怎么样开发游戏，怎样开发小游戏

时间：2022-12-23 17:48:21来源：整理作者：佚名投稿手机版

本文目录一览

1，怎样开发小游戏
2，怎么做游戏开发
3，我想开发一款游戏我应怎样做应做哪些准备工作
4，如何自己开发游戏
5，如何开发游戏
6，怎样开发制作一款游戏
7，游戏开发怎么学
8，开发游戏需要什么
9，怎样去开发一款游戏
10，想开发一款游戏开发流程是什么样的
11，怎样开发游戏
12，怎么自己开发网络游戏

1，怎样开发小游戏

学一门开发语言咯~~java android等等

网游也许太难了。试下开发flash小游戏吧。

把梦里的游戏写出来，提交给任天堂。花点钱而已。也不太贵，150一个。

怎样开发小游戏

2，怎么做游戏开发

00:00 / 28:5370% 快捷键说明空格: 播放 / 暂停Esc: 退出全屏 ↑: 音量提高10% ↓: 音量降低10% →: 单次快进5秒 ←: 单次快退5秒按住此处可拖拽不再出现可在播放器设置中重新打开小窗播放快捷键说明

怎么做游戏开发

3，我想开发一款游戏我应怎样做应做哪些准备工作

你要会编程，要求你文化知识很高，你还要有一个团队，一个人的力量是很难做大的，你还要有资金，因为不工作也是需要开销的，有了这些你就可以开发了……博弈游戏

关于这个大型单机游戏，个人费解于“大型”这个定义到底要怎么样算大型，如果以主机3a大作标准来看，5000w美元的预算是保底，只有更多，不可能更少。如果说明星志愿这种体量的游戏的话，千万人民币以内吧。

我想开发一款游戏我应怎样做应做哪些准备工作

4，如何自己开发游戏

首先，想要开发一款游戏应该先确立所开发游戏的类别，分析目标玩家需求。在确定游戏的类别后，针对客户需要确定及优化游戏的各种操作、界面、人物设计等方面，以增加游戏的市场竞争力。其次，开发流程的确定及规范，各项工作分工进行。该过程需要完成整个游戏的创立，包括游戏界面、游戏关卡、游戏人物、游戏物品等各个方面的创建及完善。需要美工人员及程序编写人员等共同完成。再次，在游戏的初步完成后，必须在内部进行多次测试与分析，逐个修复游戏所出现的各种问题，进一步完善游戏的各项运作。最后，在所有过程完成后，游戏才能正式的发布上线，同时需要进行一定的推广宣传，吸引更多的玩家。同时，也需要设立相关的维护人员进行游戏定期的维护与更新。想要开发一款游戏，并不是一个很简单的事情，但基本的步骤都是大体相似的。

5，如何开发游戏

开发啊！你要有团队啊！最少5个！软件是没有问题的！你可以去网上查一下软件！但是，你的人必须够！要么你就只能开发JAVA游戏了！那个可以开发五子棋、斗地主。你要懂编程！很高兴帮你回答！谢谢！

开发游戏需要的东西很多程序、策划、美术、测试一个都不能少的！开发的时候也要有效的管理，开发的后期就要开始展开运营方面的策划，所以也需要运营！一套完整的开发过程是很艰辛的！ 1个人的力量是不行的！

6，怎样开发制作一款游戏

1、制作游戏前需要给自己的游戏定位在自己动手制作游戏前，需要先做下计划，给自己的游戏定位。是大型游戏还是小游戏，游戏的种类是那种，有动作、冒险、休闲等。这个设计好后，才能开始下一步的游戏剧情的设计。2、设计自己的游戏剧情每个游戏都有自己的剧情和人物背景，根据自己想法，设计自己的游戏剧情。比如可以从小说中查找一些情节进行改写，形成游戏的主线，游戏的分支线可以在后期补充。3、选择制作游戏的开发工具不同种类的游戏，可以用不同的开发游戏的工具，大的游戏可以用编程开发工具，小的游戏，用脚本的开发工具也能制作出来，需要选择一个自己熟悉的开发工具，这样制作时，难度就会降低。4、设计游戏人物的原画和场景画游戏中人物的原画和场景设计很重要，开发工具设计的代码是在后台，展示在台面的就是人物的形象和不同风格的游戏场景。可根据自已设计的游戏主线，画出主场景和主要人物的原画，后期补充分场景和次要人物的原画。5、把设计好的原画和场景画进行扫描和加工处理原画和场景设计花费的时间比较长，美好的人物形象在华丽的场景中出现，让人看了印象深刻。接着把设计好的原画和场景画进行扫描和加工处理。这样在游戏开发时就可以直接作为素材添加了。6、选择好的游戏背景和场景音乐在玩家玩游戏时，好的游戏背景和场景音乐，让人听了轻松又愉快，会体验到游戏的乐趣，制作自己的游戏时，可以选择自己喜欢的音乐来作为游戏的背景和场景音乐。7、制作自己的游戏的开发和测试游戏的开发就是花费时间长的阶段，如果学过编程的人，经过几个月的游戏开发工具学习就可以进行游戏开发了。如果想简单一点就可以制作一个Flash的小游戏开发。经过一段时间开发完成后，需要自己对游戏的主线和支线进行游戏的测试，避免游戏出错。8、把自己制作的游戏给朋友来玩，体验游戏设计和制作的乐趣游戏测试完成后，可以把自己制作的游戏给朋友来玩，体验游戏设计和制作的乐趣。大家可以根据这个游戏制作的流程和方法来制作自己的游戏吧。

