实,这也是借口,根本原因是赵范虽然投降了刘备,但心不可测,赵云不想找惹麻烦。后来,赵范逃走,赵云则毫无牵涉。这是赵云谨慎之处,这才是不敢。刘备取得益州,急需与蜀中大族结纳关系,属下力劝刘备娶吴懿之妹为夫人。刘备认为吴氏是刘璋已故兄长刘瑁之妻,有违礼法。法正力谏,刘备才同意。219年,刘备自称汉中王,立吴氏为王后。221年,刘备称帝,立吴氏为皇后。也没有因为吴氏是二婚,就不能被立为皇后。由此看来,三国时期,并没有很看重处女情结,好人妻也不仅仅曹操如此。有史料也记载,关羽也曾经因为秦宜禄之妻杜氏,而与曹操有了纠结。大丈夫何患无妻,好女人也不愁嫁。曹丕没有不娶甄宓的道理。至于有些说法,曹叡不足九个月就出生了,怀疑不是曹丕亲生。这个没有确证,不足为信,曹丕也不必害怕此事。在《甄宓之死》中,我做过详细的说明,袁熙一直在出镇幽州,恐怕甄宓与袁熙在一起的机会很少,这里就不多说啦。甄宓嫁给曹丕,夫妻琴瑟和鸣,渡过了十几年幸福时光,也算是不错的结局。与本题无关,就不多说了。总之,我认为曹丕没有不敢娶甄宓的理由,也就没有敢娶甄宓的理由。野狐试答题主好,赋是以“颂美”和“讽喻”为目的的一种韵文体,介乎在诗歌和散文之间,赋起源于战国,胜于两汉,宋以后逐渐衰落。一赋的起源《周礼》有“六诗”的提法,《毛诗序》称作“六义”,就是风雅颂,赋比兴。“赋”是铺的意思,《诗经》中的赋,作为铺陈言志的一种表现手法,对于赋体的产生有着很大的影响。赋作为一种文学体制,可以追溯到战国中期的屈原。《离骚》、《九歌》等篇章,虽然并没有以赋来标示,但西汉刘向校书时称为“屈原赋”,后世也把屈原作为赋的鼻祖。赋作为一种文体的名称,最早开始于战国后期荀况的《赋篇》。赋总的特点是:“铺采摛文,体物写志。”赋随时代发展有着很大的变化,不同时期的赋又有着一些具体的特点。二两汉大赋汉大赋由枚乘的《七发》开始,代表作家有司马相如、杨雄、班固等,汉大赋一般都是长篇巨著,结构严密,气象宏大,文采飞扬,肃穆凝重,具有庙堂气息,被看作赋的正宗。汉大赋常用主客问答的形式,用典多,偏难字词很多,有以此夸示才学的嫌疑。汉赋是“劝百讽一”,劝帝王节俭,结果是以夸富和炫耀为主,汉大赋代表作有《上林赋》、《子虚赋》。三魏晋骈赋骈赋也叫排赋,流行于魏晋南北朝。骈赋全篇由四言、六言的对仗句组成,句式整齐,辞采华丽,富有音乐性,抒情性很强,一般都比较短小。魏晋南北朝骈赋著名的有庾信的《哀江南赋》,江淹的《恨赋》、《别赋》,鲍照的《芜城赋》,陶渊明的《归去来兮辞》……魏晋南北朝是一个思想解放的时代,文学的个性化色彩很强烈,名家辈出,佳作如云。四唐代律赋唐代科举考试已经很完备,赋列入到了国家考试的科目之中,于是产生了专用的试贴赋,也就是律赋。律赋是对骈赋在形式上的进一步发展,对声律和对仗有着更严格的要求,作为利禄之途的敲门砖而失去了文学性的律赋一直持续到了清朝。五 宋代文赋在唐宋古文运动的影响下,赋又从讲求形式的六朝骈赋向散文转变,出现了一些不太讲求对偶、音律、辞采、典故等形式的文章,这些文章清新自然,文质彬彬,兼具了先秦散文和六朝骈赋的优点,著名的有王勃的《滕王阁序》,杜牧的《阿房宫赋》,欧阳修的《秋声赋》,苏轼的《赤壁赋》等。宋以后赋这种文学样式渐渐淡出,元、明有杂剧、传奇,明、清有小品文、章回小说,明清散文虽有唐宋派、桐城派,但在文学上已经不处于主导地位了。六 我喜欢的赋尼采说:“世间一切文学,余独爱以血书者。”我最喜欢的是《滕王阁序》、《归去来兮辞》、《赤壁赋》。这些赋既有着优美的文字,更有着一个活生生的作者站在背后,文字的背后有着他们的悲苦、辛酸,甚至血泪。今天给大家介绍几款非常精品的单机游戏。相信很多游戏玩家都很喜欢单机游戏,相比网游单机游戏只需要很低的花费甚至不用画一分钱就能体验到很好的游戏体验。如果作为一个单机游戏迷,你却没有玩过以下这些游戏,实在是很遗憾。《聚爆implosion》是我两年前才接触到的一款大型动作单机游戏。这款游戏当时在app stone中售价为60RMB,不过却很值。游戏是科幻风格的,主角“杰克”为解救地球与外星异能生物大战,具有非常棒的打击感而且画面效果极佳。这款游戏最大的优势在于他本身就是付费游戏,所以在游戏中完全不需要充值。游戏中所需要的武器与装甲,在游戏战役之中获得的货币都可以直接购买,或者根据玩家所达成的成就来解锁。由于战役中加入了成就系统,所以这款游戏使得与众不同,不再是单调地依照剧情来通关,而是给人一种挑战的乐趣。 这款游戏的另一个亮点在于武器的多样性。不管是近身武器抑或是远程枪械,都有非常强烈的打击感。而且就算是没有永久的武器也能在战役中的地图随时获取一次性武器,能够很好地提高玩家的游戏体验。让游戏不再是单调的一刀一枪来打打杀杀。 游戏技能的设定是根据普通攻击穿插停顿来释放出更多样的技能形式,如此一来,既考验了玩家的操作能力,又再次从技能这一细节上丰富了游戏的内容。所以这是一款丰富程度不同于其他的单机rpg游戏。 同时呢,在两年前我也接触了《无尽之剑》系列的游戏。还记得当初最先接触了《无尽之剑2》,和《聚爆implosion》一样,这款游戏也具有史诗般的画面效果和打击效果。作为一款成功的单机游戏,我个人认为它的成功之处在于单调之中蕴藏着丰富。只有丰富的内容才能吸引玩家在单调的形式上一直走下去。这款游戏的首要亮点就是刀剑盾斧多种武器设定,各种武器有各种不同的优劣势,不同玩家可以根据自己不同的喜好进行选择。这些武器获得的方式也多种多样,既可以抽奖,又可以开箱子,同样也可以直接购买。另一个亮点在于随时间推移,游戏中的某些细节场景会不断的改变,或许,其中蕴藏着珍宝。比如一棵树苗,会随着时间长成参天大树,只有在正确的时间,并且玩家善于发现,才有可能得到其中的武器。这也表现出游戏开发者在设计之初的匠心所在。能在几条单调的路径上设计出不同丰富程度的细节,这也是为什么许多玩家对这款游戏百玩不腻的原因。游戏中最后一个亮点在于一条相同的路径,虽然起点是相同的,但是反复路过后,可能会遇到不一样的boss泰坦,其中大有比剧情boss强大好几倍的存在。这些设定,是为了然后玩家通关剧情后,仍然有继续玩下去的意义,而不是让整个游戏整体依附于剧情,剧情终结而游戏内容也随之终结的游戏,也称不上是经典巨作了。 作者:落芷烟云PS:欢迎小可爱们微信搜索“任玩堂”或“appgamecom”关注任玩堂微信公众号,更多新游资讯尽在任玩堂!印度电影近几年在中国拿到了很高的票房,独特的印度电影拥有自己的特色,很多观众也是非常喜欢这种风格。1、三傻大闹宝莱坞2. 摔跤吧,爸爸3. 地球上的星星4. 我的名字叫可汗5. 宝莱坞生死恋6. 巴霍巴利王:开端7. 阿育王8. 爱无国界9. 勒克瑙之花10. 情字路上
