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依夏和拉兹是什么游戏，为什么玩着玩着游戏就子拉兹拉响

时间：2022-08-18 07:54:18来源：整理作者：佚名投稿 手机版

1，nds牧场物语双子村拉兹贝利攻略

最简单的：早期如果在此花村的话就去弄那个魔术蓝草 当然不好找 那就送她一些蝴蝶 因为前期没那么多钱去买成牛 买小牛还得等半个月左右蓝铃村的话就天天送杯奶就可以了 当到了夏天就比较简单了 在我认为 他的最爱物品最简单 有了平底锅去杂货店看到油和米 油简单 米不好弄 多买点米就行了之后可以去在用天天的鸡蛋就可以做出来了 菜谱上写了 胡萝卜和蘑菇都可以 胡萝卜不会那么早就有了 蘑菇呢 我还不知道是什么蘑菇我用了些好捡的蘑菇 结果。。。糊了 说了一大堆 说一下炒饭的做法（米饭。。忘了是米饭还是大米+平底锅+鸡蛋/胡萝卜/蘑菇+油）送多少个到紫色是不知道 但是肯定没有那么快啊 一朵得挺多好感度 我每天送最爱也没那么快15号有个生日 喜爱不是生日时候送是300 生日是2000 而最爱物品是500 4000我中间没有生日 反正楼主就坚持把 坚持就是胜利！！

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2，为什么玩着玩着游戏就子拉兹拉响

你的音响坏了????或者是声卡坏了
你可以先检查一下音响的所有插头，或者去朋友家里打开游戏试试，要是还不行，那就是游戏的问题了。
然后出现什么问题？

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3，男女玩真心话游戏大家都有什么问题

电影《流浪者》拉兹之歌到底是谁唱的？一个流传了整整七十年的谬误是时候澄清了。前段时间我写电影《奴里》幕后花絮，文中有提到《奴里之歌》和《丽达之歌》演唱者同为一人，引发一些争议。许多朋友坚持说，《丽达之歌》是丽达唱的，《拉兹之歌》是拉兹唱的。还有一些朋友表示，想找《拉兹之歌》的演唱者，结果找出七八个人的照片来，鱼目混珠、难辨真伪，十分困惑。事实上人们看到的许多照片、人名是词曲作者。今天笔者给大家深入讲解一下——这首歌是如何诞生的？词曲作者是谁？《拉兹之歌》到底是谁唱的？《丽达之歌》又是谁唱的？掰开饽饽说馅儿，一次性说全！说透！一、冷知识：《拉兹之歌》词曲作者是个小木匠1948年春，二十四岁的拉兹·卡普尔成立了自己的电影公司R·K FILM，成功拍摄了《火》与《雨》。我们在《流浪者》片头看到的这个R·K FILM标志，拉兹一手搂着丽达一手拎着一把小提琴，即源自《雨》电影海报。获得初步成功后，拉兹打算趁热打铁、再下一城，集结所有资源拍摄《流浪者》。他说服父亲普利特维拉加入，还带上了从未拍过电影的爷爷德万·卡普尔。最后就连小弟弟沙希·卡普尔也加入进来，卡普尔家族几乎全员出动。一切工作准备就绪，唯有一件事令拉兹头疼不已，那就是《流浪者》全片音乐一个音符都没有诞生。这是相当致命的，要知道，歌舞片看的就是声画对位，没有音乐，皮之不存，一切工作无法展开。先前拉兹手下有个音乐人叫罗姆·甘古利，二人已经合作了《火》和《雨》，拉兹有感此人创作水平十分不稳定，尤其这次《流浪者》，没有一首曲子是他想要的，拉兹心急如焚。细心的拉兹还发现一件事，罗姆·甘古利并没有乖乖坐在他的办公室里加班，总是半夜偷偷溜出去。罗姆是去哪了呢？跑去花街柳巷找灵感去了？很快拉兹发现，罗姆是深更半夜偷偷跑去一家剧院找人，这个剧院不是别人家的，正是自己父亲老卡普尔名下的——普利特维拉剧院。大家都知道老卡普尔英俊潇洒，是天竺默片时代的电影皇帝，随随便便演部电影都能日进斗金。然而老爷子还有更高的追求——致力本土舞台剧的发展壮大。1944年，老爷子投资创建了这家剧院，他是第一个将西洋话剧引入天竺的先行者。在老爷子掌权的十六年里，剧院总共上演了大约2662场演出，老爷子几乎场场登台。每年166场，几乎是两天一场，老爷子付出了辛勤汗水，为印度舞台剧写下浓墨重彩的一笔，同时也为卡普尔家族积累了巨大的财富。话说回来，《流浪者》的作曲罗姆跑到这家剧院干嘛呢？他要找人——剧院乐队琴师杰基山。杰基山在未进入剧院前只是一个不起眼的小木匠，尽管有着过人的天分，但生性憨厚的他不显山不露水也懒得争功，基本泯然众人。事实上，《火》与《雨》两部电影的音乐，罗姆都要暗地里向杰基山求助才能成谱。聪明绝顶的拉兹很快弄明个中蹊跷，他想都没想就对罗姆说了声“你回家吧”。然后将杰基山毕恭毕敬请到他的办公室里，对他说——“今后你就是我的音乐总监！”杰基山说不行，您得带上剧院乐队负责人香卡，香卡是自己的伯乐和知音。香卡在面试杰基山的时候，十分欣赏他的作曲才华和演奏技能。出于爱才之心，在没有向老板汇报的情况下，拍板留下了小木匠杰基山，其人大公无私、情操高尚。拉兹闻听后马上做出了决定，由杰基山和香卡二人一起肩负起《流浪者》音乐创作。很快，二人谱写出《帆船之歌》、《拉兹之歌》、《海风之歌》、《丽达之歌》等九首电影音乐，拉兹极为满意——“这正是我想要的！”拉兹·不仅是个艺术天才，还具有一流的商业头脑，他马上第一时间与杰基山和香卡签约，买下二人今后所有音乐的版权。此举完全改变了杰基山的个人命运，他的社会地位和个人财富得到了根本性的转变，步步生莲、步步生金，由一个不起眼的小木匠摇身一变成为社会名流，日后成为蜚声国际的音乐家。当您看到Shankar-Jaikishan这个名字的时候，不要以为这是一个歌手，这是香卡与杰基山的名字组合，类似于我们的“优客李林”。这对好兄弟成了拉兹·卡普尔的御用音乐制作人，三人之间的亲密合作一直持续到1971年杰基山去世。那么，《拉兹之歌》到底是谁唱的？《丽达之歌》又是谁唱的？二、《拉兹之歌》到底是谁唱的？这里可能要给大家一个比较令人失落的答案——《拉兹之歌》并非拉兹·卡普尔所唱。《流浪者》上世纪五十年代曾在我国上映，之前由于讯息不发达，这个误传持续了将近七十年之久。事实上《拉兹之歌》的演唱者叫穆科什（Mukesh），是天竺国宝级歌星，演艺地位并不亚于拉兹·卡普尔。甚至由于相貌英俊，穆科什还当过一段时间演员。穆科什还有一个儿子大名鼎鼎，那就是尼汀·穆科什，《奴里之歌》那个歌喉婉转的男声部“阿加里……”就是这小伙子唱的。老穆科什1923年7月9日出生于首都德里一个小康之家，十岁那年，他在姐姐的婚礼上献歌一曲，引起在座一位演艺人士的注意，在说服其家人之后将他带到孟买，从而走向乐坛。二十一岁那年穆科什曾尝试演过几部电影，后均告失败。但作为歌手，他在电影《运动》中获得了成功。穆科什从1949年《雨》开始与拉兹·卡普尔正式展开合作，1951年《流浪者》套曲是穆科什的代表作。非常无奈的是，其间穆科什心痒难耐，离开演唱行业又跑去演电影、做他的明星梦。1953年、1956年，在一口气连演了两部票房惨败的作品之后，他的财务状况出现了严重问题。甚至没钱为孩子交学费，他的一双儿女被赶出学校。眼前无路想回头，此时还是老伙计拉兹惦记着他，拉了他一把，给了他许多工作，穆科什动人的歌声又重新回荡在大街小巷的电影院里。穆科什深受社会民众喜爱，他有一个绰号叫“九号金嗓子”，至于为什么叫“九号”笔者一直没搞懂，有懂音乐的朋友可在下方科普一下。人们盛赞他——“穆科什是酒吧里为你倒饮料、为友谊而唱歌的人。他的声音带着一种萦绕心头、忧郁的气质，能触及你的灵魂，让你感动得流泪……”不过穆科什逝去得十分突然，1976年8月27日，穆科什在美国巡回演出时在底特律心脏病突发离世，而且当时是死在舞台上。年仅五十三岁。他的最后一首电影插曲是拉兹·卡普尔的《虔诚之美》（上映于1978年）。穆科什死后留下一个空白，其后天竺每位男歌手都有一个野心，想填补这个空白。然而无一称愿，包括他富有才华的儿子尼汀·穆科什。三、《丽达之歌》又是谁唱的？纳尔吉丝是深受中国观众喜爱的女演员，经她诠释的丽达，美丽、温婉、兼备智慧与勇气，将丽达悲欢离合的经历和内在矛盾的情感丝丝入扣富有层次地表现出来。而拍摄《流浪者》这一年她也不过二十二岁的年纪。给我印象最深的是影片结尾，丽达俏皮地冲着拉兹挤了挤眼，“我还会叫你野人。”多么可爱的女孩儿，几乎满足了男人对一个女性的所有幻想。纳尔吉丝正如她的名字“水仙花”一样在我们记忆里淡淡吐露着芬芳。纳尔吉丝深爱着拉兹·卡普尔，只是拉兹已有妻室，拍摄《流浪者》时他已结婚四年，是一个男孩一个女孩的父亲。拉兹的妻子克里希娜是老卡普尔的表妹、拉兹的表姑，对，你没看错，就是这样亲上加亲！有庞大家族做后盾，正宫地位自然是牢不可摧！纳尔吉丝这段苦恋，也只能是此恨绵绵无绝期。1957年，在拍摄《印度母亲》时片场起火烧着了她的衣服，扮演她儿子的苏尼尔·杜特奋不顾身将她救出，后来她嫁给了他。许多中国观众在喜爱《流浪者》的同时产生了移情心理，一是真心希望拉兹和丽达现实生活中走到一起；二是真心认为《丽达之歌》就是纳尔吉丝演唱的。其实亦并非如此。让我们来认识一下《丽达之歌》、同时也是《奴里之歌》的演唱者——绰号“宝莱坞夜莺”的拉塔·买盖世卡（Lata Mangeshkar），也是一位神级女歌手，演唱作品有四万首之多。她二十二岁时录制了《流浪者》，五十岁那年演唱了《奴里之歌》。出生于1929年9月28日的拉塔至今仍健在，算来已有九十二岁高龄。中国许多年轻人倒是对她十分熟悉，这并不奇怪，前些年非常流行的那首十分魔性的《新娘嫁人了，新郎不是我》娇俏可人的女声部也是拉塔。对，别怀疑，那一年她七十一岁！综上所述，电影《流浪者》九首插曲由穆科什、拉塔两位歌手演唱。拉兹·卡普尔和纳尔吉丝没有参与演唱录制工作。“拉兹”、“丽达”的演技是如此优秀，带给我们跨世纪的感动，已无需赘墨增姿添彩。正如那句老话——谁还会给金子镀金呢？（全文完）