7，游戏开发怎么学

游戏编程是目前比较火的职业，待遇薪水也是非常的可观。那么如何自学游戏编程呢？方法/步骤首先大家要确定学习方向，方向主要两种，2D游戏和3D游戏，小编比较建议3D，是趋势。接着确定一下要学习的内容，2D的话一般是一些手机游戏，这个学一下Cocos2dx，当然C++最好也学习；3D大家就需要学习C#或者Java了，其中unity3D比较火。然后大家确定了方向以后先要打好编程基础，从网络协议，到计算机原理等需要熟练掌握，掌握了这些基础以后在主要进入游戏开发的内容。当然如果你的条件允许小编还是建议进入一些培训班学习会比较好，如果没条件也可以找一些培训班的培训视频看。接下来就是自己动手做一些小的游戏项目了，这个一定要多练最后就是加入大型的游戏开发团队进行磨练，只有在团队开发中你才可能得到突飞猛进的提高

8，开发游戏需要什么

一般的大型游戏开发不是单一用某一种软件语言的问题。一个大型游戏的开发需要非常大的团队用各种各样的语言和工具来完成。总结一下主要有C/C++，汇编语言，着色器语言，脚本语言，高效的开发语言C#或Java。首先一般的游戏开发架构（Windows平台）从底到顶一般是Direct X?——游戏引擎——游戏。大型游戏开发的大部分工作其实都是在编写游戏脚本，脚本是大型游戏得以如此高速开发和发布的主要原因。脚本化的开发让游戏开发摆脱了硬编码的种种弊端，让游戏内容可以轻易的修改和调试。比如比较流行的语言。，然后编写脚本将其组织成一个游戏，不需要什么底层的编程语言。Windows平台比较流行的方法是使用最新版本的Visual Studio，显卡厂商如NVIDIA也会为VS开发一些插件来简化显卡编程和调试。扩展资料：汇编语言为了克服机器语言难读、难编、难记和易出错的缺点，人们就用与代码指令实际含义相近的英文缩写词、字母和数字等符号来取代指令代码（如用ADD表示运算符号“+”的机器代码），于是就产生了汇编语言。所以说，汇编语言是一种用助记符表示的仍然面向机器的计算机语言。汇编语言亦称符号语言。汇编语言由于是采用了助记符号来编写程序，比用机器语言的二进制代码编程要方便些，在一定程度上简化了编程过程。汇编语言的特点是用符号代替了机器指令代码。而且助记符与指令代码一一对应，基本保留了机器语言的灵活性。使用汇编语言能面向机器并较好地发挥机器的特性，得到质量较高的程序。汇编语言中由于使用了助记符号，用汇编语言编制的程序送入计算机，计算机不能象用机器语言编写的程序一样直接识别和执行，必须通过预先放入计算机的 “汇编程序“的加工和翻译，才能变成能够被计算机识别和处理的二进制代码程序。用汇编语言等非机器语言书写好的符号程序称源程序，运行时汇编程序要将源程序翻译成目标程序。目标程序是机器语言程序，它一经被安置在内存的预定位置上，就能被计算机的CPU处理和执行。汇编语言像机器指令一样，是硬件操作的控制信息，因而仍然是面向机器的语言，使用起来还是比较繁琐费时，通用性也差。汇编语言是低级语言。但是，汇编语言用来编制系统软件和过程控制软件，其目标程序占用内存空间少，运行速度快,有着高级语言不可替代的用途。高级语言不论是机器语言还是汇编语言都是面向硬件的具体操作的，语言对机器的过分依赖，要求使用者必须对硬件结构及其工作原理都十分熟悉，这对非计算机专业人员是难以做到的，对于计算机的推广应用是不利的。计算机事业的发展，促使人们去寻求一些与人类自然语言相接近且能为计算机所接受的语意确定、规则明确、自然直观和通用易学的计算机语言。这种与自然语言相近并为计算机所接受和执行的计算机语言称高级语言。高级语言是面向用户的语言。无论何种机型的计算机，只要配备上相应的高级语言的编译或解释程序，则用该高级语言编写的程序就可以通用。如今被广泛使用的高级语言有BASIC、PASCAL、C、COBOL、FORTRAN、LOGO以及VC、VB等。这些语言都是属于系统软件。计算机并不能直接地接受和执行用高级语言编写的源程序，源程序在输入计算机时，通过“翻译程序”翻译成机器语言形式的目标程序，计算机才能识别和执行。这种“翻译”通常有两种方式，即编译方式和解释方式。编译方式是：事先编好一个称为编译程序的机器语言程序，作为系统软件存放在计算机内，当用户由高级语言编写的源程序输入计算机后，编译程序便把源程序整个地翻译成用机器语言表示的与之等价的目标程序，然后计算机再执行该目标程序，以完成源程序要处理的运算并取得结果。解释方式是：源程序进入计算机时，解释程序边扫描边解释作逐句输入逐句翻译，计算机一句句执行，并不产生目标程序。PASCAL、 FORTRAN、COBOL等高级语言执行编译方式；BASIC语言则以执行解释方式为主；而PASCAL、C语言是能书写编译程序的高级程序设计语言。每一种高级（程序设计）语言，都有自己人为规定的专用符号、英文单词、语法规则和语句结构（书写格式）。高级语言与自然语言（英语）更接近，而与硬件功能相分离（彻底脱离了具体的指令系统），便于广大用户掌握和使用。高级语言的通用性强，兼容性好，便于移植