印度电影看的不多,但是我不喜欢看励志类的印度电影,下面来个简单推荐。1.《皮胡》两岁小女孩独自在家,爸爸出差去了,而妈妈一整天都躺在床上,怎么叫都叫不醒。女孩玩煤气灶,爬高,钻电冰箱;这是一部家长警示教育片。2.《无所不能》盲人男娶了盲人女,有一天盲人女被歹徒侵犯后自杀,一场复仇大戏开始了~盲人去复仇?是的。3.《误杀瞒天记》一个资深影迷在案发后,利用电影剧情的套路与警方周旋,然后被翻拍成了《误杀》。娱乐圈的事儿永远都是那么的捉摸不透,但是却依然会有大把的人想要去蹚这瘫浑水,为什么呢?因为想红呗,因为能出人头地呗,因为来钱快呗。而说到娱乐圈的很多“事情”,基本上都是周瑜打黄盖,一个愿打一个愿挨。所以,也别说是某一群人坏了这瘫水,毕竟一个巴掌他是拍不响的。我知道娱乐圈很乱,但是有的时候听到他们圈儿内的人自己“爆”出来,还是觉得挺有意思的。比如:第一位,“直言不讳”的蒋欣。蒋欣是娱乐圈出了名的直性子,什么都敢说,听说也此还得罪了不少人。自从她出演的“华妃娘娘”走红之后,她以前在节目中说过的有些东西也就被人给挖了出来。她在某个节目中就曾很直接的说过娱乐圈“潜规则”的事情,她说有些导演挑演员的方式,非常的不堪。就像是他们经常在夜总会挑“小姐”一样,在一堆照片里对着演员们“评头论足”的,“这妞长的不错”之类的玩味话语,随口就说了出来。说实话,蒋欣当时“爆料”说的是副导演挑演员的“语气”不对,可是明眼人都看的出来,他们的这个“习惯”绝对不只是在“挑演员”。第二个,“义正言辞”的孙红雷。听说孙红雷在娱乐圈还算是一个比较行的正的艺人,据说他有一次在酒店,遇到一个和他一起拍过谍战剧的女主演,晚上提着红酒拿着杯子来找他“喝酒”,被他直接给拒之门外了。而他在某次发布会的时候更是直接说出了,很多投资商就是为了“泡女演员”,才会投资拍戏的。有的人甚至直接就是为了“洗钱”,明目张胆的选择“拍戏”,来完成这个过程。孙红雷说这也是为什么现在演艺圈没那么“干净”的原因。不得不说“颜王”确实有点哏儿哈,虽然这都是摆在明面上的秘密,但是能像他这样在公开场合大肆抨击的人,还是不多的哈。第三个,“想说就说”的宁静。宁静也是一个在娱乐圈特别敢说的人,并且我还知道她非常的“不好惹”,只要是碰到了她心里的那根线,无论对方是谁,她都会选择“怼回去”的,我相信很多网友都是“见识”过的。我之所以会把她说的这个事儿挑出来说,并不是因为她说的这个女演员被人“揩油”的事情,有多么的“了不起”,主要是因为当这件事情从她的嘴里说出来的时候,我怎么感觉她说的还挺“享受”的,不得不说这风格,确实有点很“宁静”。不过能像她这样在公开场所,把自己被“揩油”这件事说的津津有味的女演员,我是真的没多见过。真真假假,假假真真,这就是娱乐圈的“八卦”事儿,你信,或者不信,他们的这些事儿每天都在发生着,并且还是能博足了众人眼球的动静,娱乐圈,没有人能真正的看懂。我前段时间写作过《史上男女那点事儿--甄宓之死》,对甄宓的故事有一个很详细的介绍,没有更详细的史料可以说明。有兴趣的朋友可以去看一下,这里就不再累述。针对题主这个问题,简单地说一下我的看法。我只是奇怪,为何曹丕就不敢娶甄宓呢?“江南大小乔,河北甄宓俏”,甄宓才貌双全,品行贤德,誉满河北。袁绍作为河北最大的腕,慕名为其次子袁熙求为婚配,足见其多么优秀。曹丕肯定也是慕名已久,等到曹操拿下邺城,曹丕请求娶甄宓为妻。曹操见到甄宓,大赞,说:“这真是我的好儿媳啊。”可见曹氏父子对甄宓是如何满意。此时,袁绍已死,邺城已经被曹操攻破。尽管甄宓的丈夫袁熙依然占据幽州,但对曹操来说,已经形不成太大的威胁。在汉末三国时代,女人的地位很低,基本就是战利品。尽管甄宓出身豪门世族,其命运也不例外。女人跟财宝一样,是用来赏赐有功将士的。曹丕喜欢甄宓,自然也就娶了,没有敢不敢的问题存在。不太了解这个时期历史的友友,或许有些疑问。都以为曹操好人妻。其实,那个时期男人们还没有很堕落,并没有处女情结。赤壁之战后,赵云被刘备任命为偏将军、桂阳太守,取代投降的赵范。赵范为了结好赵云,就想把姿色貌美,守寡在家的嫂嫂樊氏许配赵云。赵云没有同意,但不是因为樊氏已经结过婚,而是因为赵云与赵范同姓,赵云对赵范说:“你的嫂嫂就是我的嫂嫂。”其实,这也是借口,根本原因是赵范虽然投降了刘备,但心不可测,赵云不想找惹麻烦。后来,赵范逃走,赵云则毫无牵涉。这是赵云谨慎之处,这才是不敢。刘备取得益州,急需与蜀中大族结纳关系,属下力劝刘备娶吴懿之妹为夫人。刘备认为吴氏是刘璋已故兄长刘瑁之妻,有违礼法。法正力谏,刘备才同意。219年,刘备自称汉中王,立吴氏为王后。221年,刘备称帝,立吴氏为皇后。也没有因为吴氏是二婚,就不能被立为皇后。由此看来,三国时期,并没有很看重处女情结,好人妻也不仅仅曹操如此。有史料也记载,关羽也曾经因为秦宜禄之妻杜氏,而与曹操有了纠结。大丈夫何患无妻,好女人也不愁嫁。曹丕没有不娶甄宓的道理。至于有些说法,曹叡不足九个月就出生了,怀疑不是曹丕亲生。这个没有确证,不足为信,曹丕也不必害怕此事。在《甄宓之死》中,我做过详细的说明,袁熙一直在出镇幽州,恐怕甄宓与袁熙在一起的机会很少,这里就不多说啦。甄宓嫁给曹丕,夫妻琴瑟和鸣,渡过了十几年幸福时光,也算是不错的结局。与本题无关,就不多说了。总之,我认为曹丕没有不敢娶甄宓的理由,也就没有敢娶甄宓的理由。野狐试答题主好,赋是以“颂美”和“讽喻”为目的的一种韵文体,介乎在诗歌和散文之间,赋起源于战国,胜于两汉,宋以后逐渐衰落。一赋的起源《周礼》有“六诗”的提法,《毛诗序》称作“六义”,就是风雅颂,赋比兴。“赋”是铺的意思,《诗经》中的赋,作为铺陈言志的一种表现手法,对于赋体的产生有着很大的影响。赋作为一种文学体制,可以追溯到战国中期的屈原。《离骚》、《九歌》等篇章,虽然并没有以赋来标示,但西汉刘向校书时称为“屈原赋”,后世也把屈原作为赋的鼻祖。赋作为一种文体的名称,最早开始于战国后期荀况的《赋篇》。赋总的特点是:“铺采摛文,体物写志。”赋随时代发展有着很大的变化,不同时期的赋又有着一些具体的特点。二两汉大赋汉大赋由枚乘的《七发》开始,代表作家有司马相如、杨雄、班固等,汉大赋一般都是长篇巨著,结构严密,气象宏大,文采飞扬,肃穆凝重,具有庙堂气息,被看作赋的正宗。汉大赋常用主客问答的形式,用典多,偏难字词很多,有以此夸示才学的嫌疑。汉赋是“劝百讽一”,劝帝王节俭,结果是以夸富和炫耀为主,汉大赋代表作有《上林赋》、《子虚赋》。三魏晋骈赋骈赋也叫排赋,流行于魏晋南北朝。骈赋全篇由四言、六言的对仗句组成,句式整齐,辞采华丽,富有音乐性,抒情性很强,一般都比较短小。魏晋南北朝骈赋著名的有庾信的《哀江南赋》,江淹的《恨赋》、《别赋》,鲍照的《芜城赋》,陶渊明的《归去来兮辞》……魏晋南北朝是一个思想解放的时代,文学的个性化色彩很强烈,名家辈出,佳作如云。四唐代律赋唐代科举考试已经很完备,赋列入到了国家考试的科目之中,于是产生了专用的试贴赋,也就是律赋。律赋是对骈赋在形式上的进一步发展,对声律和对仗有着更严格的要求,作为利禄之途的敲门砖而失去了文学性的律赋一直持续到了清朝。五 宋代文赋在唐宋古文运动的影响下,赋又从讲求形式的六朝骈赋向散文转变,出现了一些不太讲求对偶、音律、辞采、典故等形式的文章,这些文章清新自然,文质彬彬,兼具了先秦散文和六朝骈赋的优点,著名的有王勃的《滕王阁序》,杜牧的《阿房宫赋》,欧阳修的《秋声赋》,苏轼的《赤壁赋》等。宋以后赋这种文学样式渐渐淡出,元、明有杂剧、传奇,明、清有小品文、章回小说,明清散文虽有唐宋派、桐城派,但在文学上已经不处于主导地位了。六 我喜欢的赋尼采说:“世间一切文学,余独爱以血书者。”我最喜欢的是《滕王阁序》、《归去来兮辞》、《赤壁赋》。这些赋既有着优美的文字,更有着一个活生生的作者站在背后,文字的背后有着他们的悲苦、辛酸,甚至血泪。今天给大家介绍几款非常精品的单机游戏。相信很多游戏玩家都很喜欢单机游戏,相比网游单机游戏只需要很低的花费甚至不用画一分钱就能体验到很好的游戏体验。如果作为一个单机游戏迷,你却没有玩过以下这些游戏,实在是很遗憾。《聚爆implosion》是我两年前才接触到的一款大型动作单机游戏。这款游戏当时在app stone中售价为60RMB,不过却很值。游戏是科幻风格的,主角“杰克”为解救地球与外星异能生物大战,具有非常棒的打击感而且画面效果极佳。这款游戏最大的优势在于他本身就是付费游戏,所以在游戏中完全不需要充值。游戏中所需要的武器与装甲,在游戏战役之中获得的货币都可以直接购买,或者根据玩家所达成的成就来解锁。由于战役中加入了成就系统,所以这款游戏使得与众不同,不再是单调地依照剧情来通关,而是给人一种挑战的乐趣。 这款游戏的另一个亮点在于武器的多样性。