电影《流浪者》拉兹之歌到底是谁唱的？一个流传了整整七十年的谬误是时候澄清了。前段时间我写电影《奴里》幕后花絮，文中有提到《奴里之歌》和《丽达之歌》演唱者同为一人，引发一些争议。许多朋友坚持说，《丽达之歌》是丽达唱的，《拉兹之歌》是拉兹唱的。还有一些朋友表示，想找《拉兹之歌》的演唱者，结果找出七八个人的照片来，鱼目混珠、难辨真伪，十分困惑。事实上人们看到的许多照片、人名是词曲作者。今天笔者给大家深入讲解一下——这首歌是如何诞生的？词曲作者是谁？《拉兹之歌》到底是谁唱的？《丽达之歌》又是谁唱的？掰开饽饽说馅儿，一次性说全！说透！一、冷知识：《拉兹之歌》词曲作者是个小木匠1948年春，二十四岁的拉兹·卡普尔成立了自己的电影公司R·K FILM，成功拍摄了《火》与《雨》。我们在《流浪者》片头看到的这个R·K FILM标志，拉兹一手搂着丽达一手拎着一把小提琴，即源自《雨》电影海报。获得初步成功后，拉兹打算趁热打铁、再下一城，集结所有资源拍摄《流浪者》。他说服父亲普利特维拉加入，还带上了从未拍过电影的爷爷德万·卡普尔。最后就连小弟弟沙希·卡普尔也加入进来，卡普尔家族几乎全员出动。一切工作准备就绪，唯有一件事令拉兹头疼不已，那就是《流浪者》全片音乐一个音符都没有诞生。这是相当致命的，要知道，歌舞片看的就是声画对位，没有音乐，皮之不存，一切工作无法展开。先前拉兹手下有个音乐人叫罗姆·甘古利，二人已经合作了《火》和《雨》，拉兹有感此人创作水平十分不稳定，尤其这次《流浪者》，没有一首曲子是他想要的，拉兹心急如焚。细心的拉兹还发现一件事，罗姆·甘古利并没有乖乖坐在他的办公室里加班，总是半夜偷偷溜出去。罗姆是去哪了呢？跑去花街柳巷找灵感去了？很快拉兹发现，罗姆是深更半夜偷偷跑去一家剧院找人，这个剧院不是别人家的，正是自己父亲老卡普尔名下的——普利特维拉剧院。大家都知道老卡普尔英俊潇洒，是天竺默片时代的电影皇帝，随随便便演部电影都能日进斗金。然而老爷子还有更高的追求——致力本土舞台剧的发展壮大。1944年，老爷子投资创建了这家剧院，他是第一个将西洋话剧引入天竺的先行者。在老爷子掌权的十六年里，剧院总共上演了大约2662场演出，老爷子几乎场场登台。每年166场，几乎是两天一场，老爷子付出了辛勤汗水，为印度舞台剧写下浓墨重彩的一笔，同时也为卡普尔家族积累了巨大的财富。话说回来，《流浪者》的作曲罗姆跑到这家剧院干嘛呢？他要找人——剧院乐队琴师杰基山。杰基山在未进入剧院前只是一个不起眼的小木匠，尽管有着过人的天分，但生性憨厚的他不显山不露水也懒得争功，基本泯然众人。事实上，《火》与《雨》两部电影的音乐，罗姆都要暗地里向杰基山求助才能成谱。聪明绝顶的拉兹很快弄明个中蹊跷，他想都没想就对罗姆说了声“你回家吧”。然后将杰基山毕恭毕敬请到他的办公室里，对他说——“今后你就是我的音乐总监！”杰基山说不行，您得带上剧院乐队负责人香卡，香卡是自己的伯乐和知音。香卡在面试杰基山的时候，十分欣赏他的作曲才华和演奏技能。出于爱才之心，在没有向老板汇报的情况下，拍板留下了小木匠杰基山，其人大公无私、情操高尚。拉兹闻听后马上做出了决定，由杰基山和香卡二人一起肩负起《流浪者》音乐创作。很快，二人谱写出《帆船之歌》、《拉兹之歌》、《海风之歌》、《丽达之歌》等九首电影音乐，拉兹极为满意——“这正是我想要的！”拉兹·不仅是个艺术天才，还具有一流的商业头脑，他马上第一时间与杰基山和香卡签约，买下二人今后所有音乐的版权。此举完全改变了杰基山的个人命运，他的社会地位和个人财富得到了根本性的转变，步步生莲、步步生金，由一个不起眼的小木匠摇身一变成为社会名流，日后成为蜚声国际的音乐家。当您看到Shankar-Jaikishan这个名字的时候，不要以为这是一个歌手，这是香卡与杰基山的名字组合，类似于我们的“优客李林”。这对好兄弟成了拉兹·卡普尔的御用音乐制作人，三人之间的亲密合作一直持续到1971年杰基山去世。那么，《拉兹之歌》到底是谁唱的？《丽达之歌》又是谁唱的？二、《拉兹之歌》到底是谁唱的？这里可能要给大家一个比较令人失落的答案——《拉兹之歌》并非拉兹·卡普尔所唱。《流浪者》上世纪五十年代曾在我国上映，之前由于讯息不发达，这个误传持续了将近七十年之久。事实上《拉兹之歌》的演唱者叫穆科什（Mukesh），是天竺国宝级歌星，演艺地位并不亚于拉兹·卡普尔。甚至由于相貌英俊，穆科什还当过一段时间演员。穆科什还有一个儿子大名鼎鼎，那就是尼汀·穆科什，《奴里之歌》那个歌喉婉转的男声部“阿加里……”就是这小伙子唱的。老穆科什1923年7月9日出生于首都德里一个小康之家，十岁那年，他在姐姐的婚礼上献歌一曲，引起在座一位演艺人士的注意，在说服其家人之后将他带到孟买，从而走向乐坛。二十一岁那年穆科什曾尝试演过几部电影，后均告失败。但作为歌手，他在电影《运动》中获得了成功。穆科什从1949年《雨》开始与拉兹·卡普尔正式展开合作，1951年《流浪者》套曲是穆科什的代表作。非常无奈的是，其间穆科什心痒难耐，离开演唱行业又跑去演电影、做他的明星梦。1953年、1956年，在一口气连演了两部票房惨败的作品之后，他的财务状况出现了严重问题。甚至没钱为孩子交学费，他的一双儿女被赶出学校。眼前无路想回头，此时还是老伙计拉兹惦记着他，拉了他一把，给了他许多工作，穆科什动人的歌声又重新回荡在大街小巷的电影院里。穆科什深受社会民众喜爱，他有一个绰号叫“九号金嗓子”，至于为什么叫“九号”笔者一直没搞懂，有懂音乐的朋友可在下方科普一下。人们盛赞他——“穆科什是酒吧里为你倒饮料、为友谊而唱歌的人。他的声音带着一种萦绕心头、忧郁的气质，能触及你的灵魂，让你感动得流泪……”不过穆科什逝去得十分突然，1976年8月27日，穆科什在美国巡回演出时在底特律心脏病突发离世，而且当时是死在舞台上。年仅五十三岁。他的最后一首电影插曲是拉兹·卡普尔的《虔诚之美》（上映于1978年）。穆科什死后留下一个空白，其后天竺每位男歌手都有一个野心，想填补这个空白。然而无一称愿，包括他富有才华的儿子尼汀·穆科什。三、《丽达之歌》又是谁唱的？纳尔吉丝是深受中国观众喜爱的女演员，经她诠释的丽达，美丽、温婉、兼备智慧与勇气，将丽达悲欢离合的经历和内在矛盾的情感丝丝入扣富有层次地表现出来。而拍摄《流浪者》这一年她也不过二十二岁的年纪。给我印象最深的是影片结尾，丽达俏皮地冲着拉兹挤了挤眼，“我还会叫你野人。”多么可爱的女孩儿，几乎满足了男人对一个女性的所有幻想。纳尔吉丝正如她的名字“水仙花”一样在我们记忆里淡淡吐露着芬芳。纳尔吉丝深爱着拉兹·卡普尔，只是拉兹已有妻室，拍摄《流浪者》时他已结婚四年，是一个男孩一个女孩的父亲。拉兹的妻子克里希娜是老卡普尔的表妹、拉兹的表姑，对，你没看错，就是这样亲上加亲！有庞大家族做后盾，正宫地位自然是牢不可摧！纳尔吉丝这段苦恋，也只能是此恨绵绵无绝期。1957年，在拍摄《印度母亲》时片场起火烧着了她的衣服，扮演她儿子的苏尼尔·杜特奋不顾身将她救出，后来她嫁给了他。许多中国观众在喜爱《流浪者》的同时产生了移情心理，一是真心希望拉兹和丽达现实生活中走到一起；二是真心认为《丽达之歌》就是纳尔吉丝演唱的。其实亦并非如此。让我们来认识一下《丽达之歌》、同时也是《奴里之歌》的演唱者——绰号“宝莱坞夜莺”的拉塔·买盖世卡（Lata Mangeshkar），也是一位神级女歌手，演唱作品有四万首之多。她二十二岁时录制了《流浪者》，五十岁那年演唱了《奴里之歌》。出生于1929年9月28日的拉塔至今仍健在，算来已有九十二岁高龄。中国许多年轻人倒是对她十分熟悉，这并不奇怪，前些年非常流行的那首十分魔性的《新娘嫁人了，新郎不是我》娇俏可人的女声部也是拉塔。对，别怀疑，那一年她七十一岁！综上所述，电影《流浪者》九首插曲由穆科什、拉塔两位歌手演唱。拉兹·卡普尔和纳尔吉丝没有参与演唱录制工作。“拉兹”、“丽达”的演技是如此优秀，带给我们跨世纪的感动，已无需赘墨增姿添彩。正如那句老话——谁还会给金子镀金呢？（全文完）
电影《流浪者》拉兹之歌到底是谁唱的？一个流传了整整七十年的谬误是时候澄清了。前段时间我写电影《奴里》幕后花絮，文中有提到《奴里之歌》和《丽达之歌》演唱者同为一人，引发一些争议。许多朋友坚持说，《丽达之歌》是丽达唱的，《拉兹之歌》是拉兹唱的。还有一些朋友表示，想找《拉兹之歌》的演唱者，结果找出七八个人的照片来，鱼目混珠、难辨真伪，十分困惑。事实上人们看到的许多照片、人名是词曲作者。今天笔者给大家深入讲解一下——这首歌是如何诞生的？词曲作者是谁？《拉兹之歌》到底是谁唱的？《丽达之歌》又是谁唱的？掰开饽饽说馅儿，一次性说全！说透！一、冷知识：《拉兹之歌》词曲作者是个小木匠1948年春，二十四岁的拉兹·卡普尔成立了自己的电影公司R·K FILM，成功拍摄了《火》与《雨》。我们在《流浪者》片头看到的这个R·K FILM标志，拉兹一手搂着丽达一手拎着一把小提琴，即源自《雨》电影海报。获得初步成功后，拉兹打算趁热打铁、再下一城，集结所有资源拍摄《流浪者》。他说服父亲普利特维拉加入，还带上了从未拍过电影的爷爷德万·卡普尔。最后就连小弟弟沙希·卡普尔也加入进来，卡普尔家族几乎全员出动。一切工作准备就绪，唯有一件事令拉兹头疼不已，那就是《流浪者》全片音乐一个音符都没有诞生。这是相当致命的，要知道，歌舞片看的就是声画对位，没有音乐，皮之不存，一切工作无法展开。先前拉兹手下有个音乐人叫罗姆·甘古利，二人已经合作了《火》和《雨》，拉兹有感此人创作水平十分不稳定，尤其这次《流浪者》，没有一首曲子是他想要的，拉兹心急如焚。细心的拉兹还发现一件事，罗姆·甘古利并没有乖乖坐在他的办公室里加班，总是半夜偷偷溜出去。罗姆是去哪了呢？跑去花街柳巷找灵感去了？很快拉兹发现，罗姆是深更半夜偷偷跑去一家剧院找人，这个剧院不是别人家的，正是自己父亲老卡普尔名下的——普利特维拉剧院。大家都知道老卡普尔英俊潇洒，是天竺默片时代的电影皇帝，随随便便演部电影都能日进斗金。然而老爷子还有更高的追求——致力本土舞台剧的发展壮大。1944年，老爷子投资创建了这家剧院，他是第一个将西洋话剧引入天竺的先行者。在老爷子掌权的十六年里，剧院总共上演了大约2662场演出，老爷子几乎场场登台。