9，怎样去开发一款游戏

步骤一.选择你的游戏库除非你想写自己的游戏库，包括那些麻烦的图形和声音编程模你应该需要一个开源的游戏库，他们都提供了相同的基本功能。任何一款优秀的游戏库所需具备的特征：加载和播放声音;加载和显示图像;基础的图像操作（旋转缩放等）;原始图形绘制方法（点，线，矩形等）;显示文字的方法;多线程支持;基本的计时器功能。一些游戏引擎：Simple Fast Multi-Media Library (SFML): http://www.sfml-dev.org/Simple DirectMedia Layer (SDL): http://www.libsdl.org/Allegro: http://www.allegro.cc/penGL (GFX only, however, there are wrapper libs like AllegroGL): http://www.opengl.org/DirectX (Windows only): http://msdn.microsoft.com/en-us/directx/Irrlicht (3d lib): http://irrlicht.sourceforge.net/步骤二.确定好剧本所有游戏都从这里开始，想法来自大脑。首先，想出一个游戏的点子，一旦你有了一个简单的点子，就去扩展它。例如，一个棋盘游戏，主题是什么，胜利条件是什么，规则又怎样。如果一个游戏有人物或故事，就去创造他们。一定要保证当你的游戏完成时，你对你的游戏将要成为什么样非常清楚。游戏越是复杂，在开始之前你就越需要花时间来计划，这样当你在编码的时候就不用去担心这些问题了。记住，你的游戏会像你当初创建它的样子。步骤三.定制你的引擎到这一步，你需要计划出你的游戏引擎所需的各个组件，并且能够让它们融合在一起，根据你项目的复杂程度，你也许不需要这个步骤，这也是检验你游戏引擎哥哥部分正常工作的好时机，确保他们在放到实际项目之前是正常工作的。同时，你也因该开始设计你项目中的类（如果你使用OOP的话）。记住，已经有一些现成的引擎，并且适用大部分的项目。步骤四.编写你的引擎（如果你要自己动手的话）现在可以正式开始编写游戏引擎了，这里不是说开始写游戏，而是核心渲染，物理，文件管理等等。用引擎里的类和方法来构建你的游戏。根据游戏的复杂度，引擎的代码可能与游戏的代码类似。对于一个很复杂的游戏，可能还需要一个资源管理器，一个资源管理器所做的就像它的名字那样，管理资源（图像，音乐，声音等等），它可以保持代码整洁，并帮助你避免内存泄漏。可以参考一个优秀的资源管理器Xander314.尽量让你的代码严谨，接口简单，这样做之后，当你在写游戏的时候就不需要去查看源代码，找函数名了。一种好的编程方式就是OOP。