不管是近身武器抑或是远程枪械,都有非常强烈的打击感。而且就算是没有永久的武器也能在战役中的地图随时获取一次性武器,能够很好地提高玩家的游戏体验。让游戏不再是单调的一刀一枪来打打杀杀。 游戏技能的设定是根据普通攻击穿插停顿来释放出更多样的技能形式,如此一来,既考验了玩家的操作能力,又再次从技能这一细节上丰富了游戏的内容。所以这是一款丰富程度不同于其他的单机rpg游戏。 同时呢,在两年前我也接触了《无尽之剑》系列的游戏。还记得当初最先接触了《无尽之剑2》,和《聚爆implosion》一样,这款游戏也具有史诗般的画面效果和打击效果。作为一款成功的单机游戏,我个人认为它的成功之处在于单调之中蕴藏着丰富。只有丰富的内容才能吸引玩家在单调的形式上一直走下去。这款游戏的首要亮点就是刀剑盾斧多种武器设定,各种武器有各种不同的优劣势,不同玩家可以根据自己不同的喜好进行选择。这些武器获得的方式也多种多样,既可以抽奖,又可以开箱子,同样也可以直接购买。另一个亮点在于随时间推移,游戏中的某些细节场景会不断的改变,或许,其中蕴藏着珍宝。比如一棵树苗,会随着时间长成参天大树,只有在正确的时间,并且玩家善于发现,才有可能得到其中的武器。这也表现出游戏开发者在设计之初的匠心所在。能在几条单调的路径上设计出不同丰富程度的细节,这也是为什么许多玩家对这款游戏百玩不腻的原因。游戏中最后一个亮点在于一条相同的路径,虽然起点是相同的,但是反复路过后,可能会遇到不一样的boss泰坦,其中大有比剧情boss强大好几倍的存在。这些设定,是为了然后玩家通关剧情后,仍然有继续玩下去的意义,而不是让整个游戏整体依附于剧情,剧情终结而游戏内容也随之终结的游戏,也称不上是经典巨作了。 作者:落芷烟云PS:欢迎小可爱们微信搜索“任玩堂”或“appgamecom”关注任玩堂微信公众号,更多新游资讯尽在任玩堂!印度电影近几年在中国拿到了很高的票房,独特的印度电影拥有自己的特色,很多观众也是非常喜欢这种风格。1、三傻大闹宝莱坞2. 摔跤吧,爸爸3. 地球上的星星4. 我的名字叫可汗5. 宝莱坞生死恋6. 巴霍巴利王:开端7. 阿育王8. 爱无国界9. 勒克瑙之花10. 情字路上印度电影《宝莱坞机器人之恋2》于9月6日上映,已经上映四天,到现在票房只有区区1819万,最终猫眼预测票房也不过2000万出头。这部印度投资60亿卢布的大片,在中国票房是彻底扑街了。那么问题来了,早几年凭借《摔跤吧爸爸》《神秘巨星》等等,在中国市场取得超高口碑票房的印度电影,为何票房突然就不行了呢?答案其实很简单,印度在中国大卖的电影一直是现实题材类商业片。印度商业特效大片,一直不咋地,还不如中国商业特效大片。说到这里,伯光相信一定会观众站出来表示,我感觉印度电影明明很强,哪里像中国电影那些垃圾啊!如果从文化产业角度上分析,答案是绝非如此。印度电影主要强在就是那种大公司、大投资、大明星、大宣传等等,这种现实题材类商业大片,经典电影数量有着很多。《摔跤吧爸爸》《起跑线》《我滴个神啊》《神秘巨星》《三傻大闹宝莱坞》等等。中国现实题材类商业大片,因为环境和某些原因。要么就是像贾樟柯,娄烨,王小帅那种文艺片,在国内和国际上获奖无数。但真的太过文艺了,节奏缓慢,晦涩难懂,中国观众是真的不爱看。中国现实题材类商业大片,因为需要大公司参与,投资金额比较高,大明星也较多。国内很容易从开始被卡死,拍出来指不定都有各种各样的波折。这样一来,这批中国影视圈精英付出的大量钱财,精力和心血全都打了水漂。于是乎,中国影视大公司,大明星,大投资和大宣传的现实题材类商业大片,市场上产出一直就很少,如果真要找几个例子。陈可辛导演的《中国合伙人》《亲爱的》,2018年徐峥的《我不是药神》,堪称典型。其它电影,比如冯小刚主演的《老炮儿》,导演的《我不是潘金莲》和《芳华》,张艺谋导演的《归来》《影》,贾樟柯导演的《山河故人》《江湖儿女》,娄烨导演的《风中有朵雨做的云》《兰心大饭店》等等。这些电影已经是大导演们靠拢商业了,但内核上还是相当的文艺。有些观众还是不懂现实题材商业片和商业特效大片的区别,你拿这些电影跟好莱坞的爆米花电影比较一下。再跟国内的《寻龙诀》《战狼2》《红海行动》《流浪地球》和《哪吒之魔童降世》比较一下。中国纯粹文艺片是观众不爱看,现实题材商业片产出实在太少了。这些反应中国也有的现实问题的印度现实题材商业片,让中国观众产生共鸣和共情。比如《摔跤吧爸爸》重男轻女的思想,与父亲对于女儿的家庭教育。《三傻大闹宝莱坞》的应试教育和素质教育的讨论等等。高口碑和高质量,形成广泛的传播效应,最终就获得相当高的票房收入。印度商业特效大片真不如中国印度真正的商业特效大片,就是电影根本没讲什么现实问题,就是好莱坞那种非常纯粹爆米花商业大片,印度只有《宝莱坞机器人之恋》《巴霍巴利王》《印度暴徒》《幻影车神》等等少数几部。其它大量印度商业片质量太烂,根本都没有进入中国市场和网民的眼帘。与中国商业大片比较,比如《寻龙诀》《战狼2》《红海行动》《流浪地球》《哪吒之魔童降世》等等(这里漏掉大量中国商业片,没有计算香港警匪大片),印度的商业特效大片,真的不如中国商业大片。印度商业大片有个非常明显的问题,特效非常华丽,剧情逻辑太差,故事设定混乱,再加上唱歌跳舞太长,剧情注水,节奏拖沓。这对于已经习惯了美国特效大片,同时崛起中国商业大片的狂轰滥炸,中国观众真的很难get印度商业大片的点,不喜欢也非常正常。《宝莱坞机器人之恋2》同样堪称绝佳的例子2010年,印度商业大片《宝莱坞机器人之恋1》上映,电影里有着大量炫目的特效,比如机器人七弟控制大量相同的机器人,化身为超大号的变形金刚,各种不断的组合变形,还有拿着枪环形的抄射。配合第一部机器人七弟和博士的互换身份,女主角对于机器人和博士爱情的抉择。再到机器人七弟意识觉醒爱上了女主等等。《宝莱坞机器人之恋1》剧情逻辑和文化内核,作为商业片能够自洽。虽然,第一部就有机器人七弟居然能和蚊子对话,再到七弟失控机器变形过于夸张等设计。但是电影的整体逻辑还是无伤大雅的,这就让它成为一部优秀的印度商业特效大片。所以后来中国观众在网上看到,也能看得很嗨很佩服。但是,《宝莱坞机器人之恋2》就是丧失掉第一部和剧情逻辑,还有设定上的优点。我们来看看《宝莱坞机器人之恋2》的剧情。第二部故事的主角当然还是超级人工智能“七弟”,但七弟因为第一部的失控被博士封禁了,并且不再研究人工智能。那么,第二部自然而然需要一个非得放“七弟”出来的原因,通常的逻辑就是要制造一个大危机,电影里的人类势力根本解决不了,没有办法只能放出机器人主角。同时,前面危机只是反派造成的现象。大反派的真身和动机起因,肯定要到中后期才能交代。《宝莱坞机器人之恋2》是这么处理的,现在是智能手机的时代,所有人都离不开手机。但有一天所有印度人的手机,全部自动飞上天空消失了。人们的生活自然乱了套,但危机肯定还没有完。所有消失的手机突然出现,不是制造离奇的死亡事件,便是攻击政府设施。电影里的人类势力根本解决不了,只能请出了超级人工智能,男主角“七弟”。如果从商业特效大片角度上看,《宝莱坞机器人之恋2》前三分之一很不错。人类离不开的手机莫名其妙的消失,又突然密密麻麻地出现,有如鬼魅般的残忍的杀害人类和制造大麻烦,配合着电影华丽的特效场面,成为一部相当不错的恐怖科幻电影。尤其是,电影的脑洞开得相当之大,但又非常的贴合生活。现在人们片刻不离身的手机居然成为了杀人凶手,观众当然非常好奇反派到底是谁?反派这么做的动机到底是什么?《宝莱坞机器人之恋2》人大反派莫名其妙突然跳出来就算了,主要是反派的动机和终极设定,真的无力吐槽。大反派是帕克什拉詹是鸟类学家,从事鸟类研究的工作,经过研究发现手机通信会让鸟类灭绝。毫无意外,他四处奔波呼吁碰了一鼻子灰。