每年166场，几乎是两天一场，老爷子付出了辛勤汗水，为印度舞台剧写下浓墨重彩的一笔，同时也为卡普尔家族积累了巨大的财富。话说回来，《流浪者》的作曲罗姆跑到这家剧院干嘛呢？他要找人——剧院乐队琴师杰基山。杰基山在未进入剧院前只是一个不起眼的小木匠，尽管有着过人的天分，但生性憨厚的他不显山不露水也懒得争功，基本泯然众人。事实上，《火》与《雨》两部电影的音乐，罗姆都要暗地里向杰基山求助才能成谱。聪明绝顶的拉兹很快弄明个中蹊跷，他想都没想就对罗姆说了声“你回家吧”。然后将杰基山毕恭毕敬请到他的办公室里，对他说——“今后你就是我的音乐总监！”杰基山说不行，您得带上剧院乐队负责人香卡，香卡是自己的伯乐和知音。香卡在面试杰基山的时候，十分欣赏他的作曲才华和演奏技能。出于爱才之心，在没有向老板汇报的情况下，拍板留下了小木匠杰基山，其人大公无私、情操高尚。拉兹闻听后马上做出了决定，由杰基山和香卡二人一起肩负起《流浪者》音乐创作。很快，二人谱写出《帆船之歌》、《拉兹之歌》、《海风之歌》、《丽达之歌》等九首电影音乐，拉兹极为满意——“这正是我想要的！”拉兹·不仅是个艺术天才，还具有一流的商业头脑，他马上第一时间与杰基山和香卡签约，买下二人今后所有音乐的版权。此举完全改变了杰基山的个人命运，他的社会地位和个人财富得到了根本性的转变，步步生莲、步步生金，由一个不起眼的小木匠摇身一变成为社会名流，日后成为蜚声国际的音乐家。当您看到Shankar-Jaikishan这个名字的时候，不要以为这是一个歌手，这是香卡与杰基山的名字组合，类似于我们的“优客李林”。这对好兄弟成了拉兹·卡普尔的御用音乐制作人，三人之间的亲密合作一直持续到1971年杰基山去世。那么，《拉兹之歌》到底是谁唱的？《丽达之歌》又是谁唱的？二、《拉兹之歌》到底是谁唱的？这里可能要给大家一个比较令人失落的答案——《拉兹之歌》并非拉兹·卡普尔所唱。《流浪者》上世纪五十年代曾在我国上映，之前由于讯息不发达，这个误传持续了将近七十年之久。事实上《拉兹之歌》的演唱者叫穆科什（Mukesh），是天竺国宝级歌星，演艺地位并不亚于拉兹·卡普尔。甚至由于相貌英俊，穆科什还当过一段时间演员。穆科什还有一个儿子大名鼎鼎，那就是尼汀·穆科什，《奴里之歌》那个歌喉婉转的男声部“阿加里……”就是这小伙子唱的。老穆科什1923年7月9日出生于首都德里一个小康之家，十岁那年，他在姐姐的婚礼上献歌一曲，引起在座一位演艺人士的注意，在说服其家人之后将他带到孟买，从而走向乐坛。二十一岁那年穆科什曾尝试演过几部电影，后均告失败。但作为歌手，他在电影《运动》中获得了成功。穆科什从1949年《雨》开始与拉兹·卡普尔正式展开合作，1951年《流浪者》套曲是穆科什的代表作。非常无奈的是，其间穆科什心痒难耐，离开演唱行业又跑去演电影、做他的明星梦。1953年、1956年，在一口气连演了两部票房惨败的作品之后，他的财务状况出现了严重问题。甚至没钱为孩子交学费，他的一双儿女被赶出学校。眼前无路想回头，此时还是老伙计拉兹惦记着他，拉了他一把，给了他许多工作，穆科什动人的歌声又重新回荡在大街小巷的电影院里。穆科什深受社会民众喜爱，他有一个绰号叫“九号金嗓子”，至于为什么叫“九号”笔者一直没搞懂，有懂音乐的朋友可在下方科普一下。人们盛赞他——“穆科什是酒吧里为你倒饮料、为友谊而唱歌的人。他的声音带着一种萦绕心头、忧郁的气质，能触及你的灵魂，让你感动得流泪……”不过穆科什逝去得十分突然，1976年8月27日，穆科什在美国巡回演出时在底特律心脏病突发离世，而且当时是死在舞台上。年仅五十三岁。他的最后一首电影插曲是拉兹·卡普尔的《虔诚之美》（上映于1978年）。穆科什死后留下一个空白，其后天竺每位男歌手都有一个野心，想填补这个空白。然而无一称愿，包括他富有才华的儿子尼汀·穆科什。三、《丽达之歌》又是谁唱的？纳尔吉丝是深受中国观众喜爱的女演员，经她诠释的丽达，美丽、温婉、兼备智慧与勇气，将丽达悲欢离合的经历和内在矛盾的情感丝丝入扣富有层次地表现出来。而拍摄《流浪者》这一年她也不过二十二岁的年纪。给我印象最深的是影片结尾，丽达俏皮地冲着拉兹挤了挤眼，“我还会叫你野人。”多么可爱的女孩儿，几乎满足了男人对一个女性的所有幻想。纳尔吉丝正如她的名字“水仙花”一样在我们记忆里淡淡吐露着芬芳。纳尔吉丝深爱着拉兹·卡普尔，只是拉兹已有妻室，拍摄《流浪者》时他已结婚四年，是一个男孩一个女孩的父亲。拉兹的妻子克里希娜是老卡普尔的表妹、拉兹的表姑，对，你没看错，就是这样亲上加亲！有庞大家族做后盾，正宫地位自然是牢不可摧！纳尔吉丝这段苦恋，也只能是此恨绵绵无绝期。1957年，在拍摄《印度母亲》时片场起火烧着了她的衣服，扮演她儿子的苏尼尔·杜特奋不顾身将她救出，后来她嫁给了他。许多中国观众在喜爱《流浪者》的同时产生了移情心理，一是真心希望拉兹和丽达现实生活中走到一起；二是真心认为《丽达之歌》就是纳尔吉丝演唱的。其实亦并非如此。让我们来认识一下《丽达之歌》、同时也是《奴里之歌》的演唱者——绰号“宝莱坞夜莺”的拉塔·买盖世卡（Lata Mangeshkar），也是一位神级女歌手，演唱作品有四万首之多。她二十二岁时录制了《流浪者》，五十岁那年演唱了《奴里之歌》。出生于1929年9月28日的拉塔至今仍健在，算来已有九十二岁高龄。中国许多年轻人倒是对她十分熟悉，这并不奇怪，前些年非常流行的那首十分魔性的《新娘嫁人了，新郎不是我》娇俏可人的女声部也是拉塔。对，别怀疑，那一年她七十一岁！综上所述，电影《流浪者》九首插曲由穆科什、拉塔两位歌手演唱。拉兹·卡普尔和纳尔吉丝没有参与演唱录制工作。“拉兹”、“丽达”的演技是如此优秀，带给我们跨世纪的感动，已无需赘墨增姿添彩。正如那句老话——谁还会给金子镀金呢？（全文完）哈哈哈，抱歉，看到这个问题我真的很开心。我本人真的是一个菜鸡。从纳克萨玛斯版本入坑，到现在也是三年多了。身边的朋友一个个早就上了传说，然后退坑了。就只有我一个，在六月底才上了一次传说。可把我高兴坏了，拉着他们这些退坑近一年的炉石玩家，述说我上传说的艰辛，换来的只是他们的冷漠脸。虽然题主说的是上低保，但我感觉上传说也差不多。作为一个老玩家，卡几乎都全了，主流的卡组也几乎都了解的差不多，却始终上不了传说，真的是一个很糟糕的感觉。我之前打到1~2段的时候，总是上不去也下不来，我一度怀疑我自己是在卡牌游戏中很没有天赋。但是事后想一想，我玩炉石更多的是凭借自己的喜好去游戏，而不是去选择卡组进行针对。就拿我刚入坑的纳克萨玛斯版本来说，那阵子亡语猎横行，后来被制裁了一刀后，T7猎重新横行天梯。而刚入坑不久的我，选择的是拿着不全的卡，组了一套环牧被猎人射成筛子。我一直认为，卡牌游戏的魅力就来源于卡组的多元化和构建卡组的过程。在我小时候，玩着游戏王的时候，最喜欢的不是和朋友一起玩卡，而是把自己锁在房间琢磨卡组构筑。我不喜欢随波逐流，如果每个人都是差不多的模子那这个世界就多无趣啊。所以我把这个思路带进了游戏中，我只想着与众不同。我最先金头的职业是牧师，那时候在冠军试炼版本，牧师还算是隐藏职业，和骑士称为圣光双废。反而到了走A牧的版本，我却选择开始玩法师；第二个金头的是贼，在探险者协会，耍一手蓝龙贼拿下了金头，在当时见贼就是奇迹贼的版本中我就是清流。而在现如今奇数贼和奇迹贼的环境中，我玩的却是弑君贼。六月份的时候，我上传说是用了一套抄来的模块术，自己稍微修改了几张单卡。那时候，模块术刚被制裁，天梯环境中的术士几乎都是偶数术，我又成了一股清流。只有这一次，我上分的过程在不断的针对环境去调整卡组，墙德多就塞646，贼多就塞甲虫，骑士多就塞嘲讽。然后在六月三十号晚上的七点多成功渡劫传说。总的来说，跟着大环境走，或许能够轻松许多。随波逐流嘛，环境的趋势会带着你走。但是，像我这样异类的玩家，也不见得就有什么不好，虽然上分过程异常艰辛，经常前进一步又后退个三四五步。可是，这其中的快乐，不是跟着主流就能有的。毕竟，当我选择用清流卡组去对抗天梯，就已经把功利看淡，我只是想享受玩游戏的这个过程。做自己喜欢的事，走自己喜欢的路，不管接下来多困难多不容易，只要是自己喜欢的，不就足够让自己快乐了么。
电影《流浪者》拉兹之歌到底是谁唱的？一个流传了整整七十年的谬误是时候澄清了。前段时间我写电影《奴里》幕后花絮，文中有提到《奴里之歌》和《丽达之歌》演唱者同为一人，引发一些争议。许多朋友坚持说，《丽达之歌》是丽达唱的，《拉兹之歌》是拉兹唱的。还有一些朋友表示，想找《拉兹之歌》的演唱者，结果找出七八个人的照片来，鱼目混珠、难辨真伪，十分困惑。事实上人们看到的许多照片、人名是词曲作者。今天笔者给大家深入讲解一下——这首歌是如何诞生的？词曲作者是谁？《拉兹之歌》到底是谁唱的？《丽达之歌》又是谁唱的？掰开饽饽说馅儿，一次性说全！说透！一、冷知识：《拉兹之歌》词曲作者是个小木匠1948年春，二十四岁的拉兹·卡普尔成立了自己的电影公司R·K FILM，成功拍摄了《火》与《雨》。我们在《流浪者》片头看到的这个R·K FILM标志，拉兹一手搂着丽达一手拎着一把小提琴，即源自《雨》电影海报。获得初步成功后，拉兹打算趁热打铁、再下一城，集结所有资源拍摄《流浪者》。他说服父亲普利特维拉加入，还带上了从未拍过电影的爷爷德万·卡普尔。最后就连小弟弟沙希·卡普尔也加入进来，卡普尔家族几乎全员出动。一切工作准备就绪，唯有一件事令拉兹头疼不已，那就是《流浪者》全片音乐一个音符都没有诞生。这是相当致命的，要知道，歌舞片看的就是声画对位，没有音乐，皮之不存，一切工作无法展开。先前拉兹手下有个音乐人叫罗姆·甘古利，二人已经合作了《火》和《雨》，拉兹有感此人创作水平十分不稳定，尤其这次《流浪者》，没有一首曲子是他想要的，拉兹心急如焚。细心的拉兹还发现一件事，罗姆·甘古利并没有乖乖坐在他的办公室里加班，总是半夜偷偷溜出去。罗姆是去哪了呢？跑去花街柳巷找灵感去了？很快拉兹发现，罗姆是深更半夜偷偷跑去一家剧院找人，这个剧院不是别人家的，正是自己父亲老卡普尔名下的——普利特维拉剧院。