10，想开发一款游戏开发流程是什么样的

游戏是一个相对复杂的软件工程，要的技能和技巧很多，另外还需要一些专业的管理和品控。大体上来讲，游戏主要工种是：策划、程序、美术，后期看情况引入测试、运营。一般情况下，一款网游的人员中低配置，大概是：12个策划，12个程序，18个美术，4个测试，2个运营。程序中，7个前端程序，5个后端程序。策划中，3人负责主角和怪物，3人负责关卡，4人负责系统，2人负责数值。美术中，6人绘制角色、6人绘制场景、2人原画设计、1人特效、1人动作、1人地图编辑、1人界面。测试和运营比较简单，后期加入进来即可。其它的如音乐、片头等，可以通过外包来完成。另外，再加上1名制作人和1名副制作人，这样50人左右的一个团队，可以完成一款普通的网络游戏的制作。制作周期，大概上需要3年的时间。第一年初始团队，10人左右，程序策划先行，程序完成程序架构、技能和关卡编辑器、联网、读表等内容，策划完成游戏背景、主要系统和玩法、地图设计、角色设计、怪物设计、关键内容如物品+装备的设计、副本设计等内容。第二年扩充成30人团队，策划开始制作地图、关卡（副本）、角色与怪物技能、交互界面等，并引入美术团队，大规模制作内容。第三年扩充成50人团队，继续补充内容，另外开始调整数值，补缺补漏，出包，测试与修改bug，准备运营等。现在制作游戏，还有额外的版号风险，所以一定要留出更富余的资金才行（至少当然，业外人士如果上来就做这样大可以考虑200~400万左右入股手机卡牌或者PC单机团队这样的投资，和创始人一起共担风险，减少开销。当然，这样也有坏处，就是您要实现自己的表达意愿，就需要有所收敛了（游戏行业作为有浓厚创新创意氛围的行业，大部分创始团队也是有非常强烈的表达意愿的，每个人都需要尊重和聆听别人的idea，也要提出和阐述自己的见解，尤其是策划，每天的工作就是“撕逼”）。游戏开发是一个复杂的工程，但看题主的意图是想独立开发一款游戏。那么一个人能不能开发一款游戏呢？答案当然是肯定的。游戏的范畴很大，从上百G的3A大作，到仅仅64K的超级马里奥，都是游戏，并且游戏获得市场的认可跟自身的体积没有半毛钱的关系，所以我们没必要对着3A大作望洋兴叹！什么都没做就先否定自己。对于游戏开发的流程、分工、以及各种必要元素很多答主都分析的井井有条，在这里没有必要过多累赘，仅仅分析一下，对于一个新入门的游戏开发者应该具备哪些素养：前提： 1，如果题主想要开发一款类似于《使命召唤：战区》、亦或是《刺客信条：奥德赛》这类的超大型的3A巨制，那么基本就不需要往下看了，因为以现在的技术很难一个人独立完成这样的游戏，这些游戏都是用上千人的队伍花费数年制作的。 2，如果题主有大量的资金（上不封顶），可以直接找专业公司做，以下也可以忽视。如果以上都是否定，那么题主就可以继续往下看了~ 学游戏先学编程，这步必不可少现在游戏的开发技术五花八门，但最重要的一环就是编程，如果把一款游戏比作一个人的话，那么编程就比作人的大脑，编程的重要性由此可见一斑。那么编程要学哪些语言呢？这里只推荐两门语言：C#和swift。这两门语言都是现代化的面向对象编程语言，功能强大，且简洁易掌握。那么这两种语言要怎么选择呢？ 1，C#是首选的。它所依附的Unity 3D是现在最受欢迎游戏开发平台，依靠他基本可以开发出现在市面上所有类型的游戏（PS：《王者荣耀》也是它开发的哦~）。并且支持跨平台，一个游戏工程，可以发布在所有游戏平台：如PC、PS4、Xbox、iOS、Android等，省去了用户跨平台移植的麻烦 2，swift仅仅是针对iOS平台，苹果利用它开发了自己的游戏引擎：SpriteKit、SceneKit等，因为她比较简单，已经有80岁的老奶奶和6岁的小朋友利用它开发出了游戏并深受好评！当然缺点也比较明显，只能运行于苹果设备，如：iPhone，iPad，Mac等，无法运行在PC或安卓设备。具体选择就看题主的意愿了，我的建议是直接C#省事！美术和音乐，虽跨度巨大，但有折中方法如果把编程比作人的大脑，那么美术就是人的骨肉或衣服，音乐就是人的灵魂。美术的功夫深不见底，如果想要研究，一辈子的时间也不够充裕，音乐亦是如此。对于一款小型的独立游戏，美术可能就是几张图片，如《Flappy Bird》就是几张小鸟的动作分解图和背景，音效就是一段简单的循环播放音乐和死亡的音乐，一个人完全可以搞定，但是阻挡不了它的风靡！关卡设计、战斗平衡等这些也是游戏中特别注意的点，也是体现设计者巧妙心思的点，做好了可能就是游戏的核心玩法，做不好就会被用户骂成翔！以上几点浅薄的认识希望对题主有所帮助~ 1、前期交涉沟通　　　　游戏开发项目达成合作的前期，售前人员将与客户有深入的沟通，充分了解客户具体的需求，并对客户需求进行专业的分析，将前期的意向需求认真记录在案。接下来，售前人员再与开发部门工程师进行沟通，转达客户需求，游戏开发人员将对客户的需求做初步的可行性评估分析，并给出即充分满足客户需求又可行的项目方案。然后售前人员将确定下来的方案与客户沟通，请客户做二次需求确认。　　　　2、游戏 APP开发前期策划并做确认　　　　继第一步后，售前人员将初步的确认游戏开发结果反馈给策划人员，策划人员制作出具体的方案，并将策划方案与客户沟通，双方更终确定游戏开发整体细节流程等问题，达成一致后方可实施游戏开发方案。　　　　3、游戏 APP开发　　　　开发部门工程师根据策划方案，合理安排每一阶段项目进度及目标，并适时的与客户沟通项目进程，让客户也能有效参与到游戏开发项目每一阶段的实施当中来。确保在开发过程中保证客户的满意度，即临时性的问题更改。　　　　4、游戏 APP开发的相关运行测试　　　　开发部门工程师对游戏开发进行内外网测试、测试、压力测试等一系列测试，之后交付客户测试，进行初次检验。　　　　5、完成APP开发进行交付　　　　测试完成后的游戏产品交付交付客户，客户可在外网环境下再次测试，进行终检，检验合格后，交付尾款。