如果按照正常的剧情逻辑,大反派肯定是因为某个契机,成功发明出了这种黑科技。为了达到目的不得已夺取手机,开始四处报复人类。这跟美国电影大反派成天毁灭全世界相同,虽然套路是套路了点,但逻辑上是说得通的。但《宝莱坞机器人之恋2》设定就反了套路,大反派居然是自杀死了,死后的怨念能够控制实体手机,再进行了复仇行为。第一部机器人脑洞表现虽然夸张,但好歹没有脱离人工智商这种“软科幻”的核心设定。但《宝莱坞机器人之恋2》最终却是怨灵的设定,这让科幻做底子就太扯了,何况电影中间还相当的拖沓。《宝莱坞机器人之恋2》设定离谱,节奏拖沓,剧情稀里糊涂。观众感觉从看科幻电影变成在看玄幻电影,类型融合混乱对于电影的影响很大。国产科幻片《上海堡垒》就是如此,披着科幻的皮结果内核是爱情片。当然《宝莱坞机器人之恋2》肯定比《上海堡垒》强不少,至少特效场面确实挺亮眼,但除了这点亮眼的特效,其它能称道的地方不多。这是一部印度商业大片,中国观众认知度本来就不高,对于特效中国观众已经审美疲劳。在目前越来越要求口碑质量的中国电影市场。《宝莱坞机器人之恋2》的质量口碑没有形成传播效应,最终票房也就不行了!除了《宝莱坞机器人之恋2》,前两年上映的印度商业特效大片《巴霍巴利王》和《印度暴徒》,在中国票房也不行。原因是这些印度商业大片,真的连中国商业大片都不如。更多关于《宝莱坞机器人之恋2》和印度电影的问题,欢迎大家关注和讨论!
印度电影看的不多,但是我不喜欢看励志类的印度电影,下面来个简单推荐。1.《皮胡》两岁小女孩独自在家,爸爸出差去了,而妈妈一整天都躺在床上,怎么叫都叫不醒。女孩玩煤气灶,爬高,钻电冰箱;这是一部家长警示教育片。2.《无所不能》盲人男娶了盲人女,有一天盲人女被歹徒侵犯后自杀,一场复仇大戏开始了~盲人去复仇?是的。3.《误杀瞒天记》一个资深影迷在案发后,利用电影剧情的套路与警方周旋,然后被翻拍成了《误杀》。娱乐圈的事儿永远都是那么的捉摸不透,但是却依然会有大把的人想要去蹚这瘫浑水,为什么呢?因为想红呗,因为能出人头地呗,因为来钱快呗。而说到娱乐圈的很多“事情”,基本上都是周瑜打黄盖,一个愿打一个愿挨。所以,也别说是某一群人坏了这瘫水,毕竟一个巴掌他是拍不响的。我知道娱乐圈很乱,但是有的时候听到他们圈儿内的人自己“爆”出来,还是觉得挺有意思的。比如:第一位,“直言不讳”的蒋欣。蒋欣是娱乐圈出了名的直性子,什么都敢说,听说也此还得罪了不少人。自从她出演的“华妃娘娘”走红之后,她以前在节目中说过的有些东西也就被人给挖了出来。她在某个节目中就曾很直接的说过娱乐圈“潜规则”的事情,她说有些导演挑演员的方式,非常的不堪。就像是他们经常在夜总会挑“小姐”一样,在一堆照片里对着演员们“评头论足”的,“这妞长的不错”之类的玩味话语,随口就说了出来。说实话,蒋欣当时“爆料”说的是副导演挑演员的“语气”不对,可是明眼人都看的出来,他们的这个“习惯”绝对不只是在“挑演员”。第二个,“义正言辞”的孙红雷。听说孙红雷在娱乐圈还算是一个比较行的正的艺人,据说他有一次在酒店,遇到一个和他一起拍过谍战剧的女主演,晚上提着红酒拿着杯子来找他“喝酒”,被他直接给拒之门外了。而他在某次发布会的时候更是直接说出了,很多投资商就是为了“泡女演员”,才会投资拍戏的。有的人甚至直接就是为了“洗钱”,明目张胆的选择“拍戏”,来完成这个过程。孙红雷说这也是为什么现在演艺圈没那么“干净”的原因。不得不说“颜王”确实有点哏儿哈,虽然这都是摆在明面上的秘密,但是能像他这样在公开场合大肆抨击的人,还是不多的哈。第三个,“想说就说”的宁静。宁静也是一个在娱乐圈特别敢说的人,并且我还知道她非常的“不好惹”,只要是碰到了她心里的那根线,无论对方是谁,她都会选择“怼回去”的,我相信很多网友都是“见识”过的。我之所以会把她说的这个事儿挑出来说,并不是因为她说的这个女演员被人“揩油”的事情,有多么的“了不起”,主要是因为当这件事情从她的嘴里说出来的时候,我怎么感觉她说的还挺“享受”的,不得不说这风格,确实有点很“宁静”。不过能像她这样在公开场所,把自己被“揩油”这件事说的津津有味的女演员,我是真的没多见过。真真假假,假假真真,这就是娱乐圈的“八卦”事儿,你信,或者不信,他们的这些事儿每天都在发生着,并且还是能博足了众人眼球的动静,娱乐圈,没有人能真正的看懂。我前段时间写作过《史上男女那点事儿--甄宓之死》,对甄宓的故事有一个很详细的介绍,没有更详细的史料可以说明。有兴趣的朋友可以去看一下,这里就不再累述。针对题主这个问题,简单地说一下我的看法。我只是奇怪,为何曹丕就不敢娶甄宓呢?“江南大小乔,河北甄宓俏”,甄宓才貌双全,品行贤德,誉满河北。袁绍作为河北最大的腕,慕名为其次子袁熙求为婚配,足见其多么优秀。曹丕肯定也是慕名已久,等到曹操拿下邺城,曹丕请求娶甄宓为妻。曹操见到甄宓,大赞,说:“这真是我的好儿媳啊。”可见曹氏父子对甄宓是如何满意。此时,袁绍已死,邺城已经被曹操攻破。尽管甄宓的丈夫袁熙依然占据幽州,但对曹操来说,已经形不成太大的威胁。在汉末三国时代,女人的地位很低,基本就是战利品。尽管甄宓出身豪门世族,其命运也不例外。女人跟财宝一样,是用来赏赐有功将士的。曹丕喜欢甄宓,自然也就娶了,没有敢不敢的问题存在。不太了解这个时期历史的友友,或许有些疑问。都以为曹操好人妻。其实,那个时期男人们还没有很堕落,并没有处女情结。赤壁之战后,赵云被刘备任命为偏将军、桂阳太守,取代投降的赵范。赵范为了结好赵云,就想把姿色貌美,守寡在家的嫂嫂樊氏许配赵云。赵云没有同意,但不是因为樊氏已经结过婚,而是因为赵云与赵范同姓,赵云对赵范说:“你的嫂嫂就是我的嫂嫂。”其实,这也是借口,根本原因是赵范虽然投降了刘备,但心不可测,赵云不想找惹麻烦。后来,赵范逃走,赵云则毫无牵涉。这是赵云谨慎之处,这才是不敢。刘备取得益州,急需与蜀中大族结纳关系,属下力劝刘备娶吴懿之妹为夫人。刘备认为吴氏是刘璋已故兄长刘瑁之妻,有违礼法。法正力谏,刘备才同意。219年,刘备自称汉中王,立吴氏为王后。221年,刘备称帝,立吴氏为皇后。也没有因为吴氏是二婚,就不能被立为皇后。由此看来,三国时期,并没有很看重处女情结,好人妻也不仅仅曹操如此。有史料也记载,关羽也曾经因为秦宜禄之妻杜氏,而与曹操有了纠结。大丈夫何患无妻,好女人也不愁嫁。曹丕没有不娶甄宓的道理。至于有些说法,曹叡不足九个月就出生了,怀疑不是曹丕亲生。这个没有确证,不足为信,曹丕也不必害怕此事。在《甄宓之死》中,我做过详细的说明,袁熙一直在出镇幽州,恐怕甄宓与袁熙在一起的机会很少,这里就不多说啦。甄宓嫁给曹丕,夫妻琴瑟和鸣,渡过了十几年幸福时光,也算是不错的结局。与本题无关,就不多说了。总之,我认为曹丕没有不敢娶甄宓的理由,也就没有敢娶甄宓的理由。野狐试答题主好,赋是以“颂美”和“讽喻”为目的的一种韵文体,介乎在诗歌和散文之间,赋起源于战国,胜于两汉,宋以后逐渐衰落。一赋的起源《周礼》有“六诗”的提法,《毛诗序》称作“六义”,就是风雅颂,赋比兴。“赋”是铺的意思,《诗经》中的赋,作为铺陈言志的一种表现手法,对于赋体的产生有着很大的影响。赋作为一种文学体制,可以追溯到战国中期的屈原。《离骚》、《九歌》等篇章,虽然并没有以赋来标示,但西汉刘向校书时称为“屈原赋”,后世也把屈原作为赋的鼻祖。赋作为一种文体的名称,最早开始于战国后期荀况的《赋篇》。赋总的特点是:“铺采摛文,体物写志。”赋随时代发展有着很大的变化,不同时期的赋又有着一些具体的特点。二两汉大赋汉大赋由枚乘的《七发》开始,代表作家有司马相如、杨雄、班固等,汉大赋一般都是长篇巨著,结构严密,气象宏大,文采飞扬,肃穆凝重,具有庙堂气息,被看作赋的正宗。