大家都知道老卡普尔英俊潇洒，是天竺默片时代的电影皇帝，随随便便演部电影都能日进斗金。然而老爷子还有更高的追求——致力本土舞台剧的发展壮大。1944年，老爷子投资创建了这家剧院，他是第一个将西洋话剧引入天竺的先行者。在老爷子掌权的十六年里，剧院总共上演了大约2662场演出，老爷子几乎场场登台。每年166场，几乎是两天一场，老爷子付出了辛勤汗水，为印度舞台剧写下浓墨重彩的一笔，同时也为卡普尔家族积累了巨大的财富。话说回来，《流浪者》的作曲罗姆跑到这家剧院干嘛呢？他要找人——剧院乐队琴师杰基山。杰基山在未进入剧院前只是一个不起眼的小木匠，尽管有着过人的天分，但生性憨厚的他不显山不露水也懒得争功，基本泯然众人。事实上，《火》与《雨》两部电影的音乐，罗姆都要暗地里向杰基山求助才能成谱。聪明绝顶的拉兹很快弄明个中蹊跷，他想都没想就对罗姆说了声“你回家吧”。然后将杰基山毕恭毕敬请到他的办公室里，对他说——“今后你就是我的音乐总监！”杰基山说不行，您得带上剧院乐队负责人香卡，香卡是自己的伯乐和知音。香卡在面试杰基山的时候，十分欣赏他的作曲才华和演奏技能。出于爱才之心，在没有向老板汇报的情况下，拍板留下了小木匠杰基山，其人大公无私、情操高尚。拉兹闻听后马上做出了决定，由杰基山和香卡二人一起肩负起《流浪者》音乐创作。很快，二人谱写出《帆船之歌》、《拉兹之歌》、《海风之歌》、《丽达之歌》等九首电影音乐，拉兹极为满意——“这正是我想要的！”拉兹·不仅是个艺术天才，还具有一流的商业头脑，他马上第一时间与杰基山和香卡签约，买下二人今后所有音乐的版权。此举完全改变了杰基山的个人命运，他的社会地位和个人财富得到了根本性的转变，步步生莲、步步生金，由一个不起眼的小木匠摇身一变成为社会名流，日后成为蜚声国际的音乐家。当您看到Shankar-Jaikishan这个名字的时候，不要以为这是一个歌手，这是香卡与杰基山的名字组合，类似于我们的“优客李林”。这对好兄弟成了拉兹·卡普尔的御用音乐制作人，三人之间的亲密合作一直持续到1971年杰基山去世。那么，《拉兹之歌》到底是谁唱的？《丽达之歌》又是谁唱的？二、《拉兹之歌》到底是谁唱的？这里可能要给大家一个比较令人失落的答案——《拉兹之歌》并非拉兹·卡普尔所唱。《流浪者》上世纪五十年代曾在我国上映，之前由于讯息不发达，这个误传持续了将近七十年之久。事实上《拉兹之歌》的演唱者叫穆科什（Mukesh），是天竺国宝级歌星，演艺地位并不亚于拉兹·卡普尔。甚至由于相貌英俊，穆科什还当过一段时间演员。穆科什还有一个儿子大名鼎鼎，那就是尼汀·穆科什，《奴里之歌》那个歌喉婉转的男声部“阿加里……”就是这小伙子唱的。老穆科什1923年7月9日出生于首都德里一个小康之家，十岁那年，他在姐姐的婚礼上献歌一曲，引起在座一位演艺人士的注意，在说服其家人之后将他带到孟买，从而走向乐坛。二十一岁那年穆科什曾尝试演过几部电影，后均告失败。但作为歌手，他在电影《运动》中获得了成功。穆科什从1949年《雨》开始与拉兹·卡普尔正式展开合作，1951年《流浪者》套曲是穆科什的代表作。非常无奈的是，其间穆科什心痒难耐，离开演唱行业又跑去演电影、做他的明星梦。1953年、1956年，在一口气连演了两部票房惨败的作品之后，他的财务状况出现了严重问题。甚至没钱为孩子交学费，他的一双儿女被赶出学校。眼前无路想回头，此时还是老伙计拉兹惦记着他，拉了他一把，给了他许多工作，穆科什动人的歌声又重新回荡在大街小巷的电影院里。穆科什深受社会民众喜爱，他有一个绰号叫“九号金嗓子”，至于为什么叫“九号”笔者一直没搞懂，有懂音乐的朋友可在下方科普一下。人们盛赞他——“穆科什是酒吧里为你倒饮料、为友谊而唱歌的人。他的声音带着一种萦绕心头、忧郁的气质，能触及你的灵魂，让你感动得流泪……”不过穆科什逝去得十分突然，1976年8月27日，穆科什在美国巡回演出时在底特律心脏病突发离世，而且当时是死在舞台上。年仅五十三岁。他的最后一首电影插曲是拉兹·卡普尔的《虔诚之美》（上映于1978年）。穆科什死后留下一个空白，其后天竺每位男歌手都有一个野心，想填补这个空白。然而无一称愿，包括他富有才华的儿子尼汀·穆科什。三、《丽达之歌》又是谁唱的？纳尔吉丝是深受中国观众喜爱的女演员，经她诠释的丽达，美丽、温婉、兼备智慧与勇气，将丽达悲欢离合的经历和内在矛盾的情感丝丝入扣富有层次地表现出来。而拍摄《流浪者》这一年她也不过二十二岁的年纪。给我印象最深的是影片结尾，丽达俏皮地冲着拉兹挤了挤眼，“我还会叫你野人。”多么可爱的女孩儿，几乎满足了男人对一个女性的所有幻想。纳尔吉丝正如她的名字“水仙花”一样在我们记忆里淡淡吐露着芬芳。纳尔吉丝深爱着拉兹·卡普尔，只是拉兹已有妻室，拍摄《流浪者》时他已结婚四年，是一个男孩一个女孩的父亲。拉兹的妻子克里希娜是老卡普尔的表妹、拉兹的表姑，对，你没看错，就是这样亲上加亲！有庞大家族做后盾，正宫地位自然是牢不可摧！纳尔吉丝这段苦恋，也只能是此恨绵绵无绝期。1957年，在拍摄《印度母亲》时片场起火烧着了她的衣服，扮演她儿子的苏尼尔·杜特奋不顾身将她救出，后来她嫁给了他。许多中国观众在喜爱《流浪者》的同时产生了移情心理，一是真心希望拉兹和丽达现实生活中走到一起；二是真心认为《丽达之歌》就是纳尔吉丝演唱的。其实亦并非如此。让我们来认识一下《丽达之歌》、同时也是《奴里之歌》的演唱者——绰号“宝莱坞夜莺”的拉塔·买盖世卡（Lata Mangeshkar），也是一位神级女歌手，演唱作品有四万首之多。她二十二岁时录制了《流浪者》，五十岁那年演唱了《奴里之歌》。出生于1929年9月28日的拉塔至今仍健在，算来已有九十二岁高龄。中国许多年轻人倒是对她十分熟悉，这并不奇怪，前些年非常流行的那首十分魔性的《新娘嫁人了，新郎不是我》娇俏可人的女声部也是拉塔。对，别怀疑，那一年她七十一岁！综上所述，电影《流浪者》九首插曲由穆科什、拉塔两位歌手演唱。拉兹·卡普尔和纳尔吉丝没有参与演唱录制工作。“拉兹”、“丽达”的演技是如此优秀，带给我们跨世纪的感动，已无需赘墨增姿添彩。正如那句老话——谁还会给金子镀金呢？（全文完）哈哈哈，抱歉，看到这个问题我真的很开心。我本人真的是一个菜鸡。从纳克萨玛斯版本入坑，到现在也是三年多了。身边的朋友一个个早就上了传说，然后退坑了。就只有我一个，在六月底才上了一次传说。可把我高兴坏了，拉着他们这些退坑近一年的炉石玩家，述说我上传说的艰辛，换来的只是他们的冷漠脸。虽然题主说的是上低保，但我感觉上传说也差不多。作为一个老玩家，卡几乎都全了，主流的卡组也几乎都了解的差不多，却始终上不了传说，真的是一个很糟糕的感觉。我之前打到1~2段的时候，总是上不去也下不来，我一度怀疑我自己是在卡牌游戏中很没有天赋。但是事后想一想，我玩炉石更多的是凭借自己的喜好去游戏，而不是去选择卡组进行针对。就拿我刚入坑的纳克萨玛斯版本来说，那阵子亡语猎横行，后来被制裁了一刀后，T7猎重新横行天梯。而刚入坑不久的我，选择的是拿着不全的卡，组了一套环牧被猎人射成筛子。我一直认为，卡牌游戏的魅力就来源于卡组的多元化和构建卡组的过程。在我小时候，玩着游戏王的时候，最喜欢的不是和朋友一起玩卡，而是把自己锁在房间琢磨卡组构筑。我不喜欢随波逐流，如果每个人都是差不多的模子那这个世界就多无趣啊。所以我把这个思路带进了游戏中，我只想着与众不同。我最先金头的职业是牧师，那时候在冠军试炼版本，牧师还算是隐藏职业，和骑士称为圣光双废。反而到了走A牧的版本，我却选择开始玩法师；第二个金头的是贼，在探险者协会，耍一手蓝龙贼拿下了金头，在当时见贼就是奇迹贼的版本中我就是清流。而在现如今奇数贼和奇迹贼的环境中，我玩的却是弑君贼。六月份的时候，我上传说是用了一套抄来的模块术，自己稍微修改了几张单卡。那时候，模块术刚被制裁，天梯环境中的术士几乎都是偶数术，我又成了一股清流。只有这一次，我上分的过程在不断的针对环境去调整卡组，墙德多就塞646，贼多就塞甲虫，骑士多就塞嘲讽。然后在六月三十号晚上的七点多成功渡劫传说。总的来说，跟着大环境走，或许能够轻松许多。随波逐流嘛，环境的趋势会带着你走。但是，像我这样异类的玩家，也不见得就有什么不好，虽然上分过程异常艰辛，经常前进一步又后退个三四五步。可是，这其中的快乐，不是跟着主流就能有的。毕竟，当我选择用清流卡组去对抗天梯，就已经把功利看淡，我只是想享受玩游戏的这个过程。做自己喜欢的事，走自己喜欢的路，不管接下来多困难多不容易，只要是自己喜欢的，不就足够让自己快乐了么。
电影《流浪者》拉兹之歌到底是谁唱的？一个流传了整整七十年的谬误是时候澄清了。前段时间我写电影《奴里》幕后花絮，文中有提到《奴里之歌》和《丽达之歌》演唱者同为一人，引发一些争议。许多朋友坚持说，《丽达之歌》是丽达唱的，《拉兹之歌》是拉兹唱的。还有一些朋友表示，想找《拉兹之歌》的演唱者，结果找出七八个人的照片来，鱼目混珠、难辨真伪，十分困惑。事实上人们看到的许多照片、人名是词曲作者。今天笔者给大家深入讲解一下——这首歌是如何诞生的？词曲作者是谁？《拉兹之歌》到底是谁唱的？《丽达之歌》又是谁唱的？掰开饽饽说馅儿，一次性说全！说透！一、冷知识：《拉兹之歌》词曲作者是个小木匠1948年春，二十四岁的拉兹·卡普尔成立了自己的电影公司R·K FILM，成功拍摄了《火》与《雨》。我们在《流浪者》片头看到的这个R·K FILM标志，拉兹一手搂着丽达一手拎着一把小提琴，即源自《雨》电影海报。获得初步成功后，拉兹打算趁热打铁、再下一城，集结所有资源拍摄《流浪者》。他说服父亲普利特维拉加入，还带上了从未拍过电影的爷爷德万·卡普尔。最后就连小弟弟沙希·卡普尔也加入进来，卡普尔家族几乎全员出动。一切工作准备就绪，唯有一件事令拉兹头疼不已，那就是《流浪者》全片音乐一个音符都没有诞生。这是相当致命的，要知道，歌舞片看的就是声画对位，没有音乐，皮之不存，一切工作无法展开。先前拉兹手下有个音乐人叫罗姆·甘古利，二人已经合作了《火》和《雨》，拉兹有感此人创作水平十分不稳定，尤其这次《流浪者》，没有一首曲子是他想要的，拉兹心急如焚。