大致游戏开发简便流程到此也就结束了。游戏开发项目达成合作的前期，售前人员将与客户有深入的沟通，充分了解客户具体的需求，并对客户需求进行专业的分析，将前期的意向需求认真记录在案。接下来，售前人员再与开发部门工程师进行沟通，转达客户需求，游戏开发人员将对客户的需求做初步的可行性评估分析，并给出即充分满足客户需求又可行的项目方案。然后售前人员将确定下来的方案与客户沟通，请客户做二次需求确认。　　　　2、游戏 APP开发前期策划并做确认　　　　继第一步后，售前人员将初步的确认游戏开发结果反馈给策划人员，策划人员制作出具体的方案，并将策划方案与客户沟通，双方更终确定游戏开发整体细节流程等问题，达成一致后方可实施游戏开发方案。　　　　3、游戏 APP开发　　　　开发部门工程师根据策划方案，合理安排每一阶段项目进度及目标，并适时的与客户沟通项目进程，让客户也能有效参与到游戏开发项目每一阶段的实施当中来。确保在开发过程中保证客户的满意度，即临时性的问题更改。　　　　4、游戏 APP开发的相关运行测试　　　　开发部门工程师对游戏开发进行内外网测试、测试、压力测试等一系列测试，之后交付客户测试，进行初次检验。　　　　5、完成APP开发进行交付　　　　测试完成后的游戏产品交付交付客户，客户可在外网环境下再次测试，进行终检，检验合格后，交付尾款。大致游戏开发简便流程到此也就结束了。游戏的制作过程。工具/原料电脑手机方法/步骤 1/4 分步阅读 1. 游戏制作过程并不神秘。按不同，可分为网络游戏（online game）和家用机游戏（consol game）。其开发过程大致可以分为原始创意阶段——项目研发阶段——项目开发阶段—— 游戏测试阶段—— 游戏运营阶段。作为个人，在游戏制作过程中的分工有美术（AD美术总监、角色、场景、动作、特效、UI界面）、程序（主程、网络端程序、客户端程序）、策划（主策划、执行策划）、音乐（为主）。而网络游戏和家用机游戏在美术方面的要求不大相同。网络游戏更注重UI的交互、风格的多样、内容的充实。而家用机游戏更注重画面的表现力、技术的先进和UI细节的细腻。近几年，网络游戏的美术在画面表现力上有向家用游戏靠近的趋势。就国内该行业的发展现状来说，美术、程序这两块的合格人才是最紧缺的。 2/4 2. 游戏制作全过程：（1）【游戏策划】工作范畴：故事设计，AI设计，玩法设计，数字设定，关卡设计人员配置：编剧人员，游戏策划人员（2）【游戏美术】工作范畴：原画，建模，贴图，动画特效，用户界面人员配置：原画师，模型师，材质师，动画师，特效师，UI设计师（3）【游戏程序】工作范畴：游戏引擎程序，脚本编辑，材质开发人员配置：程序员，工程师，Shader程序员（4）【游戏整合】工作范畴：关卡整合，数值调整，程序与美术结合，音效置入人员配置：程序员，工程师（5）【游戏测试】工作范畴：数值微调，极限测试，除错人员配置：程序员，工程师 3/4 3.学习游戏制作必须掌握三大方向的知识和! 游戏美术，需要一定的美术功底。要用到的有：max，zbrush，ps等等。游戏程序，当然是学计算机类。要学习程序语言。比如c，c++,as3,php等等。游戏策划，则比较复杂。因为策划又细分为数值策划，系统策划，剧情策划等。而且策划要具备一定的程序和美术基础。所以如果想往剧情方面发展的话，要学文科，历史心理学等专业。如果是数值和系统，则比较注重逻辑分析等，则偏向于理工科。用到的一半是office系列的。 4/4 4. 游戏制作的一些其它职位原画师：根据游戏人员的行业经验，进行高强度的绘画训练，达到精通色彩鲜明、结构比例准确，提高鉴赏及创意能力，保证学生自身水平快速提高，达到行业用人标准模型师：通过角色建模、人体解剖、场景建模、道具建模、展UV、贴图绘制、法线烘培等知识的学习和研究，使学员熟练掌握各种技法，达到行业用人标准材质师：通过角色建模、人体解剖、场景建模、道具建模、展UV、贴图绘制、法线烘培等知识的学习和研究，使学员熟练掌握各种技法，达到行业用人标准动画师：让学生知道各种动画制作的表现，角色的整体塑造、风格动画的制作，学成后具备掌握扎实的动画原理和动画表现力，精通动画制作特效师：针对游戏特效制作的高级人才需求，通过色彩搭配、特效贴图绘制及粒子特效的使用，制作出色彩炫丽、节奏感强、具有视觉冲击力的特效 1、3D数学，包括矩阵、四元数、空间变换、碰撞检测等等； 2、C、C++要熟练掌握，对内存、指针这些都要很熟悉； 3、底层的计算机知识、组成原理很重要，最好能会一些汇编； 4、数据结构和算法，非常重要，基础都很重要； 5、对游戏的整体认识，包括游戏需要哪几个模块，比如渲染、物理、AI、gameplay等等，最好自己不用引擎的情况下写过一些基础的引擎、渲染模块等等； 6、对游戏需要有自己的认识和见解，玩游戏也要学会分析，知道如何分析游戏的优缺点，知道什么样的游戏好玩，为什么好玩，建议多看各种文章和视频；等等想学可以报个培训班，优就业不错筹备阶段：筹建团队，确定项目的基本方向。原型阶段：实现一个游戏原型，发布Alpha测试版，以验证和调整预定的方向。发布阶段：发布游戏的Beta测试版本，供内部封闭测试，做上线前最后的准备。迭代阶段：完成对Beta测试版的修改，上线后按迭代周期，持续开发和调优产品筹备阶段：筹建团队，确定项目的基本方向。原型阶段：实现一个游戏原型，发布Alpha测试版，以验证和调整预定的方向。发布阶段：发布游戏的Beta测试版本，供内部封闭测试，做上线前最后的准备。迭代阶段：完成对Beta测试版的修改，上线后按迭代周期，持续开发和调优产品现在游戏开发还是比较热门的，之前朋友在优就业培训的，现在就业的挺好的首先先得设计游戏的人物，还要想游戏的类型，接下来试图加进一些特技演出，然后开放服务器，再开测试，然后进行反复修改，然后就发不