汉大赋常用主客问答的形式,用典多,偏难字词很多,有以此夸示才学的嫌疑。汉赋是“劝百讽一”,劝帝王节俭,结果是以夸富和炫耀为主,汉大赋代表作有《上林赋》、《子虚赋》。三魏晋骈赋骈赋也叫排赋,流行于魏晋南北朝。骈赋全篇由四言、六言的对仗句组成,句式整齐,辞采华丽,富有音乐性,抒情性很强,一般都比较短小。魏晋南北朝骈赋著名的有庾信的《哀江南赋》,江淹的《恨赋》、《别赋》,鲍照的《芜城赋》,陶渊明的《归去来兮辞》……魏晋南北朝是一个思想解放的时代,文学的个性化色彩很强烈,名家辈出,佳作如云。四唐代律赋唐代科举考试已经很完备,赋列入到了国家考试的科目之中,于是产生了专用的试贴赋,也就是律赋。律赋是对骈赋在形式上的进一步发展,对声律和对仗有着更严格的要求,作为利禄之途的敲门砖而失去了文学性的律赋一直持续到了清朝。五 宋代文赋在唐宋古文运动的影响下,赋又从讲求形式的六朝骈赋向散文转变,出现了一些不太讲求对偶、音律、辞采、典故等形式的文章,这些文章清新自然,文质彬彬,兼具了先秦散文和六朝骈赋的优点,著名的有王勃的《滕王阁序》,杜牧的《阿房宫赋》,欧阳修的《秋声赋》,苏轼的《赤壁赋》等。宋以后赋这种文学样式渐渐淡出,元、明有杂剧、传奇,明、清有小品文、章回小说,明清散文虽有唐宋派、桐城派,但在文学上已经不处于主导地位了。六 我喜欢的赋尼采说:“世间一切文学,余独爱以血书者。”我最喜欢的是《滕王阁序》、《归去来兮辞》、《赤壁赋》。这些赋既有着优美的文字,更有着一个活生生的作者站在背后,文字的背后有着他们的悲苦、辛酸,甚至血泪。今天给大家介绍几款非常精品的单机游戏。相信很多游戏玩家都很喜欢单机游戏,相比网游单机游戏只需要很低的花费甚至不用画一分钱就能体验到很好的游戏体验。如果作为一个单机游戏迷,你却没有玩过以下这些游戏,实在是很遗憾。《聚爆implosion》是我两年前才接触到的一款大型动作单机游戏。这款游戏当时在app stone中售价为60RMB,不过却很值。游戏是科幻风格的,主角“杰克”为解救地球与外星异能生物大战,具有非常棒的打击感而且画面效果极佳。这款游戏最大的优势在于他本身就是付费游戏,所以在游戏中完全不需要充值。游戏中所需要的武器与装甲,在游戏战役之中获得的货币都可以直接购买,或者根据玩家所达成的成就来解锁。由于战役中加入了成就系统,所以这款游戏使得与众不同,不再是单调地依照剧情来通关,而是给人一种挑战的乐趣。 这款游戏的另一个亮点在于武器的多样性。不管是近身武器抑或是远程枪械,都有非常强烈的打击感。而且就算是没有永久的武器也能在战役中的地图随时获取一次性武器,能够很好地提高玩家的游戏体验。让游戏不再是单调的一刀一枪来打打杀杀。 游戏技能的设定是根据普通攻击穿插停顿来释放出更多样的技能形式,如此一来,既考验了玩家的操作能力,又再次从技能这一细节上丰富了游戏的内容。所以这是一款丰富程度不同于其他的单机rpg游戏。 同时呢,在两年前我也接触了《无尽之剑》系列的游戏。还记得当初最先接触了《无尽之剑2》,和《聚爆implosion》一样,这款游戏也具有史诗般的画面效果和打击效果。作为一款成功的单机游戏,我个人认为它的成功之处在于单调之中蕴藏着丰富。只有丰富的内容才能吸引玩家在单调的形式上一直走下去。这款游戏的首要亮点就是刀剑盾斧多种武器设定,各种武器有各种不同的优劣势,不同玩家可以根据自己不同的喜好进行选择。这些武器获得的方式也多种多样,既可以抽奖,又可以开箱子,同样也可以直接购买。另一个亮点在于随时间推移,游戏中的某些细节场景会不断的改变,或许,其中蕴藏着珍宝。比如一棵树苗,会随着时间长成参天大树,只有在正确的时间,并且玩家善于发现,才有可能得到其中的武器。这也表现出游戏开发者在设计之初的匠心所在。能在几条单调的路径上设计出不同丰富程度的细节,这也是为什么许多玩家对这款游戏百玩不腻的原因。游戏中最后一个亮点在于一条相同的路径,虽然起点是相同的,但是反复路过后,可能会遇到不一样的boss泰坦,其中大有比剧情boss强大好几倍的存在。这些设定,是为了然后玩家通关剧情后,仍然有继续玩下去的意义,而不是让整个游戏整体依附于剧情,剧情终结而游戏内容也随之终结的游戏,也称不上是经典巨作了。 作者:落芷烟云PS:欢迎小可爱们微信搜索“任玩堂”或“appgamecom”关注任玩堂微信公众号,更多新游资讯尽在任玩堂!印度电影近几年在中国拿到了很高的票房,独特的印度电影拥有自己的特色,很多观众也是非常喜欢这种风格。1、三傻大闹宝莱坞2. 摔跤吧,爸爸3. 地球上的星星4. 我的名字叫可汗5. 宝莱坞生死恋6. 巴霍巴利王:开端7. 阿育王8. 爱无国界9. 勒克瑙之花10. 情字路上印度电影《宝莱坞机器人之恋2》于9月6日上映,已经上映四天,到现在票房只有区区1819万,最终猫眼预测票房也不过2000万出头。这部印度投资60亿卢布的大片,在中国票房是彻底扑街了。那么问题来了,早几年凭借《摔跤吧爸爸》《神秘巨星》等等,在中国市场取得超高口碑票房的印度电影,为何票房突然就不行了呢?答案其实很简单,印度在中国大卖的电影一直是现实题材类商业片。印度商业特效大片,一直不咋地,还不如中国商业特效大片。说到这里,伯光相信一定会观众站出来表示,我感觉印度电影明明很强,哪里像中国电影那些垃圾啊!如果从文化产业角度上分析,答案是绝非如此。印度电影主要强在就是那种大公司、大投资、大明星、大宣传等等,这种现实题材类商业大片,经典电影数量有着很多。《摔跤吧爸爸》《起跑线》《我滴个神啊》《神秘巨星》《三傻大闹宝莱坞》等等。中国现实题材类商业大片,因为环境和某些原因。要么就是像贾樟柯,娄烨,王小帅那种文艺片,在国内和国际上获奖无数。但真的太过文艺了,节奏缓慢,晦涩难懂,中国观众是真的不爱看。中国现实题材类商业大片,因为需要大公司参与,投资金额比较高,大明星也较多。国内很容易从开始被卡死,拍出来指不定都有各种各样的波折。这样一来,这批中国影视圈精英付出的大量钱财,精力和心血全都打了水漂。于是乎,中国影视大公司,大明星,大投资和大宣传的现实题材类商业大片,市场上产出一直就很少,如果真要找几个例子。陈可辛导演的《中国合伙人》《亲爱的》,2018年徐峥的《我不是药神》,堪称典型。其它电影,比如冯小刚主演的《老炮儿》,导演的《我不是潘金莲》和《芳华》,张艺谋导演的《归来》《影》,贾樟柯导演的《山河故人》《江湖儿女》,娄烨导演的《风中有朵雨做的云》《兰心大饭店》等等。这些电影已经是大导演们靠拢商业了,但内核上还是相当的文艺。有些观众还是不懂现实题材商业片和商业特效大片的区别,你拿这些电影跟好莱坞的爆米花电影比较一下。再跟国内的《寻龙诀》《战狼2》《红海行动》《流浪地球》和《哪吒之魔童降世》比较一下。中国纯粹文艺片是观众不爱看,现实题材商业片产出实在太少了。这些反应中国也有的现实问题的印度现实题材商业片,让中国观众产生共鸣和共情。比如《摔跤吧爸爸》重男轻女的思想,与父亲对于女儿的家庭教育。《三傻大闹宝莱坞》的应试教育和素质教育的讨论等等。高口碑和高质量,形成广泛的传播效应,最终就获得相当高的票房收入。印度商业特效大片真不如中国印度真正的商业特效大片,就是电影根本没讲什么现实问题,就是好莱坞那种非常纯粹爆米花商业大片,印度只有《宝莱坞机器人之恋》《巴霍巴利王》《印度暴徒》《幻影车神》等等少数几部。其它大量印度商业片质量太烂,根本都没有进入中国市场和网民的眼帘。与中国商业大片比较,比如《寻龙诀》《战狼2》《红海行动》《流浪地球》《哪吒之魔童降世》等等(这里漏掉大量中国商业片,没有计算香港警匪大片),印度的商业特效大片,真的不如中国商业大片。印度商业大片有个非常明显的问题,特效非常华丽,剧情逻辑太差,故事设定混乱,再加上唱歌跳舞太长,剧情注水,节奏拖沓。