细心的拉兹还发现一件事，罗姆·甘古利并没有乖乖坐在他的办公室里加班，总是半夜偷偷溜出去。罗姆是去哪了呢？跑去花街柳巷找灵感去了？很快拉兹发现，罗姆是深更半夜偷偷跑去一家剧院找人，这个剧院不是别人家的，正是自己父亲老卡普尔名下的——普利特维拉剧院。大家都知道老卡普尔英俊潇洒，是天竺默片时代的电影皇帝，随随便便演部电影都能日进斗金。然而老爷子还有更高的追求——致力本土舞台剧的发展壮大。1944年，老爷子投资创建了这家剧院，他是第一个将西洋话剧引入天竺的先行者。在老爷子掌权的十六年里，剧院总共上演了大约2662场演出，老爷子几乎场场登台。每年166场，几乎是两天一场，老爷子付出了辛勤汗水，为印度舞台剧写下浓墨重彩的一笔，同时也为卡普尔家族积累了巨大的财富。话说回来，《流浪者》的作曲罗姆跑到这家剧院干嘛呢？他要找人——剧院乐队琴师杰基山。杰基山在未进入剧院前只是一个不起眼的小木匠，尽管有着过人的天分，但生性憨厚的他不显山不露水也懒得争功，基本泯然众人。事实上，《火》与《雨》两部电影的音乐，罗姆都要暗地里向杰基山求助才能成谱。聪明绝顶的拉兹很快弄明个中蹊跷，他想都没想就对罗姆说了声“你回家吧”。然后将杰基山毕恭毕敬请到他的办公室里，对他说——“今后你就是我的音乐总监！”杰基山说不行，您得带上剧院乐队负责人香卡，香卡是自己的伯乐和知音。香卡在面试杰基山的时候，十分欣赏他的作曲才华和演奏技能。出于爱才之心，在没有向老板汇报的情况下，拍板留下了小木匠杰基山，其人大公无私、情操高尚。拉兹闻听后马上做出了决定，由杰基山和香卡二人一起肩负起《流浪者》音乐创作。很快，二人谱写出《帆船之歌》、《拉兹之歌》、《海风之歌》、《丽达之歌》等九首电影音乐，拉兹极为满意——“这正是我想要的！”拉兹·不仅是个艺术天才，还具有一流的商业头脑，他马上第一时间与杰基山和香卡签约，买下二人今后所有音乐的版权。此举完全改变了杰基山的个人命运，他的社会地位和个人财富得到了根本性的转变，步步生莲、步步生金，由一个不起眼的小木匠摇身一变成为社会名流，日后成为蜚声国际的音乐家。当您看到Shankar-Jaikishan这个名字的时候，不要以为这是一个歌手，这是香卡与杰基山的名字组合，类似于我们的“优客李林”。这对好兄弟成了拉兹·卡普尔的御用音乐制作人，三人之间的亲密合作一直持续到1971年杰基山去世。那么，《拉兹之歌》到底是谁唱的？《丽达之歌》又是谁唱的？二、《拉兹之歌》到底是谁唱的？这里可能要给大家一个比较令人失落的答案——《拉兹之歌》并非拉兹·卡普尔所唱。《流浪者》上世纪五十年代曾在我国上映，之前由于讯息不发达，这个误传持续了将近七十年之久。事实上《拉兹之歌》的演唱者叫穆科什（Mukesh），是天竺国宝级歌星，演艺地位并不亚于拉兹·卡普尔。甚至由于相貌英俊，穆科什还当过一段时间演员。穆科什还有一个儿子大名鼎鼎，那就是尼汀·穆科什，《奴里之歌》那个歌喉婉转的男声部“阿加里……”就是这小伙子唱的。老穆科什1923年7月9日出生于首都德里一个小康之家，十岁那年，他在姐姐的婚礼上献歌一曲，引起在座一位演艺人士的注意，在说服其家人之后将他带到孟买，从而走向乐坛。二十一岁那年穆科什曾尝试演过几部电影，后均告失败。但作为歌手，他在电影《运动》中获得了成功。穆科什从1949年《雨》开始与拉兹·卡普尔正式展开合作，1951年《流浪者》套曲是穆科什的代表作。非常无奈的是，其间穆科什心痒难耐，离开演唱行业又跑去演电影、做他的明星梦。1953年、1956年，在一口气连演了两部票房惨败的作品之后，他的财务状况出现了严重问题。甚至没钱为孩子交学费，他的一双儿女被赶出学校。眼前无路想回头，此时还是老伙计拉兹惦记着他，拉了他一把，给了他许多工作，穆科什动人的歌声又重新回荡在大街小巷的电影院里。穆科什深受社会民众喜爱，他有一个绰号叫“九号金嗓子”，至于为什么叫“九号”笔者一直没搞懂，有懂音乐的朋友可在下方科普一下。人们盛赞他——“穆科什是酒吧里为你倒饮料、为友谊而唱歌的人。他的声音带着一种萦绕心头、忧郁的气质，能触及你的灵魂，让你感动得流泪……”不过穆科什逝去得十分突然，1976年8月27日，穆科什在美国巡回演出时在底特律心脏病突发离世，而且当时是死在舞台上。年仅五十三岁。他的最后一首电影插曲是拉兹·卡普尔的《虔诚之美》（上映于1978年）。穆科什死后留下一个空白，其后天竺每位男歌手都有一个野心，想填补这个空白。然而无一称愿，包括他富有才华的儿子尼汀·穆科什。三、《丽达之歌》又是谁唱的？纳尔吉丝是深受中国观众喜爱的女演员，经她诠释的丽达，美丽、温婉、兼备智慧与勇气，将丽达悲欢离合的经历和内在矛盾的情感丝丝入扣富有层次地表现出来。而拍摄《流浪者》这一年她也不过二十二岁的年纪。给我印象最深的是影片结尾，丽达俏皮地冲着拉兹挤了挤眼，“我还会叫你野人。”多么可爱的女孩儿，几乎满足了男人对一个女性的所有幻想。纳尔吉丝正如她的名字“水仙花”一样在我们记忆里淡淡吐露着芬芳。纳尔吉丝深爱着拉兹·卡普尔，只是拉兹已有妻室，拍摄《流浪者》时他已结婚四年，是一个男孩一个女孩的父亲。拉兹的妻子克里希娜是老卡普尔的表妹、拉兹的表姑，对，你没看错，就是这样亲上加亲！有庞大家族做后盾，正宫地位自然是牢不可摧！纳尔吉丝这段苦恋，也只能是此恨绵绵无绝期。1957年，在拍摄《印度母亲》时片场起火烧着了她的衣服，扮演她儿子的苏尼尔·杜特奋不顾身将她救出，后来她嫁给了他。许多中国观众在喜爱《流浪者》的同时产生了移情心理，一是真心希望拉兹和丽达现实生活中走到一起；二是真心认为《丽达之歌》就是纳尔吉丝演唱的。其实亦并非如此。让我们来认识一下《丽达之歌》、同时也是《奴里之歌》的演唱者——绰号“宝莱坞夜莺”的拉塔·买盖世卡（Lata Mangeshkar），也是一位神级女歌手，演唱作品有四万首之多。她二十二岁时录制了《流浪者》，五十岁那年演唱了《奴里之歌》。出生于1929年9月28日的拉塔至今仍健在，算来已有九十二岁高龄。中国许多年轻人倒是对她十分熟悉，这并不奇怪，前些年非常流行的那首十分魔性的《新娘嫁人了，新郎不是我》娇俏可人的女声部也是拉塔。对，别怀疑，那一年她七十一岁！综上所述，电影《流浪者》九首插曲由穆科什、拉塔两位歌手演唱。拉兹·卡普尔和纳尔吉丝没有参与演唱录制工作。“拉兹”、“丽达”的演技是如此优秀，带给我们跨世纪的感动，已无需赘墨增姿添彩。正如那句老话——谁还会给金子镀金呢？（全文完）哈哈哈，抱歉，看到这个问题我真的很开心。我本人真的是一个菜鸡。从纳克萨玛斯版本入坑，到现在也是三年多了。身边的朋友一个个早就上了传说，然后退坑了。就只有我一个，在六月底才上了一次传说。可把我高兴坏了，拉着他们这些退坑近一年的炉石玩家，述说我上传说的艰辛，换来的只是他们的冷漠脸。虽然题主说的是上低保，但我感觉上传说也差不多。作为一个老玩家，卡几乎都全了，主流的卡组也几乎都了解的差不多，却始终上不了传说，真的是一个很糟糕的感觉。我之前打到1~2段的时候，总是上不去也下不来，我一度怀疑我自己是在卡牌游戏中很没有天赋。但是事后想一想，我玩炉石更多的是凭借自己的喜好去游戏，而不是去选择卡组进行针对。就拿我刚入坑的纳克萨玛斯版本来说，那阵子亡语猎横行，后来被制裁了一刀后，T7猎重新横行天梯。而刚入坑不久的我，选择的是拿着不全的卡，组了一套环牧被猎人射成筛子。我一直认为，卡牌游戏的魅力就来源于卡组的多元化和构建卡组的过程。在我小时候，玩着游戏王的时候，最喜欢的不是和朋友一起玩卡，而是把自己锁在房间琢磨卡组构筑。我不喜欢随波逐流，如果每个人都是差不多的模子那这个世界就多无趣啊。所以我把这个思路带进了游戏中，我只想着与众不同。我最先金头的职业是牧师，那时候在冠军试炼版本，牧师还算是隐藏职业，和骑士称为圣光双废。反而到了走A牧的版本，我却选择开始玩法师；第二个金头的是贼，在探险者协会，耍一手蓝龙贼拿下了金头，在当时见贼就是奇迹贼的版本中我就是清流。而在现如今奇数贼和奇迹贼的环境中，我玩的却是弑君贼。六月份的时候，我上传说是用了一套抄来的模块术，自己稍微修改了几张单卡。那时候，模块术刚被制裁，天梯环境中的术士几乎都是偶数术，我又成了一股清流。只有这一次，我上分的过程在不断的针对环境去调整卡组，墙德多就塞646，贼多就塞甲虫，骑士多就塞嘲讽。然后在六月三十号晚上的七点多成功渡劫传说。总的来说，跟着大环境走，或许能够轻松许多。随波逐流嘛，环境的趋势会带着你走。但是，像我这样异类的玩家，也不见得就有什么不好，虽然上分过程异常艰辛，经常前进一步又后退个三四五步。可是，这其中的快乐，不是跟着主流就能有的。毕竟，当我选择用清流卡组去对抗天梯，就已经把功利看淡，我只是想享受玩游戏的这个过程。做自己喜欢的事，走自己喜欢的路，不管接下来多困难多不容易，只要是自己喜欢的，不就足够让自己快乐了么。在《炉石传说》中宇宙卡组是指卡组中30张牌全部都是完全不同的卡，利用这种机制在对战中激发出固定的连锁效果，该系列开组最大的特点就是具有固定的组合性，可掌握性高，宇宙卡组虽然也包括宇宙术、宇宙法，但是最为出名的还是宇宙牧（人是不可能打赢狗的），具统计9.0.0到10.0.0.22611版本中，宇宙牧是标准模式最为强大的卡组之一。宇宙卡组最早的出现是在比较老的版本“探险家协会(LOE)”纪元，雷诺杰克逊（简称发财）拥有可以回满血的能力，随后的“上古之神的低语(WOG)”和“卡拉赞之夜”虽然都可以用来强化宇宙牧，但是效果却并非很突出（卡拉赞之有的宴会牧师也只是增强苟命能力），而之后的龙争虎斗加基森、探索安戈洛、冰封王座的骑士三个版本就正式代表着宇宙牧的崛起。缚链者拉兹，这张卡牌在龙争虎斗加基森更新以后成为了宇宙牧的核心卡牌，拥有5费5-5的面板，满足“牌库里没有相同的牌”这一条件后，战吼会将英雄技能的法力值消耗变为（0）点，配合上“探索安戈洛”系列中的“太阳裂片”和“冰封王座的骑士”的牧师dk这两张核心，宇宙牧成为了当时最强的卡组，由于卡组实在过于恶心，甚至有了牧师被称之为狗，人是打不过狗的等说法，这类情况直到拉兹被削弱成法力消耗为1才得以终止。可以肯定，如果拉兹回调的话，狂野模式将会掀起一阵新的宇宙牧热潮，体会过宇宙牧强势版本的老玩家都知道，宇宙牧最强的地方就是伤害和斩杀能力，8费的牧师dk可以瞬间清场5攻以上随从，利用莱拉的能力快速补牌刷英雄技能，加上心灵震爆、惩击等输出手段，基本只有亡语或一回合斩杀这两种办法可以抗衡，加上宇宙牧还可以带精神控制、暗言术等卡牌，对手很难对形成有效的随从队伍，唯一庆幸的就是宇宙牧只能狂野模式使用，不会对标准模式环境造成影响。