11，怎样开发游戏

策划入门1:什么样的创意是可行的　　（一）：什么样的创意是能够实现的？　　作为一个游戏策划，尤其是一个初学者，脑子里肯定装满了各种各样奇异的想法。但是当你把这些想法告诉给程序或者部门主管时，得到的答案常常只有一句话：“这个东西根本就实现不了！”这瓢冷水可谓是浇的通通透透，让你火热的心迅速冷却了下来。几乎每个策划都有过这种类似的遭遇，我也不例外。一个游戏从一个想法到成为产品需要经历太多的磨难，合格的策划应该在一开始就知道这个想法能否行的通，在经过了严格的论证并初步产生了产品的轮廓后，才能把自己的想法提出来。这也是一个游戏能否可行的一个自我论证过程，包括以下几个部分：　　1、技术可行性分析：　　从技术上来考虑，你的想法是否能够实现呢？一个想法产生后，你就要知道你要把它做成什么样的游戏，大概需要哪些技术支持。这一般都会受项目组或者游戏开发公司自身的技术实力的影响，因为一个新的创意往往会牵扯到大量的技术性创新，如果你的想法按照现有的技术能力根本就无法达到或者会超出项目预算，那肯定会被枪毙的。只有那些在现有技术基础上进行升级和发展，或者在现有条件下能够进行技术突破而达到要求的创意才是符合要求的。比如，做一个网络游戏，你要让200个人能够在一个屏幕内同时对砍，就算是程序上能够实现，现有的网络条件也不支持，所以这种想法就属于技术上不可行的。　　因为策划受到技术本身的影响，所以要求游戏策划对游戏中可能使用到的技术有个大致的了解。策划必须及时和主程序沟通，并多接触一些前沿的技术，这样才可以跟上时代的潮流，并不断提出符合技术要求的创意来！对这次游戏比赛而言，就要求策划本身对技术要有一定的了解，否则出现一些超低级错误就要让人笑话了。　　2、经济可行性分析：　　一个游戏的实现，如果不考虑到要花多少费用，多少时间和多少人，不计算能够回收多少资金就不是一个好的项目负责人。一个新想法如果不经过项目负责人的决策是不可能立项的。所以，在进行游戏设计的过程中，一定要把项目的规模和市场效果考虑进去，否则也是会很容易被枪毙的。游戏再好，不适合市场的需要也是白搭，而且公司也有自己的市场战略，所以大多数的策划被枪毙都是这些原因所造成的。　　什么样的游戏可以引起玩家的兴趣，哪些游戏可以挣到钱，这是所有的游戏制作者都在努力寻找的。也只有市场才可以决定那些游戏是成功的，对于策划人员来讲，经常注意游戏市场的动向和海内外游戏的发展趋势才是正确的道路。如何选择一个适合潮流的游戏点来展开想象是获得一个有价值创意的关键！　　3、人力状况分析：　　在进行了技术和经济上的考虑后，还要看你自己周围的人力情况是否允许你这样设计。因为资源并不是你想获得就可以得到的，而资源中最重要的就是人。有经验的开发者本身就是一笔巨大的财富，如果你有一些很棒的同志一起来做开发，那么你的设计就可以很快被别人所接受，他们也可以给你很多建议来完善你的想法。甚至于你在产生了这个想法之后，马上就要考虑谁可以完成这个工作，你有多少人可以完成这个工作。如果只有几个刚毕业的有志青年，希望你开始不要去设计那些过于复杂的东西，就算你设计的再完善，最后因为人的原因而做不出来也是不管用的。　　上面的三种情况是最容易被忽视的因素，还不是要考虑的全部。其实一个有经验的策划在刚开始有想法的时候就应该把大部分可能发生的问题都预测到，这样才可以保证这个项目有存在下去的必要和价值。而一个刚入门或者准备入门的新手，也最容易忽略上面三个因素。可能由于自身条件的限制，你对技术并不是很熟悉甚至是门外汉，那么你就一定要找一个做程序或者有经验的策划询问一下你的想法是否可行。如果有了一个念头就一头扎进去，最后的结果很可能是浪费了精力和时间，却一无所获。　　你可以把自己的可行性分析过程记录并整理出来，这就是你的可行性设计文档，也是整个策划中一个很重要步骤。有了这份文档，程序就知道这个东西要实现什么，自己要做什么样的技术准备；部门负责人就可以估算大概需要多少费用来开发，开发周期大概有多长；人事部门就知道还要招聘什么样的人才能满足项目的需要。如果这些文档根本经不起推敲或者你自己都认为不可行，那就最好换个想法或者继续修改。越早发现问题就能够避免更大的损失，想成为一个策划就要从全局的角度来看问题。如果只是想做一个执行策划或者脚本设计就可以忽略这部分，因为你要干的事情就只是听从主策划的任务分配并按时完成工作就可以了。而你想成为一名合格的主策划或者项目管理者，那么可行性分析就是你要掌握的第一个重要步骤。　　对于参加这次比赛的业余人士，你可以先不用考虑经济和人力等方面的问题，只要从技术和开发周期两个角度来考虑你的设计就足够了。首先，你要明确你的玩家用户群是哪些，也就是说你的游戏是为哪些人而设计的。然后你要大致明确你设计的游戏是哪个类型或者倾向于什么类型，这样才可以保证自己的思路不至于太混乱。最后就是要确定你的游戏要利用哪些技术，可能要分成几个阶段来完成。在完成了上面三个过程的思考后，你就知道你的这个游戏是否能够拿出来参加比赛了！只有你的可行性分析能够考虑到市场和人力方面等因素，这个想法才有可能成为一个商品化的游戏，否则它只能是一个参加比赛的作品而已。　　整理完你的设计思路并整理出一份合格的可行性报告，这就为你的全部策划开了一个好头。下面就是写一个完整的项目建议书，这是拿来给你的部门负责人看的。还是那句话，如果你只想做一个执行策划，这个部分可以跳过；但想成为一个合格的主策划，就让我们来看看项目建议书该怎样写吧！

你如果没有基础的话，一定要去学校培训一下然后去公司待几年，等你有经验有能力了，可以自己出来创业开发游戏我给你推荐一个学校，东华艺宗游戏人才培训中心你有兴趣可以去看看，可以咨询那里的老师的