这对于已经习惯了美国特效大片,同时崛起中国商业大片的狂轰滥炸,中国观众真的很难get印度商业大片的点,不喜欢也非常正常。《宝莱坞机器人之恋2》同样堪称绝佳的例子2010年,印度商业大片《宝莱坞机器人之恋1》上映,电影里有着大量炫目的特效,比如机器人七弟控制大量相同的机器人,化身为超大号的变形金刚,各种不断的组合变形,还有拿着枪环形的抄射。配合第一部机器人七弟和博士的互换身份,女主角对于机器人和博士爱情的抉择。再到机器人七弟意识觉醒爱上了女主等等。《宝莱坞机器人之恋1》剧情逻辑和文化内核,作为商业片能够自洽。虽然,第一部就有机器人七弟居然能和蚊子对话,再到七弟失控机器变形过于夸张等设计。但是电影的整体逻辑还是无伤大雅的,这就让它成为一部优秀的印度商业特效大片。所以后来中国观众在网上看到,也能看得很嗨很佩服。但是,《宝莱坞机器人之恋2》就是丧失掉第一部和剧情逻辑,还有设定上的优点。我们来看看《宝莱坞机器人之恋2》的剧情。第二部故事的主角当然还是超级人工智能“七弟”,但七弟因为第一部的失控被博士封禁了,并且不再研究人工智能。那么,第二部自然而然需要一个非得放“七弟”出来的原因,通常的逻辑就是要制造一个大危机,电影里的人类势力根本解决不了,没有办法只能放出机器人主角。同时,前面危机只是反派造成的现象。大反派的真身和动机起因,肯定要到中后期才能交代。《宝莱坞机器人之恋2》是这么处理的,现在是智能手机的时代,所有人都离不开手机。但有一天所有印度人的手机,全部自动飞上天空消失了。人们的生活自然乱了套,但危机肯定还没有完。所有消失的手机突然出现,不是制造离奇的死亡事件,便是攻击政府设施。电影里的人类势力根本解决不了,只能请出了超级人工智能,男主角“七弟”。如果从商业特效大片角度上看,《宝莱坞机器人之恋2》前三分之一很不错。人类离不开的手机莫名其妙的消失,又突然密密麻麻地出现,有如鬼魅般的残忍的杀害人类和制造大麻烦,配合着电影华丽的特效场面,成为一部相当不错的恐怖科幻电影。尤其是,电影的脑洞开得相当之大,但又非常的贴合生活。现在人们片刻不离身的手机居然成为了杀人凶手,观众当然非常好奇反派到底是谁?反派这么做的动机到底是什么?《宝莱坞机器人之恋2》人大反派莫名其妙突然跳出来就算了,主要是反派的动机和终极设定,真的无力吐槽。大反派是帕克什拉詹是鸟类学家,从事鸟类研究的工作,经过研究发现手机通信会让鸟类灭绝。毫无意外,他四处奔波呼吁碰了一鼻子灰。如果按照正常的剧情逻辑,大反派肯定是因为某个契机,成功发明出了这种黑科技。为了达到目的不得已夺取手机,开始四处报复人类。这跟美国电影大反派成天毁灭全世界相同,虽然套路是套路了点,但逻辑上是说得通的。但《宝莱坞机器人之恋2》设定就反了套路,大反派居然是自杀死了,死后的怨念能够控制实体手机,再进行了复仇行为。第一部机器人脑洞表现虽然夸张,但好歹没有脱离人工智商这种“软科幻”的核心设定。但《宝莱坞机器人之恋2》最终却是怨灵的设定,这让科幻做底子就太扯了,何况电影中间还相当的拖沓。《宝莱坞机器人之恋2》设定离谱,节奏拖沓,剧情稀里糊涂。观众感觉从看科幻电影变成在看玄幻电影,类型融合混乱对于电影的影响很大。国产科幻片《上海堡垒》就是如此,披着科幻的皮结果内核是爱情片。当然《宝莱坞机器人之恋2》肯定比《上海堡垒》强不少,至少特效场面确实挺亮眼,但除了这点亮眼的特效,其它能称道的地方不多。这是一部印度商业大片,中国观众认知度本来就不高,对于特效中国观众已经审美疲劳。在目前越来越要求口碑质量的中国电影市场。《宝莱坞机器人之恋2》的质量口碑没有形成传播效应,最终票房也就不行了!除了《宝莱坞机器人之恋2》,前两年上映的印度商业特效大片《巴霍巴利王》和《印度暴徒》,在中国票房也不行。原因是这些印度商业大片,真的连中国商业大片都不如。更多关于《宝莱坞机器人之恋2》和印度电影的问题,欢迎大家关注和讨论!?男:哎呀!不好意思,来晚了。女:害我等这么久,怎么补偿我?男:那我以身相许吧!女:想的美呢你!男:那我给你唱首歌吧!女:你还会唱歌?男:都是为了遇见你准备的!?男:姑娘长的真有明星范。女:谢谢夸奖。男:那你有粉丝吗?女:我又不是明星,那来的粉丝。男:你现在有了,我就是你的第一个粉丝。?男:姑娘为什么这么有女人味?女:那有啊!男:把我内心的欲望都勾出来了。你要对我负责。女:哼哼!才不要。男:至少给我一个拥抱!?男:最近一直找一家店,怎么都找不到。女:啊~什么店啊?男:你的来电。
印度电影看的不多,但是我不喜欢看励志类的印度电影,下面来个简单推荐。1.《皮胡》两岁小女孩独自在家,爸爸出差去了,而妈妈一整天都躺在床上,怎么叫都叫不醒。女孩玩煤气灶,爬高,钻电冰箱;这是一部家长警示教育片。2.《无所不能》盲人男娶了盲人女,有一天盲人女被歹徒侵犯后自杀,一场复仇大戏开始了~盲人去复仇?是的。3.《误杀瞒天记》一个资深影迷在案发后,利用电影剧情的套路与警方周旋,然后被翻拍成了《误杀》。娱乐圈的事儿永远都是那么的捉摸不透,但是却依然会有大把的人想要去蹚这瘫浑水,为什么呢?因为想红呗,因为能出人头地呗,因为来钱快呗。而说到娱乐圈的很多“事情”,基本上都是周瑜打黄盖,一个愿打一个愿挨。所以,也别说是某一群人坏了这瘫水,毕竟一个巴掌他是拍不响的。我知道娱乐圈很乱,但是有的时候听到他们圈儿内的人自己“爆”出来,还是觉得挺有意思的。比如:第一位,“直言不讳”的蒋欣。蒋欣是娱乐圈出了名的直性子,什么都敢说,听说也此还得罪了不少人。自从她出演的“华妃娘娘”走红之后,她以前在节目中说过的有些东西也就被人给挖了出来。她在某个节目中就曾很直接的说过娱乐圈“潜规则”的事情,她说有些导演挑演员的方式,非常的不堪。就像是他们经常在夜总会挑“小姐”一样,在一堆照片里对着演员们“评头论足”的,“这妞长的不错”之类的玩味话语,随口就说了出来。说实话,蒋欣当时“爆料”说的是副导演挑演员的“语气”不对,可是明眼人都看的出来,他们的这个“习惯”绝对不只是在“挑演员”。第二个,“义正言辞”的孙红雷。听说孙红雷在娱乐圈还算是一个比较行的正的艺人,据说他有一次在酒店,遇到一个和他一起拍过谍战剧的女主演,晚上提着红酒拿着杯子来找他“喝酒”,被他直接给拒之门外了。而他在某次发布会的时候更是直接说出了,很多投资商就是为了“泡女演员”,才会投资拍戏的。有的人甚至直接就是为了“洗钱”,明目张胆的选择“拍戏”,来完成这个过程。孙红雷说这也是为什么现在演艺圈没那么“干净”的原因。不得不说“颜王”确实有点哏儿哈,虽然这都是摆在明面上的秘密,但是能像他这样在公开场合大肆抨击的人,还是不多的哈。第三个,“想说就说”的宁静。宁静也是一个在娱乐圈特别敢说的人,并且我还知道她非常的“不好惹”,只要是碰到了她心里的那根线,无论对方是谁,她都会选择“怼回去”的,我相信很多网友都是“见识”过的。我之所以会把她说的这个事儿挑出来说,并不是因为她说的这个女演员被人“揩油”的事情,有多么的“了不起”,主要是因为当这件事情从她的嘴里说出来的时候,我怎么感觉她说的还挺“享受”的,不得不说这风格,确实有点很“宁静”。不过能像她这样在公开场所,把自己被“揩油”这件事说的津津有味的女演员,我是真的没多见过。真真假假,假假真真,这就是娱乐圈的“八卦”事儿,你信,或者不信,他们的这些事儿每天都在发生着,并且还是能博足了众人眼球的动静,娱乐圈,没有人能真正的看懂。我前段时间写作过《史上男女那点事儿--甄宓之死》,对甄宓的故事有一个很详细的介绍,没有更详细的史料可以说明。有兴趣的朋友可以去看一下,这里就不再累述。针对题主这个问题,简单地说一下我的看法。我只是奇怪,为何曹丕就不敢娶甄宓呢?“江南大小乔,河北甄宓俏”,甄宓才貌双全,品行贤德,誉满河北。