电影《流浪者》拉兹之歌到底是谁唱的？一个流传了整整七十年的谬误是时候澄清了。前段时间我写电影《奴里》幕后花絮，文中有提到《奴里之歌》和《丽达之歌》演唱者同为一人，引发一些争议。许多朋友坚持说，《丽达之歌》是丽达唱的，《拉兹之歌》是拉兹唱的。还有一些朋友表示，想找《拉兹之歌》的演唱者，结果找出七八个人的照片来，鱼目混珠、难辨真伪，十分困惑。事实上人们看到的许多照片、人名是词曲作者。今天笔者给大家深入讲解一下——这首歌是如何诞生的？词曲作者是谁？《拉兹之歌》到底是谁唱的？《丽达之歌》又是谁唱的？掰开饽饽说馅儿，一次性说全！说透！一、冷知识：《拉兹之歌》词曲作者是个小木匠1948年春，二十四岁的拉兹·卡普尔成立了自己的电影公司R·K FILM，成功拍摄了《火》与《雨》。我们在《流浪者》片头看到的这个R·K FILM标志，拉兹一手搂着丽达一手拎着一把小提琴，即源自《雨》电影海报。获得初步成功后，拉兹打算趁热打铁、再下一城，集结所有资源拍摄《流浪者》。他说服父亲普利特维拉加入，还带上了从未拍过电影的爷爷德万·卡普尔。最后就连小弟弟沙希·卡普尔也加入进来，卡普尔家族几乎全员出动。一切工作准备就绪，唯有一件事令拉兹头疼不已，那就是《流浪者》全片音乐一个音符都没有诞生。这是相当致命的，要知道，歌舞片看的就是声画对位，没有音乐，皮之不存，一切工作无法展开。先前拉兹手下有个音乐人叫罗姆·甘古利，二人已经合作了《火》和《雨》，拉兹有感此人创作水平十分不稳定，尤其这次《流浪者》，没有一首曲子是他想要的，拉兹心急如焚。细心的拉兹还发现一件事，罗姆·甘古利并没有乖乖坐在他的办公室里加班，总是半夜偷偷溜出去。罗姆是去哪了呢？跑去花街柳巷找灵感去了？很快拉兹发现，罗姆是深更半夜偷偷跑去一家剧院找人，这个剧院不是别人家的，正是自己父亲老卡普尔名下的——普利特维拉剧院。大家都知道老卡普尔英俊潇洒，是天竺默片时代的电影皇帝，随随便便演部电影都能日进斗金。然而老爷子还有更高的追求——致力本土舞台剧的发展壮大。1944年，老爷子投资创建了这家剧院，他是第一个将西洋话剧引入天竺的先行者。在老爷子掌权的十六年里，剧院总共上演了大约2662场演出，老爷子几乎场场登台。每年166场，几乎是两天一场，老爷子付出了辛勤汗水，为印度舞台剧写下浓墨重彩的一笔，同时也为卡普尔家族积累了巨大的财富。话说回来，《流浪者》的作曲罗姆跑到这家剧院干嘛呢？他要找人——剧院乐队琴师杰基山。杰基山在未进入剧院前只是一个不起眼的小木匠，尽管有着过人的天分，但生性憨厚的他不显山不露水也懒得争功，基本泯然众人。事实上，《火》与《雨》两部电影的音乐，罗姆都要暗地里向杰基山求助才能成谱。聪明绝顶的拉兹很快弄明个中蹊跷，他想都没想就对罗姆说了声“你回家吧”。然后将杰基山毕恭毕敬请到他的办公室里，对他说——“今后你就是我的音乐总监！”杰基山说不行，您得带上剧院乐队负责人香卡，香卡是自己的伯乐和知音。香卡在面试杰基山的时候，十分欣赏他的作曲才华和演奏技能。出于爱才之心，在没有向老板汇报的情况下，拍板留下了小木匠杰基山，其人大公无私、情操高尚。拉兹闻听后马上做出了决定，由杰基山和香卡二人一起肩负起《流浪者》音乐创作。很快，二人谱写出《帆船之歌》、《拉兹之歌》、《海风之歌》、《丽达之歌》等九首电影音乐，拉兹极为满意——“这正是我想要的！”拉兹·不仅是个艺术天才，还具有一流的商业头脑，他马上第一时间与杰基山和香卡签约，买下二人今后所有音乐的版权。此举完全改变了杰基山的个人命运，他的社会地位和个人财富得到了根本性的转变，步步生莲、步步生金，由一个不起眼的小木匠摇身一变成为社会名流，日后成为蜚声国际的音乐家。当您看到Shankar-Jaikishan这个名字的时候，不要以为这是一个歌手，这是香卡与杰基山的名字组合，类似于我们的“优客李林”。这对好兄弟成了拉兹·卡普尔的御用音乐制作人，三人之间的亲密合作一直持续到1971年杰基山去世。那么，《拉兹之歌》到底是谁唱的？《丽达之歌》又是谁唱的？二、《拉兹之歌》到底是谁唱的？这里可能要给大家一个比较令人失落的答案——《拉兹之歌》并非拉兹·卡普尔所唱。《流浪者》上世纪五十年代曾在我国上映，之前由于讯息不发达，这个误传持续了将近七十年之久。事实上《拉兹之歌》的演唱者叫穆科什（Mukesh），是天竺国宝级歌星，演艺地位并不亚于拉兹·卡普尔。甚至由于相貌英俊，穆科什还当过一段时间演员。穆科什还有一个儿子大名鼎鼎，那就是尼汀·穆科什，《奴里之歌》那个歌喉婉转的男声部“阿加里……”就是这小伙子唱的。老穆科什1923年7月9日出生于首都德里一个小康之家，十岁那年，他在姐姐的婚礼上献歌一曲，引起在座一位演艺人士的注意，在说服其家人之后将他带到孟买，从而走向乐坛。二十一岁那年穆科什曾尝试演过几部电影，后均告失败。但作为歌手，他在电影《运动》中获得了成功。穆科什从1949年《雨》开始与拉兹·卡普尔正式展开合作，1951年《流浪者》套曲是穆科什的代表作。非常无奈的是，其间穆科什心痒难耐，离开演唱行业又跑去演电影、做他的明星梦。1953年、1956年，在一口气连演了两部票房惨败的作品之后，他的财务状况出现了严重问题。甚至没钱为孩子交学费，他的一双儿女被赶出学校。眼前无路想回头，此时还是老伙计拉兹惦记着他，拉了他一把，给了他许多工作，穆科什动人的歌声又重新回荡在大街小巷的电影院里。穆科什深受社会民众喜爱，他有一个绰号叫“九号金嗓子”，至于为什么叫“九号”笔者一直没搞懂，有懂音乐的朋友可在下方科普一下。人们盛赞他——“穆科什是酒吧里为你倒饮料、为友谊而唱歌的人。他的声音带着一种萦绕心头、忧郁的气质，能触及你的灵魂，让你感动得流泪……”不过穆科什逝去得十分突然，1976年8月27日，穆科什在美国巡回演出时在底特律心脏病突发离世，而且当时是死在舞台上。年仅五十三岁。他的最后一首电影插曲是拉兹·卡普尔的《虔诚之美》（上映于1978年）。穆科什死后留下一个空白，其后天竺每位男歌手都有一个野心，想填补这个空白。然而无一称愿，包括他富有才华的儿子尼汀·穆科什。三、《丽达之歌》又是谁唱的？纳尔吉丝是深受中国观众喜爱的女演员，经她诠释的丽达，美丽、温婉、兼备智慧与勇气，将丽达悲欢离合的经历和内在矛盾的情感丝丝入扣富有层次地表现出来。而拍摄《流浪者》这一年她也不过二十二岁的年纪。给我印象最深的是影片结尾，丽达俏皮地冲着拉兹挤了挤眼，“我还会叫你野人。”多么可爱的女孩儿，几乎满足了男人对一个女性的所有幻想。纳尔吉丝正如她的名字“水仙花”一样在我们记忆里淡淡吐露着芬芳。纳尔吉丝深爱着拉兹·卡普尔，只是拉兹已有妻室，拍摄《流浪者》时他已结婚四年，是一个男孩一个女孩的父亲。拉兹的妻子克里希娜是老卡普尔的表妹、拉兹的表姑，对，你没看错，就是这样亲上加亲！有庞大家族做后盾，正宫地位自然是牢不可摧！纳尔吉丝这段苦恋，也只能是此恨绵绵无绝期。1957年，在拍摄《印度母亲》时片场起火烧着了她的衣服，扮演她儿子的苏尼尔·杜特奋不顾身将她救出，后来她嫁给了他。许多中国观众在喜爱《流浪者》的同时产生了移情心理，一是真心希望拉兹和丽达现实生活中走到一起；二是真心认为《丽达之歌》就是纳尔吉丝演唱的。其实亦并非如此。让我们来认识一下《丽达之歌》、同时也是《奴里之歌》的演唱者——绰号“宝莱坞夜莺”的拉塔·买盖世卡（Lata Mangeshkar），也是一位神级女歌手，演唱作品有四万首之多。她二十二岁时录制了《流浪者》，五十岁那年演唱了《奴里之歌》。出生于1929年9月28日的拉塔至今仍健在，算来已有九十二岁高龄。中国许多年轻人倒是对她十分熟悉，这并不奇怪，前些年非常流行的那首十分魔性的《新娘嫁人了，新郎不是我》娇俏可人的女声部也是拉塔。对，别怀疑，那一年她七十一岁！综上所述，电影《流浪者》九首插曲由穆科什、拉塔两位歌手演唱。拉兹·卡普尔和纳尔吉丝没有参与演唱录制工作。“拉兹”、“丽达”的演技是如此优秀，带给我们跨世纪的感动，已无需赘墨增姿添彩。正如那句老话——谁还会给金子镀金呢？（全文完）哈哈哈，抱歉，看到这个问题我真的很开心。我本人真的是一个菜鸡。从纳克萨玛斯版本入坑，到现在也是三年多了。身边的朋友一个个早就上了传说，然后退坑了。就只有我一个，在六月底才上了一次传说。可把我高兴坏了，拉着他们这些退坑近一年的炉石玩家，述说我上传说的艰辛，换来的只是他们的冷漠脸。虽然题主说的是上低保，但我感觉上传说也差不多。作为一个老玩家，卡几乎都全了，主流的卡组也几乎都了解的差不多，却始终上不了传说，真的是一个很糟糕的感觉。我之前打到1~2段的时候，总是上不去也下不来，我一度怀疑我自己是在卡牌游戏中很没有天赋。但是事后想一想，我玩炉石更多的是凭借自己的喜好去游戏，而不是去选择卡组进行针对。就拿我刚入坑的纳克萨玛斯版本来说，那阵子亡语猎横行，后来被制裁了一刀后，T7猎重新横行天梯。而刚入坑不久的我，选择的是拿着不全的卡，组了一套环牧被猎人射成筛子。我一直认为，卡牌游戏的魅力就来源于卡组的多元化和构建卡组的过程。在我小时候，玩着游戏王的时候，最喜欢的不是和朋友一起玩卡，而是把自己锁在房间琢磨卡组构筑。我不喜欢随波逐流，如果每个人都是差不多的模子那这个世界就多无趣啊。所以我把这个思路带进了游戏中，我只想着与众不同。我最先金头的职业是牧师，那时候在冠军试炼版本，牧师还算是隐藏职业，和骑士称为圣光双废。