12，怎么自己开发网络游戏

游戏开发中的程序开发主要由如下几个方面组成： 1．图形引擎 2．声音引擎 3．物理引擎 4．游戏引擎 5．人工智能或游戏逻辑 6．游戏GUI界面（菜单） 7．游戏开发工具 8．支持局域网对战的网络引擎开发 9．支持互联网对战的网络引擎开发下面逐一介绍每个部分： 1．图形引擎主要包含游戏中的场景（室内或室外）管理与渲染，角色的动作管理绘制，特效管理与渲染（粒子系统，自然模拟（如水纹，植物等模拟）），光照和材质处理，LOD(Level Object Detail)管理等，另外还有图形数据转换工具开发，这些工具主要用于把美工用DCC软件（如3DS Max，Maya，Soft XSI，Soft Image3D等）软件制作的模型和动作数据以及用Photo shop或painter等工具制作的贴图，转化成游戏程序中用的资源文件。 2．声音引擎主要包含音效（Sound Effect简称SE），语音(VOICE)，背景音乐（Background music简称BGM）的播放。SE是指那些在游戏中频繁播放，而且播放时间比较短，但要求能及时无延迟的播放，VOICE是指游戏中的语音或人声，这部分对声音品质要求比较高，基本上用比较高的采样率录制和回放声音，但和SE一样要求能及时无延迟的播放，SE在有的时候因为内存容量的问题，在不影响效果的前提下，可能会降低采样率，但VOICE由于降低采样率对效果影响比较大，所以一般VOICE不采用降低采样率的做法。BGM是指游戏中一长段循环播放（也有不循环，只播放一次）的背景音乐，正是由于BGM的这种特性，一般游戏的背景音乐是读盘（光盘或硬盘）来播放。另外一些高级声音特效，如EAX，数字影院系统(DTS5.1)，数字杜比环绕等。 3．物理引擎主要包含游戏世界中的物体之间、物体和场景之间发生碰撞后的力学模拟，以及发生碰撞后的物体骨骼运动的力学模拟（比较著名的物理引擎有havok公司的game dynamics sdk，还有open source 的ODE—Open Dynamics Engine）。 4．游戏引擎主要是把图形引擎、声音引擎、物理引擎整合起来，主要针对某个游戏制作一个游戏系统，其包含游戏关卡编辑器，主要用途是可以可视化的对场景进行调整，光照效果和雾化等效果调整，事件设置，道具摆放，NPC设置，另外还有角色编辑器，主要用于编辑角色的属性和检查动作数据的正确性。一般日本游戏公司的做法，他们会把关卡编辑器和角色编辑器直接做到游戏中，所有的参数调整都在游戏中通过调试菜单来进行编辑，所以一般他们把这部分调试菜单的功能做的很强大，同时在屏幕上实时的显示一些重要的信息，这样做的好处是关卡编辑器调整的效果直接就是游戏的效果，但是对于程序的重用性来说可能不是很好，比如说要用到另外一个游戏项目中就比较难，除非两个游戏类型相同，只要把场景和角色数据换一下，还有做下一代产品也没有问题，只要根据式样增加调试菜单的功能就可以了。 5．人工智能和游戏逻辑开发，这部分日本和欧美的游戏开发模式也有很大不同，在欧美游戏公司中运用脚本语言开发很普遍，所以这部分程序开发主要是用脚本语言编写，而且脚本程序和游戏程序的耦合性很低，有单独的编辑、编译和调试环境，这样比较利于游戏程序和关卡设计开发分开，同时并行开发，所以一般他们都会有专门做关卡设计的程序员岗位。而日本游戏公司脚本语言一般和游戏的耦合性比较高，一般通过一些语言的宏功能和一些编译器的特定功能来完成一个简单的脚本系统，所以一般这些脚本程序只能在游戏程序中进行调试，而不能在一个单独的脚本编辑，编译环境中进行开发。 6．游戏GUI界面（菜单），主要是指那些游戏中用户界面设计，有做的复杂，有简单的，做的简单就是2D GUI界面，做的复杂有3D GUI界面。 7．游戏开发工具主要包含关卡编辑器，角色编辑器，资源打包管理，DCC软件的插件工具等开发。 8．支持局域网对战的网络引擎开发，主要解决局域网网络发包和延迟处理，通讯同步的问题，有同步通讯和异步通讯两种做法，异步通讯用于那些对运行帧速要求比较高的游戏，同步通讯相对异步通讯来说效率相对低，但是同步通讯的编程模型相对异步通讯来得简单一些。 9．支持互联网对战的网络引擎开发，目前大部分网游都是C/S结构的，服务器端软件配置管理，服务器程序的最优化，还有游戏大厅、组队、游戏逻辑处理、道具管理、收费系统等。另外还有一些网络系统是C/S和P2P两种结构混合的，如XBOX Live等。