袁绍作为河北最大的腕,慕名为其次子袁熙求为婚配,足见其多么优秀。曹丕肯定也是慕名已久,等到曹操拿下邺城,曹丕请求娶甄宓为妻。曹操见到甄宓,大赞,说:“这真是我的好儿媳啊。”可见曹氏父子对甄宓是如何满意。此时,袁绍已死,邺城已经被曹操攻破。尽管甄宓的丈夫袁熙依然占据幽州,但对曹操来说,已经形不成太大的威胁。在汉末三国时代,女人的地位很低,基本就是战利品。尽管甄宓出身豪门世族,其命运也不例外。女人跟财宝一样,是用来赏赐有功将士的。曹丕喜欢甄宓,自然也就娶了,没有敢不敢的问题存在。不太了解这个时期历史的友友,或许有些疑问。都以为曹操好人妻。其实,那个时期男人们还没有很堕落,并没有处女情结。赤壁之战后,赵云被刘备任命为偏将军、桂阳太守,取代投降的赵范。赵范为了结好赵云,就想把姿色貌美,守寡在家的嫂嫂樊氏许配赵云。赵云没有同意,但不是因为樊氏已经结过婚,而是因为赵云与赵范同姓,赵云对赵范说:“你的嫂嫂就是我的嫂嫂。”其实,这也是借口,根本原因是赵范虽然投降了刘备,但心不可测,赵云不想找惹麻烦。后来,赵范逃走,赵云则毫无牵涉。这是赵云谨慎之处,这才是不敢。刘备取得益州,急需与蜀中大族结纳关系,属下力劝刘备娶吴懿之妹为夫人。刘备认为吴氏是刘璋已故兄长刘瑁之妻,有违礼法。法正力谏,刘备才同意。219年,刘备自称汉中王,立吴氏为王后。221年,刘备称帝,立吴氏为皇后。也没有因为吴氏是二婚,就不能被立为皇后。由此看来,三国时期,并没有很看重处女情结,好人妻也不仅仅曹操如此。有史料也记载,关羽也曾经因为秦宜禄之妻杜氏,而与曹操有了纠结。大丈夫何患无妻,好女人也不愁嫁。曹丕没有不娶甄宓的道理。至于有些说法,曹叡不足九个月就出生了,怀疑不是曹丕亲生。这个没有确证,不足为信,曹丕也不必害怕此事。在《甄宓之死》中,我做过详细的说明,袁熙一直在出镇幽州,恐怕甄宓与袁熙在一起的机会很少,这里就不多说啦。甄宓嫁给曹丕,夫妻琴瑟和鸣,渡过了十几年幸福时光,也算是不错的结局。与本题无关,就不多说了。总之,我认为曹丕没有不敢娶甄宓的理由,也就没有敢娶甄宓的理由。野狐试答题主好,赋是以“颂美”和“讽喻”为目的的一种韵文体,介乎在诗歌和散文之间,赋起源于战国,胜于两汉,宋以后逐渐衰落。一赋的起源《周礼》有“六诗”的提法,《毛诗序》称作“六义”,就是风雅颂,赋比兴。“赋”是铺的意思,《诗经》中的赋,作为铺陈言志的一种表现手法,对于赋体的产生有着很大的影响。赋作为一种文学体制,可以追溯到战国中期的屈原。《离骚》、《九歌》等篇章,虽然并没有以赋来标示,但西汉刘向校书时称为“屈原赋”,后世也把屈原作为赋的鼻祖。赋作为一种文体的名称,最早开始于战国后期荀况的《赋篇》。赋总的特点是:“铺采摛文,体物写志。”赋随时代发展有着很大的变化,不同时期的赋又有着一些具体的特点。二两汉大赋汉大赋由枚乘的《七发》开始,代表作家有司马相如、杨雄、班固等,汉大赋一般都是长篇巨著,结构严密,气象宏大,文采飞扬,肃穆凝重,具有庙堂气息,被看作赋的正宗。汉大赋常用主客问答的形式,用典多,偏难字词很多,有以此夸示才学的嫌疑。汉赋是“劝百讽一”,劝帝王节俭,结果是以夸富和炫耀为主,汉大赋代表作有《上林赋》、《子虚赋》。三魏晋骈赋骈赋也叫排赋,流行于魏晋南北朝。骈赋全篇由四言、六言的对仗句组成,句式整齐,辞采华丽,富有音乐性,抒情性很强,一般都比较短小。魏晋南北朝骈赋著名的有庾信的《哀江南赋》,江淹的《恨赋》、《别赋》,鲍照的《芜城赋》,陶渊明的《归去来兮辞》……魏晋南北朝是一个思想解放的时代,文学的个性化色彩很强烈,名家辈出,佳作如云。四唐代律赋唐代科举考试已经很完备,赋列入到了国家考试的科目之中,于是产生了专用的试贴赋,也就是律赋。律赋是对骈赋在形式上的进一步发展,对声律和对仗有着更严格的要求,作为利禄之途的敲门砖而失去了文学性的律赋一直持续到了清朝。五 宋代文赋在唐宋古文运动的影响下,赋又从讲求形式的六朝骈赋向散文转变,出现了一些不太讲求对偶、音律、辞采、典故等形式的文章,这些文章清新自然,文质彬彬,兼具了先秦散文和六朝骈赋的优点,著名的有王勃的《滕王阁序》,杜牧的《阿房宫赋》,欧阳修的《秋声赋》,苏轼的《赤壁赋》等。宋以后赋这种文学样式渐渐淡出,元、明有杂剧、传奇,明、清有小品文、章回小说,明清散文虽有唐宋派、桐城派,但在文学上已经不处于主导地位了。六 我喜欢的赋尼采说:“世间一切文学,余独爱以血书者。”我最喜欢的是《滕王阁序》、《归去来兮辞》、《赤壁赋》。这些赋既有着优美的文字,更有着一个活生生的作者站在背后,文字的背后有着他们的悲苦、辛酸,甚至血泪。今天给大家介绍几款非常精品的单机游戏。相信很多游戏玩家都很喜欢单机游戏,相比网游单机游戏只需要很低的花费甚至不用画一分钱就能体验到很好的游戏体验。如果作为一个单机游戏迷,你却没有玩过以下这些游戏,实在是很遗憾。《聚爆implosion》是我两年前才接触到的一款大型动作单机游戏。这款游戏当时在app stone中售价为60RMB,不过却很值。游戏是科幻风格的,主角“杰克”为解救地球与外星异能生物大战,具有非常棒的打击感而且画面效果极佳。这款游戏最大的优势在于他本身就是付费游戏,所以在游戏中完全不需要充值。游戏中所需要的武器与装甲,在游戏战役之中获得的货币都可以直接购买,或者根据玩家所达成的成就来解锁。由于战役中加入了成就系统,所以这款游戏使得与众不同,不再是单调地依照剧情来通关,而是给人一种挑战的乐趣。 这款游戏的另一个亮点在于武器的多样性。不管是近身武器抑或是远程枪械,都有非常强烈的打击感。而且就算是没有永久的武器也能在战役中的地图随时获取一次性武器,能够很好地提高玩家的游戏体验。让游戏不再是单调的一刀一枪来打打杀杀。 游戏技能的设定是根据普通攻击穿插停顿来释放出更多样的技能形式,如此一来,既考验了玩家的操作能力,又再次从技能这一细节上丰富了游戏的内容。所以这是一款丰富程度不同于其他的单机rpg游戏。 同时呢,在两年前我也接触了《无尽之剑》系列的游戏。还记得当初最先接触了《无尽之剑2》,和《聚爆implosion》一样,这款游戏也具有史诗般的画面效果和打击效果。作为一款成功的单机游戏,我个人认为它的成功之处在于单调之中蕴藏着丰富。只有丰富的内容才能吸引玩家在单调的形式上一直走下去。这款游戏的首要亮点就是刀剑盾斧多种武器设定,各种武器有各种不同的优劣势,不同玩家可以根据自己不同的喜好进行选择。这些武器获得的方式也多种多样,既可以抽奖,又可以开箱子,同样也可以直接购买。另一个亮点在于随时间推移,游戏中的某些细节场景会不断的改变,或许,其中蕴藏着珍宝。比如一棵树苗,会随着时间长成参天大树,只有在正确的时间,并且玩家善于发现,才有可能得到其中的武器。这也表现出游戏开发者在设计之初的匠心所在。能在几条单调的路径上设计出不同丰富程度的细节,这也是为什么许多玩家对这款游戏百玩不腻的原因。游戏中最后一个亮点在于一条相同的路径,虽然起点是相同的,但是反复路过后,可能会遇到不一样的boss泰坦,其中大有比剧情boss强大好几倍的存在。这些设定,是为了然后玩家通关剧情后,仍然有继续玩下去的意义,而不是让整个游戏整体依附于剧情,剧情终结而游戏内容也随之终结的游戏,也称不上是经典巨作了。 作者:落芷烟云PS:欢迎小可爱们微信搜索“任玩堂”或“appgamecom”关注任玩堂微信公众号,更多新游资讯尽在任玩堂!印度电影近几年在中国拿到了很高的票房,独特的印度电影拥有自己的特色,很多观众也是非常喜欢这种风格。1、三傻大闹宝莱坞2. 摔跤吧,爸爸3. 地球上的星星4. 我的名字叫可汗5. 宝莱坞生死恋6. 巴霍巴利王:开端7. 阿育王8. 爱无国界9. 勒克瑙之花10. 