反而到了走A牧的版本，我却选择开始玩法师；第二个金头的是贼，在探险者协会，耍一手蓝龙贼拿下了金头，在当时见贼就是奇迹贼的版本中我就是清流。而在现如今奇数贼和奇迹贼的环境中，我玩的却是弑君贼。六月份的时候，我上传说是用了一套抄来的模块术，自己稍微修改了几张单卡。那时候，模块术刚被制裁，天梯环境中的术士几乎都是偶数术，我又成了一股清流。只有这一次，我上分的过程在不断的针对环境去调整卡组，墙德多就塞646，贼多就塞甲虫，骑士多就塞嘲讽。然后在六月三十号晚上的七点多成功渡劫传说。总的来说，跟着大环境走，或许能够轻松许多。随波逐流嘛，环境的趋势会带着你走。但是，像我这样异类的玩家，也不见得就有什么不好，虽然上分过程异常艰辛，经常前进一步又后退个三四五步。可是，这其中的快乐，不是跟着主流就能有的。毕竟，当我选择用清流卡组去对抗天梯，就已经把功利看淡，我只是想享受玩游戏的这个过程。做自己喜欢的事，走自己喜欢的路，不管接下来多困难多不容易，只要是自己喜欢的，不就足够让自己快乐了么。在《炉石传说》中宇宙卡组是指卡组中30张牌全部都是完全不同的卡，利用这种机制在对战中激发出固定的连锁效果，该系列开组最大的特点就是具有固定的组合性，可掌握性高，宇宙卡组虽然也包括宇宙术、宇宙法，但是最为出名的还是宇宙牧（人是不可能打赢狗的），具统计9.0.0到10.0.0.22611版本中，宇宙牧是标准模式最为强大的卡组之一。宇宙卡组最早的出现是在比较老的版本“探险家协会(LOE)”纪元，雷诺杰克逊（简称发财）拥有可以回满血的能力，随后的“上古之神的低语(WOG)”和“卡拉赞之夜”虽然都可以用来强化宇宙牧，但是效果却并非很突出（卡拉赞之有的宴会牧师也只是增强苟命能力），而之后的龙争虎斗加基森、探索安戈洛、冰封王座的骑士三个版本就正式代表着宇宙牧的崛起。缚链者拉兹，这张卡牌在龙争虎斗加基森更新以后成为了宇宙牧的核心卡牌，拥有5费5-5的面板，满足“牌库里没有相同的牌”这一条件后，战吼会将英雄技能的法力值消耗变为（0）点，配合上“探索安戈洛”系列中的“太阳裂片”和“冰封王座的骑士”的牧师dk这两张核心，宇宙牧成为了当时最强的卡组，由于卡组实在过于恶心，甚至有了牧师被称之为狗，人是打不过狗的等说法，这类情况直到拉兹被削弱成法力消耗为1才得以终止。可以肯定，如果拉兹回调的话，狂野模式将会掀起一阵新的宇宙牧热潮，体会过宇宙牧强势版本的老玩家都知道，宇宙牧最强的地方就是伤害和斩杀能力，8费的牧师dk可以瞬间清场5攻以上随从，利用莱拉的能力快速补牌刷英雄技能，加上心灵震爆、惩击等输出手段，基本只有亡语或一回合斩杀这两种办法可以抗衡，加上宇宙牧还可以带精神控制、暗言术等卡牌，对手很难对形成有效的随从队伍，唯一庆幸的就是宇宙牧只能狂野模式使用，不会对标准模式环境造成影响。要我说，那一定是冠军的试炼了。冠军的试炼是2015年八月底上线的扩展包，是炉石传说第二个卡牌扩展包。也许是地精大战侏儒让设计师感觉到超模对游戏产生的负面影响，这一次扩展包的两个关键词设计的卡牌都非常保守，但是玩家会不会买账呢？第一个是激励机制，这个效果的触发条件是使用英雄技能。这个机制本身不算差，但是在整个扩展包中设计的激励卡牌都非常保守，导致身材很差，往往是触发一次激励效果才能勉强值其自身的费用。于是这个机制在当年被评为最差的机制，设计师也一度绕开激励机制进行设计，直到最近才给了猎人一张看似很超模的橙卡——灭龙弩炮，结果也是反响平平。第二个令人诟病的机制就是拼点，虽然这个机制本身问题也不大，不过这个扩展包设计的卡牌对拼点依赖性太高，拼赢了划算，但是输了就亏大了。很多拼点卡牌也偏向于前期节奏，这显然与卡组构建互相冲突。后来也有关于拼点的设计，比如狗头人与地下世界的法师随从乌鸦魔仆，很多法师愿意携带，这也是为拼点这个机制正名吧！冠军的试炼整个扩展包设计都比较保守，很多卡在当时也是完全没有配合，直到后来新扩展包陆续上线后，他们才有了施展空间，比如艾维娜等。不过在当时，人们只能捡着身材比较好的随从进行对打，快攻没去遏制，反而多了个佛祖骑来搅局，让人感觉比较沉闷。当然，随之而来的是炉石传说称赞颇多的冒险模式——探险者协会，不过这是后话了。大家认为炉石传说哪一个版本最窝囊呢？欢迎评论区秀出你的神评哦(′-ω-`)
电影《流浪者》拉兹之歌到底是谁唱的？一个流传了整整七十年的谬误是时候澄清了。前段时间我写电影《奴里》幕后花絮，文中有提到《奴里之歌》和《丽达之歌》演唱者同为一人，引发一些争议。许多朋友坚持说，《丽达之歌》是丽达唱的，《拉兹之歌》是拉兹唱的。还有一些朋友表示，想找《拉兹之歌》的演唱者，结果找出七八个人的照片来，鱼目混珠、难辨真伪，十分困惑。事实上人们看到的许多照片、人名是词曲作者。今天笔者给大家深入讲解一下——这首歌是如何诞生的？词曲作者是谁？《拉兹之歌》到底是谁唱的？《丽达之歌》又是谁唱的？掰开饽饽说馅儿，一次性说全！说透！一、冷知识：《拉兹之歌》词曲作者是个小木匠1948年春，二十四岁的拉兹·卡普尔成立了自己的电影公司R·K FILM，成功拍摄了《火》与《雨》。我们在《流浪者》片头看到的这个R·K FILM标志，拉兹一手搂着丽达一手拎着一把小提琴，即源自《雨》电影海报。获得初步成功后，拉兹打算趁热打铁、再下一城，集结所有资源拍摄《流浪者》。他说服父亲普利特维拉加入，还带上了从未拍过电影的爷爷德万·卡普尔。最后就连小弟弟沙希·卡普尔也加入进来，卡普尔家族几乎全员出动。一切工作准备就绪，唯有一件事令拉兹头疼不已，那就是《流浪者》全片音乐一个音符都没有诞生。这是相当致命的，要知道，歌舞片看的就是声画对位，没有音乐，皮之不存，一切工作无法展开。先前拉兹手下有个音乐人叫罗姆·甘古利，二人已经合作了《火》和《雨》，拉兹有感此人创作水平十分不稳定，尤其这次《流浪者》，没有一首曲子是他想要的，拉兹心急如焚。细心的拉兹还发现一件事，罗姆·甘古利并没有乖乖坐在他的办公室里加班，总是半夜偷偷溜出去。罗姆是去哪了呢？跑去花街柳巷找灵感去了？很快拉兹发现，罗姆是深更半夜偷偷跑去一家剧院找人，这个剧院不是别人家的，正是自己父亲老卡普尔名下的——普利特维拉剧院。大家都知道老卡普尔英俊潇洒，是天竺默片时代的电影皇帝，随随便便演部电影都能日进斗金。然而老爷子还有更高的追求——致力本土舞台剧的发展壮大。1944年，老爷子投资创建了这家剧院，他是第一个将西洋话剧引入天竺的先行者。在老爷子掌权的十六年里，剧院总共上演了大约2662场演出，老爷子几乎场场登台。每年166场，几乎是两天一场，老爷子付出了辛勤汗水，为印度舞台剧写下浓墨重彩的一笔，同时也为卡普尔家族积累了巨大的财富。话说回来，《流浪者》的作曲罗姆跑到这家剧院干嘛呢？他要找人——剧院乐队琴师杰基山。杰基山在未进入剧院前只是一个不起眼的小木匠，尽管有着过人的天分，但生性憨厚的他不显山不露水也懒得争功，基本泯然众人。事实上，《火》与《雨》两部电影的音乐，罗姆都要暗地里向杰基山求助才能成谱。聪明绝顶的拉兹很快弄明个中蹊跷，他想都没想就对罗姆说了声“你回家吧”。然后将杰基山毕恭毕敬请到他的办公室里，对他说——“今后你就是我的音乐总监！”杰基山说不行，您得带上剧院乐队负责人香卡，香卡是自己的伯乐和知音。香卡在面试杰基山的时候，十分欣赏他的作曲才华和演奏技能。出于爱才之心，在没有向老板汇报的情况下，拍板留下了小木匠杰基山，其人大公无私、情操高尚。拉兹闻听后马上做出了决定，由杰基山和香卡二人一起肩负起《流浪者》音乐创作。很快，二人谱写出《帆船之歌》、《拉兹之歌》、《海风之歌》、《丽达之歌》等九首电影音乐，拉兹极为满意——“这正是我想要的！”拉兹·不仅是个艺术天才，还具有一流的商业头脑，他马上第一时间与杰基山和香卡签约，买下二人今后所有音乐的版权。此举完全改变了杰基山的个人命运，他的社会地位和个人财富得到了根本性的转变，步步生莲、步步生金，由一个不起眼的小木匠摇身一变成为社会名流，日后成为蜚声国际的音乐家。当您看到Shankar-Jaikishan这个名字的时候，不要以为这是一个歌手，这是香卡与杰基山的名字组合，类似于我们的“优客李林”。这对好兄弟成了拉兹·卡普尔的御用音乐制作人，三人之间的亲密合作一直持续到1971年杰基山去世。那么，《拉兹之歌》到底是谁唱的？《丽达之歌》又是谁唱的？二、《拉兹之歌》到底是谁唱的？这里可能要给大家一个比较令人失落的答案——《拉兹之歌》并非拉兹·卡普尔所唱。《流浪者》上世纪五十年代曾在我国上映，之前由于讯息不发达，这个误传持续了将近七十年之久。事实上《拉兹之歌》的演唱者叫穆科什（Mukesh），是天竺国宝级歌星，演艺地位并不亚于拉兹·卡普尔。甚至由于相貌英俊，穆科什还当过一段时间演员。穆科什还有一个儿子大名鼎鼎，那就是尼汀·穆科什，《奴里之歌》那个歌喉婉转的男声部“阿加里……”就是这小伙子唱的。老穆科什1923年7月9日出生于首都德里一个小康之家，十岁那年，他在姐姐的婚礼上献歌一曲，引起在座一位演艺人士的注意，在说服其家人之后将他带到孟买，从而走向乐坛。二十一岁那年穆科什曾尝试演过几部电影，后均告失败。但作为歌手，他在电影《运动》中获得了成功。穆科什从1949年《雨》开始与拉兹·卡普尔正式展开合作，1951年《流浪者》套曲是穆科什的代表作。非常无奈的是，其间穆科什心痒难耐，离开演唱行业又跑去演电影、做他的明星梦。1953年、1956年，在一口气连演了两部票房惨败的作品之后，他的财务状况出现了严重问题。甚至没钱为孩子交学费，他的一双儿女被赶出学校。眼前无路想回头，此时还是老伙计拉兹惦记着他，拉了他一把，给了他许多工作，穆科什动人的歌声又重新回荡在大街小巷的电影院里。穆科什深受社会民众喜爱，他有一个绰号叫“九号金嗓子”，至于为什么叫“九号”笔者一直没搞懂，有懂音乐的朋友可在下方科普一下。人们盛赞他——“穆科什是酒吧里为你倒饮料、为友谊而唱歌的人。他的声音带着一种萦绕心头、忧郁的气质，能触及你的灵魂，让你感动得流泪……”不过穆科什逝去得十分突然，1976年8月27日，穆科什在美国巡回演出时在底特律心脏病突发离世，而且当时是死在舞台上。