1．图形引擎 2．声音引擎 3．物理引擎 4．游戏引擎 5．人工智能或游戏逻辑 6．游戏GUI界面（菜单） 7．游戏开发工具 8．支持局域网对战的网络引擎开发 9．支持互联网对战的网络引擎开发下面逐一介绍每个部分： 1．图形引擎主要包含游戏中的场景（室内或室外）管理与渲染，角色的动作管理绘制，特效管理与渲染（粒子系统，自然模拟（如水纹，植物等模拟）），光照和材质处理，LOD(Level Object Detail)管理等，另外还有图形数据转换工具开发，这些工具主要用于把美工用DCC软件（如3DS Max，Maya，Soft XSI，Soft Image3D等）软件制作的模型和动作数据以及用Photo shop或painter等工具制作的贴图，转化成游戏程序中用的资源文件。 2．声音引擎主要包含音效（Sound Effect简称SE），语音(VOICE)，背景音乐（Background music简称BGM）的播放。SE是指那些在游戏中频繁播放，而且播放时间比较短，但要求能及时无延迟的播放，VOICE是指游戏中的语音或人声，这部分对声音品质要求比较高，基本上用比较高的采样率录制和回放声音，但和SE一样要求能及时无延迟的播放，SE在有的时候因为内存容量的问题，在不影响效果的前提下，可能会降低采样率，但VOICE由于降低采样率对效果影响比较大，所以一般VOICE不采用降低采样率的做法。BGM是指游戏中一长段循环播放（也有不循环，只播放一次）的背景音乐，正是由于BGM的这种特性，一般游戏的背景音乐是读盘（光盘或硬盘）来播放。另外一些高级声音特效，如EAX，数字影院系统(DTS5.1)，数字杜比环绕等。 3．物理引擎主要包含游戏世界中的物体之间、物体和场景之间发生碰撞后的力学模拟，以及发生碰撞后的物体骨骼运动的力学模拟（比较著名的物理引擎有havok公司的game dynamics sdk，还有open source 的ODE—Open Dynamics Engine）。 4．游戏引擎主要是把图形引擎、声音引擎、物理引擎整合起来，主要针对某个游戏制作一个游戏系统，其包含游戏关卡编辑器，主要用途是可以可视化的对场景进行调整，光照效果和雾化等效果调整，事件设置，道具摆放，NPC设置，另外还有角色编辑器，主要用于编辑角色的属性和检查动作数据的正确性。一般日本游戏公司的做法，他们会把关卡编辑器和角色编辑器直接做到游戏中，所有的参数调整都在游戏中通过调试菜单来进行编辑，所以一般他们把这部分调试菜单的功能做的很强大，同时在屏幕上实时的显示一些重要的信息，这样做的好处是关卡编辑器调整的效果直接就是游戏的效果，但是对于程序的重用性来说可能不是很好，比如说要用到另外一个游戏项目中就比较难，除非两个游戏类型相同，只要把场景和角色数据换一下，还有做下一代产品也没有问题，只要根据式样增加调试菜单的功能就可以了。 5．人工智能和游戏逻辑开发，这部分日本和欧美的游戏开发模式也有很大不同，在欧美游戏公司中运用脚本语言开发很普遍，所以这部分程序开发主要是用脚本语言编写，而且脚本程序和游戏程序的耦合性很低，有单独的编辑、编译和调试环境，这样比较利于游戏程序和关卡设计开发分开，同时并行开发，所以一般他们都会有专门做关卡设计的程序员岗位。而日本游戏公司脚本语言一般和游戏的耦合性比较高，一般通过一些语言的宏功能和一些编译器的特定功能来完成一个简单的脚本系统，所以一般这些脚本程序只能在游戏程序中进行调试，而不能在一个单独的脚本编辑，编译环境中进行开发。 6．游戏GUI界面（菜单），主要是指那些游戏中用户界面设计，有做的复杂，有简单的，做的简单就是2D GUI界面，做的复杂有3D GUI界面。 7．游戏开发工具主要包含关卡编辑器，角色编辑器，资源打包管理，DCC软件的插件工具等开发。 8．支持局域网对战的网络引擎开发，主要解决局域网网络发包和延迟处理，通讯同步的问题，有同步通讯和异步通讯两种做法，异步通讯用于那些对运行帧速要求比较高的游戏，同步通讯相对异步通讯来说效率相对低，但是同步通讯的编程模型相对异步通讯来得简单一些。 9．支持互联网对战的网络引擎开发，目前大部分网游都是C/S结构的，服务器端软件配置管理，服务器程序的最优化，还有游戏大厅、组队、游戏逻辑处理、道具管理、收费系统等。另外还有一些网络系统是C/S和P2P两种结构混合的，如XBOX Live等。程序员在游戏公司中的岗位在日本游戏公司和欧美的游戏公司有些不同，日本游戏公司中程序员的岗位主要有技术监督（Director），主程序员（Main Programmer），程序员（Programmer），在日本游戏公司里负责游戏项目开发的程序员，一般不会专门根据工作内容划分程序员，除了独立的系统研究室和声音系统制作部门（这两个部门是比较独立的，往往同时给好几个项目服务），负责每个游戏项目开发的程序员，随时都可能一人多职，比如说主程序员除了负责整个游戏系统以外，可能还要负责图形或声音引擎开发等，程序员除了人工智能以外还有菜单制作等。这种情况在欧美的游戏公司比较少见，他们分工的比较细，一般有图形程序员，声音程序员，人工智能或游戏关卡程序员，物理程序员，每个组中可能还会有一个Leader。这一点，日本公司和欧美公司也有些不同。日本公司一般喜欢从一些高校中招聘一些应届优秀毕业生，一方面比招聘有经验的人要来的成本低，另方面新人是一张白纸，容易培养，像SEGA、KONAMI等都是按这种原则招聘员工的，所以想进入日本游戏公司，你要学好你的软件课程。而欧美公司希望招聘进来，能马上进入项目的开发中去，所以他们一般希望招聘有工作经验的人，即使不是行业中，在相关行业中工作2、3年的也可以，所以想进入欧美游戏公司你的工作经历很重要。我觉的一个游戏软件程序员，最起码的要求是熟练掌握计算机本科专业所学的知识，主要包括C语言或C++语言，数据结构，编译原理，算法等，另外线性代数、微积分、牛顿力学在图形和物理引擎开发方面用途也很广泛，如果要提高的话还有必要了解硬件相关的知识如计算机体系结构、汇编语言，这些对我们学习一个新的硬件平台、编写最优化代码、提高自己游戏的竞争力都是非常有益的。另外，保持有恒心、不怕苦（比如说通宵加班）的心态，对游戏的热情也是非常重要的。对于那些想进入游戏行业，但缺乏软件开发知识的人，可以通过参加游戏开发培训来现在有很多人，计算机本科毕业，学了很多软件开发的知识，但是一旦要用到实际的项目开发时，感觉无从下手，这主要是在学校里运用知识的机会太少了。所以学习游戏编程最好的方法是能实际参与到一个好的游戏项目中和有丰富开发经验的人一起开发游戏，可能学到很多你从书本上学不到知识和技能。但有时候你一时还没有机会参与到一个好项目中，没有机会进入一家好的游戏公司，但是你对游戏开发有一腔热情，很希望学习游戏开发的技能，那你就应该去参加专门的游戏开发培训，因为游戏开发培训班中的老师都是一些有丰富开发经验的老师，一般都有五年丰富的项目开发经验，听他们的课，实际上就是在和他一起分享这么多年的开发经验，另外游戏开发培训课程中会专门设计一些项目和课题，它们本身就是可以直接运用游戏开发中，这样你可以不进入著名的游戏公司，但可以学到这些公司中一些常用的开发技能。

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