情字路上印度电影《宝莱坞机器人之恋2》于9月6日上映,已经上映四天,到现在票房只有区区1819万,最终猫眼预测票房也不过2000万出头。这部印度投资60亿卢布的大片,在中国票房是彻底扑街了。那么问题来了,早几年凭借《摔跤吧爸爸》《神秘巨星》等等,在中国市场取得超高口碑票房的印度电影,为何票房突然就不行了呢?答案其实很简单,印度在中国大卖的电影一直是现实题材类商业片。印度商业特效大片,一直不咋地,还不如中国商业特效大片。说到这里,伯光相信一定会观众站出来表示,我感觉印度电影明明很强,哪里像中国电影那些垃圾啊!如果从文化产业角度上分析,答案是绝非如此。印度电影主要强在就是那种大公司、大投资、大明星、大宣传等等,这种现实题材类商业大片,经典电影数量有着很多。《摔跤吧爸爸》《起跑线》《我滴个神啊》《神秘巨星》《三傻大闹宝莱坞》等等。中国现实题材类商业大片,因为环境和某些原因。要么就是像贾樟柯,娄烨,王小帅那种文艺片,在国内和国际上获奖无数。但真的太过文艺了,节奏缓慢,晦涩难懂,中国观众是真的不爱看。中国现实题材类商业大片,因为需要大公司参与,投资金额比较高,大明星也较多。国内很容易从开始被卡死,拍出来指不定都有各种各样的波折。这样一来,这批中国影视圈精英付出的大量钱财,精力和心血全都打了水漂。于是乎,中国影视大公司,大明星,大投资和大宣传的现实题材类商业大片,市场上产出一直就很少,如果真要找几个例子。陈可辛导演的《中国合伙人》《亲爱的》,2018年徐峥的《我不是药神》,堪称典型。其它电影,比如冯小刚主演的《老炮儿》,导演的《我不是潘金莲》和《芳华》,张艺谋导演的《归来》《影》,贾樟柯导演的《山河故人》《江湖儿女》,娄烨导演的《风中有朵雨做的云》《兰心大饭店》等等。这些电影已经是大导演们靠拢商业了,但内核上还是相当的文艺。有些观众还是不懂现实题材商业片和商业特效大片的区别,你拿这些电影跟好莱坞的爆米花电影比较一下。再跟国内的《寻龙诀》《战狼2》《红海行动》《流浪地球》和《哪吒之魔童降世》比较一下。中国纯粹文艺片是观众不爱看,现实题材商业片产出实在太少了。这些反应中国也有的现实问题的印度现实题材商业片,让中国观众产生共鸣和共情。比如《摔跤吧爸爸》重男轻女的思想,与父亲对于女儿的家庭教育。《三傻大闹宝莱坞》的应试教育和素质教育的讨论等等。高口碑和高质量,形成广泛的传播效应,最终就获得相当高的票房收入。印度商业特效大片真不如中国印度真正的商业特效大片,就是电影根本没讲什么现实问题,就是好莱坞那种非常纯粹爆米花商业大片,印度只有《宝莱坞机器人之恋》《巴霍巴利王》《印度暴徒》《幻影车神》等等少数几部。其它大量印度商业片质量太烂,根本都没有进入中国市场和网民的眼帘。与中国商业大片比较,比如《寻龙诀》《战狼2》《红海行动》《流浪地球》《哪吒之魔童降世》等等(这里漏掉大量中国商业片,没有计算香港警匪大片),印度的商业特效大片,真的不如中国商业大片。印度商业大片有个非常明显的问题,特效非常华丽,剧情逻辑太差,故事设定混乱,再加上唱歌跳舞太长,剧情注水,节奏拖沓。这对于已经习惯了美国特效大片,同时崛起中国商业大片的狂轰滥炸,中国观众真的很难get印度商业大片的点,不喜欢也非常正常。《宝莱坞机器人之恋2》同样堪称绝佳的例子2010年,印度商业大片《宝莱坞机器人之恋1》上映,电影里有着大量炫目的特效,比如机器人七弟控制大量相同的机器人,化身为超大号的变形金刚,各种不断的组合变形,还有拿着枪环形的抄射。配合第一部机器人七弟和博士的互换身份,女主角对于机器人和博士爱情的抉择。再到机器人七弟意识觉醒爱上了女主等等。《宝莱坞机器人之恋1》剧情逻辑和文化内核,作为商业片能够自洽。虽然,第一部就有机器人七弟居然能和蚊子对话,再到七弟失控机器变形过于夸张等设计。但是电影的整体逻辑还是无伤大雅的,这就让它成为一部优秀的印度商业特效大片。所以后来中国观众在网上看到,也能看得很嗨很佩服。但是,《宝莱坞机器人之恋2》就是丧失掉第一部和剧情逻辑,还有设定上的优点。我们来看看《宝莱坞机器人之恋2》的剧情。第二部故事的主角当然还是超级人工智能“七弟”,但七弟因为第一部的失控被博士封禁了,并且不再研究人工智能。那么,第二部自然而然需要一个非得放“七弟”出来的原因,通常的逻辑就是要制造一个大危机,电影里的人类势力根本解决不了,没有办法只能放出机器人主角。同时,前面危机只是反派造成的现象。大反派的真身和动机起因,肯定要到中后期才能交代。《宝莱坞机器人之恋2》是这么处理的,现在是智能手机的时代,所有人都离不开手机。但有一天所有印度人的手机,全部自动飞上天空消失了。人们的生活自然乱了套,但危机肯定还没有完。所有消失的手机突然出现,不是制造离奇的死亡事件,便是攻击政府设施。电影里的人类势力根本解决不了,只能请出了超级人工智能,男主角“七弟”。如果从商业特效大片角度上看,《宝莱坞机器人之恋2》前三分之一很不错。人类离不开的手机莫名其妙的消失,又突然密密麻麻地出现,有如鬼魅般的残忍的杀害人类和制造大麻烦,配合着电影华丽的特效场面,成为一部相当不错的恐怖科幻电影。尤其是,电影的脑洞开得相当之大,但又非常的贴合生活。现在人们片刻不离身的手机居然成为了杀人凶手,观众当然非常好奇反派到底是谁?反派这么做的动机到底是什么?《宝莱坞机器人之恋2》人大反派莫名其妙突然跳出来就算了,主要是反派的动机和终极设定,真的无力吐槽。大反派是帕克什拉詹是鸟类学家,从事鸟类研究的工作,经过研究发现手机通信会让鸟类灭绝。毫无意外,他四处奔波呼吁碰了一鼻子灰。如果按照正常的剧情逻辑,大反派肯定是因为某个契机,成功发明出了这种黑科技。为了达到目的不得已夺取手机,开始四处报复人类。这跟美国电影大反派成天毁灭全世界相同,虽然套路是套路了点,但逻辑上是说得通的。但《宝莱坞机器人之恋2》设定就反了套路,大反派居然是自杀死了,死后的怨念能够控制实体手机,再进行了复仇行为。第一部机器人脑洞表现虽然夸张,但好歹没有脱离人工智商这种“软科幻”的核心设定。但《宝莱坞机器人之恋2》最终却是怨灵的设定,这让科幻做底子就太扯了,何况电影中间还相当的拖沓。《宝莱坞机器人之恋2》设定离谱,节奏拖沓,剧情稀里糊涂。观众感觉从看科幻电影变成在看玄幻电影,类型融合混乱对于电影的影响很大。国产科幻片《上海堡垒》就是如此,披着科幻的皮结果内核是爱情片。当然《宝莱坞机器人之恋2》肯定比《上海堡垒》强不少,至少特效场面确实挺亮眼,但除了这点亮眼的特效,其它能称道的地方不多。这是一部印度商业大片,中国观众认知度本来就不高,对于特效中国观众已经审美疲劳。在目前越来越要求口碑质量的中国电影市场。《宝莱坞机器人之恋2》的质量口碑没有形成传播效应,最终票房也就不行了!除了《宝莱坞机器人之恋2》,前两年上映的印度商业特效大片《巴霍巴利王》和《印度暴徒》,在中国票房也不行。原因是这些印度商业大片,真的连中国商业大片都不如。更多关于《宝莱坞机器人之恋2》和印度电影的问题,欢迎大家关注和讨论!?男:哎呀!不好意思,来晚了。女:害我等这么久,怎么补偿我?男:那我以身相许吧!女:想的美呢你!男:那我给你唱首歌吧!女:你还会唱歌?男:都是为了遇见你准备的!?男:姑娘长的真有明星范。女:谢谢夸奖。男:那你有粉丝吗?女:我又不是明星,那来的粉丝。男:你现在有了,我就是你的第一个粉丝。?男:姑娘为什么这么有女人味?女:那有啊!男:把我内心的欲望都勾出来了。你要对我负责。女:哼哼!才不要。男:至少给我一个拥抱!?男:最近一直找一家店,怎么都找不到。女:啊~什么店啊?男:你的来电。1.科目一考试抓现行2.老虎心灵受到创伤3.这是一个悲伤的故事4.坐出了劳斯莱斯的气质

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