年仅五十三岁。他的最后一首电影插曲是拉兹·卡普尔的《虔诚之美》（上映于1978年）。穆科什死后留下一个空白，其后天竺每位男歌手都有一个野心，想填补这个空白。然而无一称愿，包括他富有才华的儿子尼汀·穆科什。三、《丽达之歌》又是谁唱的？纳尔吉丝是深受中国观众喜爱的女演员，经她诠释的丽达，美丽、温婉、兼备智慧与勇气，将丽达悲欢离合的经历和内在矛盾的情感丝丝入扣富有层次地表现出来。而拍摄《流浪者》这一年她也不过二十二岁的年纪。给我印象最深的是影片结尾，丽达俏皮地冲着拉兹挤了挤眼，“我还会叫你野人。”多么可爱的女孩儿，几乎满足了男人对一个女性的所有幻想。纳尔吉丝正如她的名字“水仙花”一样在我们记忆里淡淡吐露着芬芳。纳尔吉丝深爱着拉兹·卡普尔，只是拉兹已有妻室，拍摄《流浪者》时他已结婚四年，是一个男孩一个女孩的父亲。拉兹的妻子克里希娜是老卡普尔的表妹、拉兹的表姑，对，你没看错，就是这样亲上加亲！有庞大家族做后盾，正宫地位自然是牢不可摧！纳尔吉丝这段苦恋，也只能是此恨绵绵无绝期。1957年，在拍摄《印度母亲》时片场起火烧着了她的衣服，扮演她儿子的苏尼尔·杜特奋不顾身将她救出，后来她嫁给了他。许多中国观众在喜爱《流浪者》的同时产生了移情心理，一是真心希望拉兹和丽达现实生活中走到一起；二是真心认为《丽达之歌》就是纳尔吉丝演唱的。其实亦并非如此。让我们来认识一下《丽达之歌》、同时也是《奴里之歌》的演唱者——绰号“宝莱坞夜莺”的拉塔·买盖世卡（Lata Mangeshkar），也是一位神级女歌手，演唱作品有四万首之多。她二十二岁时录制了《流浪者》，五十岁那年演唱了《奴里之歌》。出生于1929年9月28日的拉塔至今仍健在，算来已有九十二岁高龄。中国许多年轻人倒是对她十分熟悉，这并不奇怪，前些年非常流行的那首十分魔性的《新娘嫁人了，新郎不是我》娇俏可人的女声部也是拉塔。对，别怀疑，那一年她七十一岁！综上所述，电影《流浪者》九首插曲由穆科什、拉塔两位歌手演唱。拉兹·卡普尔和纳尔吉丝没有参与演唱录制工作。“拉兹”、“丽达”的演技是如此优秀，带给我们跨世纪的感动，已无需赘墨增姿添彩。正如那句老话——谁还会给金子镀金呢？（全文完）哈哈哈，抱歉，看到这个问题我真的很开心。我本人真的是一个菜鸡。从纳克萨玛斯版本入坑，到现在也是三年多了。身边的朋友一个个早就上了传说，然后退坑了。就只有我一个，在六月底才上了一次传说。可把我高兴坏了，拉着他们这些退坑近一年的炉石玩家，述说我上传说的艰辛，换来的只是他们的冷漠脸。虽然题主说的是上低保，但我感觉上传说也差不多。作为一个老玩家，卡几乎都全了，主流的卡组也几乎都了解的差不多，却始终上不了传说，真的是一个很糟糕的感觉。我之前打到1~2段的时候，总是上不去也下不来，我一度怀疑我自己是在卡牌游戏中很没有天赋。但是事后想一想，我玩炉石更多的是凭借自己的喜好去游戏，而不是去选择卡组进行针对。就拿我刚入坑的纳克萨玛斯版本来说，那阵子亡语猎横行，后来被制裁了一刀后，T7猎重新横行天梯。而刚入坑不久的我，选择的是拿着不全的卡，组了一套环牧被猎人射成筛子。我一直认为，卡牌游戏的魅力就来源于卡组的多元化和构建卡组的过程。在我小时候，玩着游戏王的时候，最喜欢的不是和朋友一起玩卡，而是把自己锁在房间琢磨卡组构筑。我不喜欢随波逐流，如果每个人都是差不多的模子那这个世界就多无趣啊。所以我把这个思路带进了游戏中，我只想着与众不同。我最先金头的职业是牧师，那时候在冠军试炼版本，牧师还算是隐藏职业，和骑士称为圣光双废。反而到了走A牧的版本，我却选择开始玩法师；第二个金头的是贼，在探险者协会，耍一手蓝龙贼拿下了金头，在当时见贼就是奇迹贼的版本中我就是清流。而在现如今奇数贼和奇迹贼的环境中，我玩的却是弑君贼。六月份的时候，我上传说是用了一套抄来的模块术，自己稍微修改了几张单卡。那时候，模块术刚被制裁，天梯环境中的术士几乎都是偶数术，我又成了一股清流。只有这一次，我上分的过程在不断的针对环境去调整卡组，墙德多就塞646，贼多就塞甲虫，骑士多就塞嘲讽。然后在六月三十号晚上的七点多成功渡劫传说。总的来说，跟着大环境走，或许能够轻松许多。随波逐流嘛，环境的趋势会带着你走。但是，像我这样异类的玩家，也不见得就有什么不好，虽然上分过程异常艰辛，经常前进一步又后退个三四五步。可是，这其中的快乐，不是跟着主流就能有的。毕竟，当我选择用清流卡组去对抗天梯，就已经把功利看淡，我只是想享受玩游戏的这个过程。做自己喜欢的事，走自己喜欢的路，不管接下来多困难多不容易，只要是自己喜欢的，不就足够让自己快乐了么。在《炉石传说》中宇宙卡组是指卡组中30张牌全部都是完全不同的卡，利用这种机制在对战中激发出固定的连锁效果，该系列开组最大的特点就是具有固定的组合性，可掌握性高，宇宙卡组虽然也包括宇宙术、宇宙法，但是最为出名的还是宇宙牧（人是不可能打赢狗的），具统计9.0.0到10.0.0.22611版本中，宇宙牧是标准模式最为强大的卡组之一。宇宙卡组最早的出现是在比较老的版本“探险家协会(LOE)”纪元，雷诺杰克逊（简称发财）拥有可以回满血的能力，随后的“上古之神的低语(WOG)”和“卡拉赞之夜”虽然都可以用来强化宇宙牧，但是效果却并非很突出（卡拉赞之有的宴会牧师也只是增强苟命能力），而之后的龙争虎斗加基森、探索安戈洛、冰封王座的骑士三个版本就正式代表着宇宙牧的崛起。缚链者拉兹，这张卡牌在龙争虎斗加基森更新以后成为了宇宙牧的核心卡牌，拥有5费5-5的面板，满足“牌库里没有相同的牌”这一条件后，战吼会将英雄技能的法力值消耗变为（0）点，配合上“探索安戈洛”系列中的“太阳裂片”和“冰封王座的骑士”的牧师dk这两张核心，宇宙牧成为了当时最强的卡组，由于卡组实在过于恶心，甚至有了牧师被称之为狗，人是打不过狗的等说法，这类情况直到拉兹被削弱成法力消耗为1才得以终止。可以肯定，如果拉兹回调的话，狂野模式将会掀起一阵新的宇宙牧热潮，体会过宇宙牧强势版本的老玩家都知道，宇宙牧最强的地方就是伤害和斩杀能力，8费的牧师dk可以瞬间清场5攻以上随从，利用莱拉的能力快速补牌刷英雄技能，加上心灵震爆、惩击等输出手段，基本只有亡语或一回合斩杀这两种办法可以抗衡，加上宇宙牧还可以带精神控制、暗言术等卡牌，对手很难对形成有效的随从队伍，唯一庆幸的就是宇宙牧只能狂野模式使用，不会对标准模式环境造成影响。要我说，那一定是冠军的试炼了。冠军的试炼是2015年八月底上线的扩展包，是炉石传说第二个卡牌扩展包。也许是地精大战侏儒让设计师感觉到超模对游戏产生的负面影响，这一次扩展包的两个关键词设计的卡牌都非常保守，但是玩家会不会买账呢？第一个是激励机制，这个效果的触发条件是使用英雄技能。这个机制本身不算差，但是在整个扩展包中设计的激励卡牌都非常保守，导致身材很差，往往是触发一次激励效果才能勉强值其自身的费用。于是这个机制在当年被评为最差的机制，设计师也一度绕开激励机制进行设计，直到最近才给了猎人一张看似很超模的橙卡——灭龙弩炮，结果也是反响平平。第二个令人诟病的机制就是拼点，虽然这个机制本身问题也不大，不过这个扩展包设计的卡牌对拼点依赖性太高，拼赢了划算，但是输了就亏大了。很多拼点卡牌也偏向于前期节奏，这显然与卡组构建互相冲突。后来也有关于拼点的设计，比如狗头人与地下世界的法师随从乌鸦魔仆，很多法师愿意携带，这也是为拼点这个机制正名吧！冠军的试炼整个扩展包设计都比较保守，很多卡在当时也是完全没有配合，直到后来新扩展包陆续上线后，他们才有了施展空间，比如艾维娜等。不过在当时，人们只能捡着身材比较好的随从进行对打，快攻没去遏制，反而多了个佛祖骑来搅局，让人感觉比较沉闷。当然，随之而来的是炉石传说称赞颇多的冒险模式——探险者协会，不过这是后话了。大家认为炉石传说哪一个版本最窝囊呢？欢迎评论区秀出你的神评哦(′-ω-`)谈过几段恋爱呀，现在暗恋谁？[捂脸][捂脸][捂脸]玩真心话大冒险，他们就老这样问我。

依夏和拉兹是什么游戏，为什么玩着玩着游戏就子拉兹拉响

4，请问 我的牧场物语 双子村 和拉兹贝莉的第一个剧情为什么一直过不去

拉贝尔马场MM喜欢的东西蛮多的 魔术兰草 鸡蛋料理 蝴蝶 蝴蝶是最实惠的 不要钱 后山随便抓散步/约会时间为月 水 日第一阶段发生地点 村はずれ日期 月?水?日时间 11:00～16:00天气 晴?雪条件 无选项 けっこう大変… 拉贝尔的爱情度+3000楽胜だよ? 拉贝尔的爱情度-2000第二阶段发生地点 シェ?グラニー前日期 月?水?日时间 11:00～16:00天气 晴?雪条件 无选项 どーでもいいや 拉贝尔的爱情度-2000うん、かわいいなぁ? 拉贝尔的爱情度+3000第三阶段发生地点 プティ?ハワード日期 日时间 14:00～16:00天气 晴?雪条件 无选项 うん、変わってるね 拉贝尔的爱情度-2000かわいいと思うよ 拉贝尔的爱情度+3000第四阶段发生地点 シェ?グラニー前日期 日时间 11:00～16:00天气 晴?雪条件 马场大叔友好度が15000以上选择 おいしい！ 拉贝尔的爱情度+3000変な味がする… 拉贝尔的爱情度-3000求婚发生地点 任何地点日期 除夏季以外时间 任何时间天气 晴?雪条件 马场大叔友好度30000以上、双人床必须购入肉麻中 拉贝尔爱情度＋3000、马场大叔友好度+1000结婚式 拉贝尔MM攻略完成 全员友好度+1000 拉贝尔MM爱情度+3000拉兹贝莉（ラズベリー）生日：春 4日最喜欢：炒饭喜欢：魔术蓝草、使用牛奶的料理、热牛奶、香草香水、玫瑰香水、可可茶、法式香煎板鱼、奶汁烤菜、奶茶、烤宽面条讨厌：蒸蛋羹、马用曲奇、乌龙茶、烤鱼、普洱茶、干切萝卜最讨厌：烤茄子最爱物品：通常日+800，生日+4000喜爱物品：通常日+300，生日+2000普通物品：通常日+50，生日+250讨厌物品：通常日-300，生日-2000

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